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西游记之大圣归来影评【一】:《西游记之大圣归来》观后感
《西游记之大圣归来》观后感
《西游记之大圣归来》观后感
在我刚刚学会认字的年纪，我读完了《西游记》，有一段时间更是反复翻读，乐此不疲。可以说，那只桀骜不羁的猴子伴我度过了童年最懵懂的时光。小时候视他为英雄，逍遥九天，肆意强大；长大后视他为超人，战无不胜，攻无不克。即使现在认为《西游记》已经是老掉牙的故事，但我眼里的孙悟空依旧永远是无敌的象征，在坐在电影院荧幕之前，我从来都忘记了他五百年的孤寂与紧箍咒的束缚，忘记了他流连享乐于花果山的美好初衷。法力无边也好，无法无天也罢，那个从来都被认为是强大如神佛的小猴子终究逃不过命运的枷锁，从《大话西游》到《西游降魔篇》再到《西游记之大闹天宫》，十几年的电影历史中，纵使孙悟空上天入地无所不能，纵使他如何挣扎反抗，却也逃不过宿命赋予他的悲剧色彩。
无畏是他，狂妄是他，强大也是他。孙悟空的英雄光环已经深入人心，而《大圣归来》却让我看见了另一个不一样的齐天大圣，一个更加有血有肉的孙悟空。
即使年年都有西游记的电影，但以动画片的形式表现出来的“孙悟空”电影却是第一次。与原著不同，孙悟空不是为了修成正果早日逃脱如来佛的约束而护送唐僧，不是千篇一律的武艺高强，孙悟空因为封印没有解开法力尽失，他不会飞，不再火眼金睛，不再身如玄铁，不再永远积极乐观，斗志昂扬。孙悟空只剩下灵活的身手和与生俱来的力量，在他发现自己连曾经不屑一顾的巨灵神都打不败的时候，他会失落，会颓废，他将自己深埋在自卑的黑暗深渊中，直到那束名唤“江流儿”的光将他的眼前照亮。
江流儿的原型是唐玄奘，却没有唐僧的无能迂腐，相比唐僧的伪善，江流儿则显得更加天真勇敢，好奇莽撞，他为了保护一个小女孩而被妖怪追杀，误打误撞打破了孙悟空的五百年封印。江流儿和唐僧唯一相似的就是同样唠叨，在知道了那只猴子就是齐天大圣后，毫不掩饰自己的崇拜之情，一路上絮絮叨叨的缠着他，即使孙悟空无数次表示了自己的不耐烦，但他们的感情也在日益递增。也同样是因为如此，江流儿才数次将遇到挫折萎靡不振的孙悟空从中年迷茫中唤醒。
我向来对“唐玄奘”这个角色存在偏见，说他伪善并不是因为他不是真的善良，只能说江流儿的善良更真实。唐僧一路上遇到的困难都是因为他的偏执与所谓的善良，他念经是为了虚无缥缈的普度众生，而江流儿却只是为了帮助他在乎的人，与他同行的朋友。“我回去要跟着师傅好好念经，大圣说佛祖能听见的，我要让佛祖早点让你恢复法力。”如此童真，如此真挚。
从电影中，孙悟空的话里就不难看出他的态度转变，从原先历经世事研磨淬炼的斗志全无到后来战衣烈烈，立于山巅俯视众生，依旧目光如电。“别跟着我，小屁孩。”，
“我有说过要保护你吗？”，“我管不了！管不了！管不了！”，“有我在，不要靠近他。”，“我是齐天大圣，我是不会死的。”??倔强如斯，孤独如斯。
五百年彻夜孤寂，
壮烈中浴火重生，
前世未能护你周全，
来世为你鞍前马后。
西游记之大圣归来影评【二】:西游记之大圣归来影评
西游记之大圣归来影评
《西游记之大圣归来》：当代国漫分水岭之作
点映看了这部号称国产动画电影业界良心的3D动画片《西游记之大圣归来》。第一感受是：的确，这是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
1961年，《大闹天宫》上集在国内上映，这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的，拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的，不仅是视听上双重的享受与震撼，其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打，堪称是艺术与娱乐的完美结合，同时更代表了中国动画在当时，以浓墨重彩的先锋之姿，登上了世界动画艺术的王座。
可惜，这部《大闹天宫》还证明了：当代中国动画是衰退了，而不是一直这么差，在半个多世纪前，我们曾经辉煌。而当代中国动画，给人感觉则是既尴尬而又寒冷，不仅严重缺乏艺术性，而且故事低幼，甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。中国当代动画电影市场，的确需要一部金石之作来一鸣惊人，而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
一方面，《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》。很多时刻，我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐，在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。在人物造型及场景设计上也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点，混搭上大量鲜明大胆的CGI特效，在继承的基础上也能打破常规，保留这部动画片民族风格，更大化面向全年龄观众群，也进行了走向国际动画大片的尝试，已属不易。
在我看来，《大圣归来》的3D景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步，是当代国产动画的新典范。只要进入电影院，当灯光暗下正片开始的那一刻，你就会发现，这是一部和别的当代国产动画都不一样的电影，换言之，这是一部在技术上最为成熟也最为用心的当代国产动画。它的大气磅礴的画面气氛和画风气场，都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。《大圣归来》在技术上唯一的缺陷，是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力，而这对全片的影响并不太大。
另一方面，《大圣归来》的故事情节也对小孩子有很强的教育意义，坐在我身边的家长不停地告诉自己孩子要坚强、要勇敢，但实际上其剧作在艺术性上还是存在很大的提升空间，和其技术相比，在剧作这方面还存在不少问题，也使得全片有所逊色。比如虎头蛇尾的结尾太仓促，转折不够丰满，人物行为时而缺乏铺垫和逻辑，笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。技术不缺了，缺的是如《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的，故事的创新性和对细节的想象力。但是，瑕不掩瑜，《大圣归来》的剧本依然已经算是当代国产动画中的翘楚之作了。>>
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。在动乱中失去了父母的江流儿(幼
年唐僧)被老和尚收养成长，他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。与此同时，真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。日食之日即将来临，妖王要偷城中童男童女祭祀，江流儿搭救一位陌生的小女孩，逃入山中，误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空，而此时其法术封印仍在，孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随，给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心，虽然没有了超能力，却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。在与妖王的决战中，江流儿以己之身保护他人，悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印，恢复齐天大圣之身，而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂，非常流畅，小孩们都能看懂，是对传统《西游记》的一次变奏演绎。钻原著本来空缺的孙悟空在封印解除期间的故事加以放大，某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。
我很喜欢《大圣归来》里，反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念，它们象征了每个人的童年的简单信仰，也象征了随着时光的老去，中国传统经典的不死。我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的，每一代中国人都有属于自己的孙悟空，尽管对他已经无比熟悉，但依然会满怀情感。
听说《大圣归来》会拍三部曲，希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时，拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年，前五年自费，后来靠众筹才做完，不由地有两点感慨：一是做良心动画的不易，二是这么多年来中国动画技术的成熟。
说人话才是走出国门的第一步
我出生在80末，我们这一拨人，成长期处于不同时代的过渡之中，小时候既感受过《邋遢大王奇遇记》《葫芦娃》这样传统风格的国产动画，也被《魔方大厦》《疯狂的兔子》这样名义儿童实则cult的片子吓出过童年阴影。成长过程中更主流的回忆是《海尔兄弟》《大头儿子和小头爸爸》以及《美少女战士》和《灌篮高手》。
而身为一个曾经的小城少女，我第一次在电影院看迪士尼动画大片已经是高一，《超人总动员I》，姜文和徐帆配音男女主，配上典型的美式动画形象，竟然一点都不违和。
刚刚我在另一座城市看完《西游记之大圣归来》的点映场，那种十年前的感觉竟然又回来了——新鲜、自然、亲切。你的确可以在这部动画电影里看到很多似曾相识，迪士尼式的人物造型、日漫的热血，当然内里还是来自古老神话的东方哲学。当这三者融合在一起，你可以看到这一代中国动画人前进的方向。成长于文化交融的大背景下，既可以洋为中用，更可以在坚守中融入时代的思考。www.shanpow.com_西游记之大圣归来影评。
更重要的是，国产动画片，终于说人话了。
孙悟空是谁?这个享誉中外的超能英雄被赋予了太多内涵，勇敢、叛逆、聪明、实干，这当然都是他被万人敬仰的原因。然而在很多解读中，人们都为他注解了“悲情”
二字，比如《大话西游》，无所不能如齐天大圣，依然有想爱而不能爱的无奈，依然知儿女情长却英雄气短。
而在《西游记之大圣归来》中，孙悟空似乎也逃不开悲情英雄的命运。电影里齐天大圣在战斗之余经常一脸的疲惫，像极了我们身边背着正在打拼的张三李四王五，他们背负着期望，渴望用奋斗给自己和家人更好的未来，无论结果如何，英雄需要战斗，抵抗的姿态大于一切。
英雄是块砖，哪里需要哪里搬，这一点中国的大圣和美国的超人其实挺像的。但在不那么光芒万丈的时候，他们时而烦恼，时而寂寞。这才是英雄的真相——梦想起于尘埃，归于烟火。
在看完《大圣归来》之后，我得了一种“别人不知道这部动画我就很着急”的病，病到凌晨时分还不睡觉在这儿敲影评。我想这就是好的动画叙事的魅力，它并不姿态僵硬地说教，而是以一种最天真烂漫的方式让你接受这个故事，你可以从中看到简单的胜败或者复杂的规则。受众不再仅仅是懵懂的孩童，成年人同样可以被触动。
说到底，谁心里没有一个大圣呢。
从这个意义上来说，一部好的动画既可以是孩童的英雄梦，也可以是成人的理想国。它应该可以像好的电影一样，把不敢想的不敢做的照进现实，再以娓娓道来的方式，靠近它，温暖你。
西游记之大圣归来影评【三】:西游记之大圣归来-观后感
7月26日，公司把所有迟到早退等处罚基金买了十几张电影票，十几个同事一起去大宁影城为好评如潮的《西游记之大圣归来》添了一把火。看的轻松愉快，但是很多细节没有记住，如果有机会的话，能再看一两遍就好了。先谈谈我的感受吧。
首先，我一直就很喜欢漫画和动画片，因为我一直有一颗童心。记得有时候去逛超市，有《猫和老鼠》，都会站着看半天。不管是漫画还是动画片，都是一种想法的载体，通过各种绘画和技术处理，传递创作者的情绪、思想和情怀。所以我认为漫画和动画片这种容器，可以装很多有养料的东西，而不仅仅是针对幼儿简单思维的简单画面设计。动画可以不受任何现实环境的影响，只要想得到的内容都可以天马行空地放进来，引起人们的共鸣，同时，动画片也无需高额的演员报酬，制作成本也应该比其他类型影片低（具体不太清楚），从这一点来说，我认为其前景是非常广阔的。而动画这种形式可以帮助人们回到童年时代，很温馨很怀旧，有很好的治愈效果，在如今快节奏的都市生活中，动画片可以成为帮助释放压力情绪很好方式。
我喜欢所有中国风的东西。我希望我们的文化有浓郁的中国特色，充满在我们身边的各行各业，走出国界。但是从清末西方列强用大炮打开我们的国门，西方思维一直酒杯看作是先进的、科学的，儿中国的，就是代表愚昧的、落后的。其实中国有很多美好的东西，我们要继承、要引以为自豪、要发扬光大。毕竟，我们是华夏子孙。这片土壤是我们生存之根本，这些文化是我们之所以成为中国人的灵魂基础。
基于这些想法，我看到一部不一样的动画片。虽然电视里已经有《喜洋洋》和《熊出没》，让人眼前亮了一下，但是这两部片子仍旧算是孩子气很重的动画片。看《大圣归来》，有几点感受：
1、 画面很流畅，很优美、很饱满
2、 情节很紧凑，一点不拖沓
3、 很中国风
整个背景都很有亲切感！山水完全是我们熟悉的山水。一开始的山路就是我们中国山路的样子，让我想起澜沧江大峡谷、虎跳峡和墨脱险峻的山路，头顶高崖悬壁，脚下激流滚滚。整体山水格局继承了中国传统山水画的意境、格调和气韵。去博物馆看看石涛、范宽、黄公望等大家的山水画卷，作者大多受老庄哲学及禅宗哲学的影响，通过简练飘逸的笔端，在一山一水、一景一物的情景交融中体现的是“天人合一”的审美境界。另外，悬空半壁在山上悬空寺，气势磅礴，却是真实存在我们生活周围的。还有江流儿和他师傅经过的小镇，串串红灯笼，蜿蜒小桥流水、依山而建层层叠叠的民居，乌黑的屋顶，在雨水中浸润下，色调浓郁，着实让人感觉无比的惊艳，它比真实的古镇多一份宁静少一分浮华。
除了山水建筑，整个片子里面穿插了不少中国传统文化的元素，包括戏曲、皮影戏和服装。尤其最后那妖怪祭祀穿的衣服和唱的古调，让人仿佛置身在魑魅魍魉之中，浑身阴森森。
还有配乐中的古筝曲和春江花月夜等。且不管这些曲子和场景是否完全搭调，原本古代的故事，自然应当有古代的曲子来配着才舒服吧。
整个故事的背景给人就是感觉大气磅礴的美！
4、 人物造型
我个人最喜欢里面那条白龙。那就是中国最传统的龙的样子。它作为中华民族的精神图腾，它霸气、高贵、尊荣、飘逸的形象，代表着尊贵权势、出类拔萃、吉祥幸福，在中国文化中，它几乎代表了所有的美好。因而在皇家龙袍上，在民间画册中，它已经根植于我们生活的方方面面。它活在每个华夏子孙心中，我们虽然没有见过它，但是我们爱它，它是我们
每个龙的传人心中的神。
这条白龙不仅长的很漂亮，白里带着蓝，它游动的姿态也非常优美，正所谓行云流水、婉若游龙。 从小习惯了六小龄童版本的孙悟空，却不料居然看到了臂长腿短，奔跑时会四脚着地的猴子，剧场一片欢笑。
土地公公很萌，其他人物就不说了。
5、 场景
打斗的场景和画面很流畅，恢弘大气。完全没有眼花缭乱之感。
西游记，是一个勇敢和坚持的故事，这个故事从小就在我们的心中。我们所有人心中的英雄情结，从大圣身上我们看到自己的影子。理想、挫折、寂寞。这是我们共同记忆的猴子。他可以成为几代同堂的共同话题，可以拉近彼此的距离，所以我们可以和爸爸妈妈一起看，可以和朋友同事一起看，可以和小孩子一起看。已经高达8亿的票房让我丝毫不觉得诧异。这样的票房多少受到7月保护月的影响和暑期口碑相传的效果，里面有太多国族情绪的释放。在世界经济仍旧未走出完全低迷的今天，中国大陆几乎是为数不多的快速向上的未完全开发的土地。正是因为在很多领域的落后，才让有梦想的人们在多少寂寞之夜辛勤耕耘后有机会一夜暴富。
这部电影的成功的意义不仅仅在于他的努力获得了回报那么简单。这样一部动画承载了多少人的童年梦想，让我们的怀旧情结和民族情绪得到一个宣泄的渠道。在多年被欧美、日本漫画和动画铺天盖地之下，看够了他国的文化和历史，我们的文化终于有一天赤裸裸地呈现在我们眼前。
我想，或许有更多的导演从历史和古典文化中寻找灵感，也通过电影的形式，促使大家去关注西游记、山海经、中国远古神话、中国传统文化，慢慢捡拾我们遗忘的宝贵财富。
希望这部片子可以作为一个契机，带动中国动漫产业更上一级台阶。一个行业的起来和一个英雄式人物和事件有直接关系。如李娜之于中国网球，刘翔之于中国田径。他们虽然不能完全带起整个行业的发展，但是他的成就会吸引更多人关注，自然吸引更多的资金。一个产业一旦有钱有关注，突飞猛进指日可待。
加油！猴子！
西游记之大圣归来影评【四】:西游记之大圣归来观后感
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西游记之大圣归来>观后感（一）
直到字幕出到最后，我才缓缓起身离开影院。总还觉着心理有那么一点滋味和一口气，被扔在了荧幕里没来得及捞回来。这种感受既揪心又欣慰。揪心的是悬而未决之感，欣慰的是终于又出现了这样一部国产荧幕动画能让我用认真欣赏“电影”的角度正视它。
这要是在影院里能调两下进度条，我绝对会重新坐回去再看一遍。
先说一下对影片的整体评价。如果以国内标准评判，我要打出超出五星的大好评，而这个高高的评价，也迫使我主动把它放入与国际影片对比的水平线上。从后者角度来看，加上点人情，居然也能达到3.5~4星的水平。本年度高预期高评价的好片，动画！好片！
从影院空空到几乎满场，我偷偷观测着观影人员大多是20~30的年轻人，鲜有儿童。电影开场前到结束后，从观众谈及的言语中，能得知他们是已经对影片有一些了解和预期的。这和之前几篇长微博的反馈似乎有些不一样。
譬如我，就是带着明确的目标来的。我就是想看看这只伴随我成长，化身过各种形象跨越过各个年代的猴子，到现在还能变出什么样的花样来。想看看这个从今年1月20日第一次在网上看到GIF的宣传就成功让我翘首以盼的大圣！
从影院里一路出来，观众都还沉浸在意犹未尽，在电梯上还在讨论着剧情。 是的，就是剧情。
很少有国产商业电影会让我考虑到剧情。因为大多数只能让我思及“画面凑合靠脑补”“>故事反正讲圆了，想多了你就认真了”“左右都是给小盆友看的，你较真个什么劲”的层面。但《大圣归来》让我想到了故事本身，想到了一个个角色之间的关系和在西游记大故事下的前因后果。这不得不说是个成功。（而之前做到这点的，是大出风头的《十万个冷笑话》大电影，但是从画面和类型上讲，这两部片子没有比较性。） 我认为优秀的动画电影故事是可以分出层次的，不同背景的人各取所需，就好像吃糖葫芦。孩子能迅速尝到外面的糖衣，伴随着长大，到了青少年的年纪，阅历会让他们渐渐吃到山楂的酸和果核的苦。明明是一部影片却能为不同人群讲出百般味道。 《大圣归来》在这点上做到了。
于我，作为一个被《西游记》、周星驰的《大话西游》以及网络文学《悟空传》等相关故事过度洗脑的人，前几日被歌曲MV中的弹幕“前世未护你周全，今生必鞍前马后不离不弃”虐的热泪盈眶一击必杀。因此在看到江流儿和大圣互动时，总能感悟到被其他文学作品积攒下的情感在释放。
但是，对于一个单纯的孩子，这个故事同样讲的非常精彩。因为他们对大圣的印象，就如剧中江流儿一直叨念的那几句台词一样简单有力——“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变”。齐天大圣孙悟空有着解决一切的能量，是在遭遇困难时唯一可以托付的英雄。这个无敌的大圣，因为纯粹又坚定的信任，再次回归，在荧幕中活了过来。
我甚至能想到，这些现在看了《大圣归来》的孩子们长到如我的年纪，他们若也读完了西游、看过了星爷，经历过了悟空传，恍然回首，再看这样一部片子，大概也能同样因那句弹幕后的生死相随历经苦难而感动。
而更直观的事实是，当看到大圣再次身着圣衣拔出金箍棒，无论是孩子还是我，都被帅晕了。 绝对的跨年龄大规模杀伤性武器。
因为不能太剧透，估计7月10日正式上线，我还会去第二刷，所以剧情在此只能浅显的点上几笔，不说纰漏。www.shanpow.com_西游记之大圣归来影评。
另起一行，说说画面和细节吧。作为一个画面外行，我没啥别的评价。它出色的让我目瞪口呆，这才是我心中期望已久的国产水平。它在我脑海中已出现过千百次，每次进电影院去支持一部国产电影，我都盼望着呼唤着这样的水平。而它，现在实打实的强有力的就出现在了荧幕上，是那么的美。
虽然它还有可以改进的地方，但是我从各种细节上看到了诚意，看到了追逐完美的偏执，看到了一股纯粹的动画精神。每个细节都带着着鲜活的生命力和个性。即使有很多的似曾相识，但在这部影片里，它们有着合理的存在感和设计融合感。它们是融合在影片里，生长在统一的风格下的。
这部影片，不需要为它脑补理由和借口去说服自己降低审美标准。
观影之后，我发了一条微博，说《大圣归来》是扎实的动画“基本功”的标准胜利。记着之前读过的《日本动漫艺术概论》里曾经提及过在近100年来创作实践 中，动画家们大多创造的两个话题——欢笑和梦想。而欢笑又分为滑稽、讽刺和狂欢三种类型。 《大圣归来》在这方面上，成功打造出来了高等的笑点。看片过程中，影院里因为画面的表现，可以一直笑声不断。这让已被网络上“吐槽”类型轰炸疲惫的我倍感欣喜。 说个最直观的例子。影片中，它用国外动画常见的“追逐戏码”成功打造出了近期国内动画电影缺乏的“狂欢”特点——那是欠缺已久的对生活的肯定和积极、蓬勃的生命力和、流动的欢愉。《大圣归来》里的追逐戏码，有着非常明显的美国动画表现嘉年华场景的穿梭和欢腾，让“逃亡”化成了一番“游戏”。几个片段的动作编排是非常出色又风趣的。虽然这个感受在整个剧情架构中也起到了轻化反派的作用，但是依旧要拿出来重点点明。
还有一点令我感动的是，从始至终《大圣归来》中没有什么教育意义或者知识性说教。是的！没有!导演说，这是他献给孩子的礼物。我绝对相信这是父亲式的爱。因为它所有的话语和情感，都融化在点点滴滴的剧情里。
总之，《西游记之大圣归来》可以让人放开预期，安心地去影院。看完回来嚼一嚼，还有味道。
最后，我只想问一句。唐僧、悟空、八戒和小白龙都有了。沙僧嘞？
西游记之大圣归来观后感（二）
是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了。
冰蓝深海，猴子沉入水底。无能为力，大圣落魄，剥除齐天之名，只是区区一介石头蹦出的普通猴子罢了。而眼前浮现那颗毛茸茸的圆光头，乌溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一声，“大圣”。
他伸出手，穿过冰冷的水，握住了那只残破的布偶。即使他的力量他的威风他的神通还压在那逃不出的五指山下，只要他能做那长安城中挂单一名小和尚的齐天大圣，足矣。
这个瞬间，在我看来，才是孙猴子真正挣破封印的一刻，不管比起之前挣破山石禁闭也好，挣脱腕间冰凉精铁的佛印封锁也罢。这一刻，孙猴子才真正打从心底重抖擞，我是真正的大圣，只要你需要，只要我可以。
孙悟空之所以一直充满魅力，正在于他的复合型“人格”。正如电影海报里的“一念成魔，一念成佛”，这不可控的身躯里，存在着魔的杀性，佛的智慧，也有人的温情。但在大闹天宫以前，桀骜不驯的猴子是顽石里日月山川孕育的一缕精魂，空有比天高的傲性和血性，却无人教晓他忍之从之敬畏之。所以他也只能如楞头青一般被满天神佛忌讳之压制之，最终真相大白下才有了毁天灭地不惧只求焚天大闹一场。
也只有寂寞山中漫长五百年的禁锢，或许才给了他消停的时间，去怀疑，去思考，去发掘，除了翻天覆地之外该有其他什么。而光头小江流儿正是应了这个机缘。或许，这如父如子，也是一种命中注定。
不知道是否主创的设计，我总觉得“手”在整部电影里是个特别重要的符号。同样是一只手，如来一掌压得孙猴子五百年不得动弹，混沌出手就是夺人性命，孙悟空五指作并从耳窝里取出一根如意金箍棒，它伸可通天，重一万三千六百斤，起落之间，天地改色。这么多的手的画面，通通都代表杀戮与镇压。唯独只有小小江流儿，怯弱地将他小小的掌，贴合于冰面，五百年的冷被一滴血的温暖驱散，大圣归来。
沉入深海里深深的蓝有多么彻骨的冰凉，那一刻，那一只小小的手就有多么的温暖。 这只顽猴，才终于被驯服。漫天夕阳的黄昏里，他跟着正步摆手的小和尚，走在送他返回长安城的路上。那时他只是没有意识到，九九八十一难，也许从十世中的这一世起，就开始了。玄奘此人，是劫是难，也是救赎。这都是命运的开端。
尽管他们如父如子，但我还是坏心眼地想，其实啊那威风凛凛神通广大花果山水帘洞美猴王齐天大圣孙悟空，其实也可以是之于小王子的那只红毛狐狸呀。
而我们每个人心中的那只孙猴子，有泼天的赖皮，有放肆的恶意，也有温厚的依赖，和忠诚的追随。只是，能不能遇到那个话唠唠的唐僧呀，这又是个不可说的天机，阿弥陀佛善哉善哉。
很庆幸自己能看到提前点映场，特地约上了相识小二十年的好友一同前往观看。怎么说呢，我相信这是我们这一代共同的回忆，也是爸爸辈爷爷辈共同的回忆。心里某个角落里落满了灰尘的猴子布偶，也该是时候拎出来，扬扬灰，晒在日光下，重新打一声招呼，说句好久不见。
从明至今五百年了，话本里的猴子传唱了五百年，祖祖辈辈我们都在被他打动。自先秦起数千年了，山海经里的百鬼山川影响了整片亚洲大陆，但如今还有几人识得混沌饕餮穷奇？杌。是时候了，也该让我们的故事，去惊艳四座，令人拍案称奇了。 西游记之大圣归来观后感（三）
最早的时候，是在B站的看到了《西游记之大圣归来》主题曲先导片，《从前的我》是由陈洁仪演唱。瞬间被俘虏，圆润优雅的唱腔，字句间粘稠的感情，如红酒一般醇厚，散发淡淡无奈香味。之所以这主题曲的基调如此无奈是因为最后的结局是ED，没有一丝侥幸，没有一次窃喜，导演到最后都没有放过我们，放过那个勇敢的江流儿，就这样把美好重重得摔在你面前。
来说一下剧情吧，这个故事讲的是：大闹天宫后的四百多年间，齐天大圣成了一个传说。在山妖横行的长安城，百姓们在朝夕不保中惶惶度日。孤儿江流儿与行脚僧法明相依为命，小小少年常常神往大闹天宫的孙悟空，有一天，山妖来劫掠童男童女，江流儿救了一个小女孩，惹得山妖追杀，他一路逃跑，跑进了五行山，盲打误撞地解除了孙悟空的封印。悟空自由之后只想回花果山，却无奈腕上封印未解，又欠江流儿人情，勉强地护送他回长安城。一路上八戒和白龙马也因缘际化地现身，但或落魄或魔性大发，英雄不再。妖王为抢女童，布下夜店迷局，却发现悟空法力尽失，轻而易举地抓走了女童。悟空不愿再去救女童，江流儿决定自己去救。日全食之日，在悬空寺，妖王准备将童男童女投入丹炉中，江流儿却冲进了道场，最后一战开始了。 百度简介如是介绍。 我们往往熟知的是西游记是五百年后的，唐僧路经五指山解法印，救出孙悟空，护送去西天取经??而五百年前的事情，却没人提起。导演却填补了这片空白。还记得唐僧是金蝉子转世十世，电视剧中唐僧的身世是他父亲唐人陈光蕊高中状元回乡时，妻子被船家看上，船家一伙在江上杀死了陈，占有了他的妻子，而当时他的妻子已怀有他的骨肉。于是后来陈妻诞下婴儿时，为保全陈的一点血脉，就把孩子用一个竹篮送到水面
上漂走了。幸得一和尚拾得，才自幼出家。这与动画中的江流儿父母路遇山妖，其母跳崖，随后年幼的江流儿盛着竹篮被他师父拾得，这何其相似。这分明已点明，这江流儿就是唐僧。去救女童的路上，相继遇见了猪八戒，白龙马。我不禁迷糊，莫非这就是西天取经的映射，又或者是五百年后，一切又会重新来过。或许在第二部出来之前，这遐想的空间就留给观众吧
接着讲讲这部动画片的配乐吧，配乐师是给周星驰做的电影音乐的香港配乐大师黄英华。其中不少让人跳戏到《大话西游》却又非常和谐搭调。印象最深的是在孙悟空从客栈跳出来上船前一段打斗配乐非常精彩，山妖大王混沌祭祀前的京剧唱段也非常有意思。孙悟空人物塑造上，变身后是用京剧中的孙悟空的脸谱造型，混沌的造型是一副白面书生小官，京剧中自古白面是奸诈。这白面又跟日本的能剧有点像，而且黄英华给混沌配乐的时候运用了能剧的元素。不知是否暗有所指。这部动画音乐其实一共有三部陈洁仪的《从前的我》汪峰的 《勇敢的心》 还有另一首苏阳乐队的《官封弼马温》，尤其第三首特别带劲，私下强推。
其实在看电影的时候中间就哭了好多次，怪就怪先看了先导片，每次想起最后一幕，前面叽叽喳喳的一段就特别心酸。当然故事的这个节奏还是保持的有松有驰，不时抖露几个笑梗，舒缓气氛。这里我就不透露了，笑话说两遍就不好笑了。到时候你们去电影院自会感受到。最让我佩服的是这部剧的宣传其实也很低调，若主动打出国漫崛起，特效华丽字符的名号，或许会让人大失所望，评价低低。而宣传的主力军多是网上水军，当然也难免出现水军招黑的情况。单完全不影响这部动画片，不黑不吹，这部剧很良心，绝对值票价。
西游记之大圣归来影评【五】:《大圣归来》影评：一花一世界
本文是转载网友guowenmin2011的文章。以下是正文：
这是女儿周末看完一部动画片《大圣归来》后写的影评，该电影7月10日才正式上映，家长们可以带喜欢《西游记》孙悟空的孩子们去观看这部片子，女儿特别喜欢，觉得值得一看。
一花一世界，一色一天地，见悟空，见自己——观《西游记之大圣归来》有感
每个人心中都有一个孙悟空，大部分人最初心中的孙悟空是六小龄童版的。老版电视剧西游记最大的泪点对我来说不是三打白骨精时唐僧把孙悟空赶走，孙悟空含泪从四面八方拜别师父，一步一回头的一幕，而是孙悟空被压五行山下时郁钧剑唱的那首《五百年》。每次看到孙悟空露出个小脑袋在山下遭暴雨浇打，或者举着朵小花傻呵呵乐时真是让人悲从中来，不可断绝。而电视里一个放牛的小孩儿给悟空扔果子的情景其实也曾让我对他们的故事心生好奇——(可惜后来再见小孩儿已是老者了，那故事尚未展开，就此终结。)但在这一幕之前，孙悟空大闹天空时的意气风发，配着那首《大圣歌》，何等的傲笑天下?
“强者为尊应让我,英雄只此敢争先. 一腔热血一身胆,不知退后总向前。”
好多人说后来西天取经的不再是那个孙悟空了，我倒是觉得那是历经沧桑之后更成熟的孙悟空，以前他心无挂碍，无拘无束，也没有任何的责任感，使命感，活着只是为了逍遥自在。但是后来跟随唐僧取经亦有为天下苍生的道义在肩，前者是个混沌于天地的少年儿童，后者是成熟果敢的青年，固然我们怀念儿时的懵懂无知(甚至是有些“蠢笨”，常被大人用最简单的玩笑戏耍)，但人都要长大，何况齐天大圣?
我实在是佩服吴承恩，怎么想出的“齐天大圣”这个称呼?每次孙悟空叉着腰，掰着大拇指，傲娇地说自己是齐天大圣的时候，我觉得观众们的脸上都会自动浮现出一种宠溺的笑，真的只有他当得起这个名字。每次花果山的小猴子们叫他“大圣爷爷”的时候，他脸上的骄傲就像是我们任何一个人得到最好的奖励时的得意，但我们都没想到，三十年后，一个童音的呼唤——“大圣——”，再度触动了多少人的心弦。在此，必须要给负责给江流儿配音的小配音员林子杰点赞!小家伙本尊的照片微博上可以找到，漂亮可爱，表情丰富，简直是活脱脱的小江流儿。当年上海的动画独霸江湖时，《害羞的小黄莺》里那个奶声奶气还带着上海普通话童音让我铭心刻骨了一辈子，这么多年了，终于又有一个童音让我在听到的第一声起就满脸都是笑意。
一声声的“大圣”，单纯得像水一样，里面所有的泡沫都在呼唤同一种感情：崇拜!崇拜!骨灰脑残粉对一生爱豆的爱。也许他并不记得襁褓时父亲讲给他的关于孙悟空的故事，但是谁不向往传奇，谁不崇拜英雄?天天有人在你耳边灌输说XXX是天上地下第一英豪，不畏强权，敢于反抗，所以被压山下……你心中除了无限的向往和同情之外，还能如何?
本片的故事开篇有点像《熊猫大侠》，从开始的聆听传奇，到自己参与传奇，这是一个比较常见的故事模式，但能在最短时间内交代好故事背景和人物关系，并将主角的感情也迅速代入故事的高潮发展，同时引起观众的共鸣。
这部电影的优点实在是太多，画面当然不必说，从一开始的大闹天宫开始，我觉得我满眼都是感动的泪——活久见!自《哪吒闹海》之后，终于见到中国动画再次站在了世界同类作品的最高层——别和我叽叽歪歪分析技术层面什么猴毛还不够细腻，我只想说这个票价如果去看那些垃圾片，不如多刷几次《大圣归来》!
本片的配乐丰富多样，前面居然有秦腔配皮影戏，妖王祭祀时唱的像京剧又像昆曲，大战妖王时孙悟空的出场貌似是《大话西游》里的一段?写到这里我百度了一下，原来是选择中国经典民乐《小刀会》，作为和孙悟空同时出场的经典桥段，这段音乐在这里再度出现无异于能引起观众的共鸣，虽然孙悟空当时没穿凤翅紫金冠，锁子黄金甲，但依然光彩夺目，小江流儿双眼放光地喊着“大圣来了”的时候，不亚于普通民众看到如来佛祖的感觉吧?是的!
我很佩服导演的设定之一是孙悟空失去法力之后依旧“武艺高强”。是的，武艺高强这四个字和法术其实没一毛钱关系，他只是不能穿云破雾，不能随心所欲地使用金箍棒，但是他依然拳打八方，依然心思机敏，依然光彩夺目，这才能让这个小江流儿心中的爱豆英雄从不曾真的在他面前失望过。即使他被敌人打得昏天黑地，依然也能奋力自保，虽然……在那个时刻他未能抓住江流儿张开的双手……
英雄在最后时刻的搏命反击是所有粉丝心中最爱看的，最屡试不爽的一段，但如果在前期英雄太过灰头土脸，那所有的胃口都会被吊得反而没了胃口。导演在全片的节奏上都把持得张弛有度，并更难能可贵的是……他设计了那么多出彩的笑点!我一直以为中国人是缺乏幽默感的，中国的影视剧中好一些的作品也多事靠贫嘴来设计笑点，靠彼此踩，彼此嘲笑，肢体语言上能有幽默感的……少之又少，几乎绝迹。但是在这部动画片中，笑点满满，语言的，动作的，眼神的，全场观众大人小孩笑得前仰后合的次数我已数不过来，结果我笑着笑着就差点哭了……活久见!活久见!为什么我们也能把一部动画片的编剧编到这种水平?导演，你是大神!(因为导演就是编剧)
孙悟空最后变身时的酷炫拽霸真不想说了，语言没办法描述，自己去影院看，看时记得先把前一幕带来的虐心泪水擦干，要不然就看不清了~我是要去二刷三刷的，下次我会记得带着纸巾先把眼泪擦干再看。
片中的画面之美，也超出我们的想象，预告MV根本没提前预告出来~小镇的精致，妖窟的诡谲，是全片中最让我拍案叫绝的两大场景，看时别错眼珠，别错!错一下感觉就亏了二百块钱!
最后，说说孙悟空和江流儿的感情，太复杂了~有些人说像父子，像兄弟，像师徒，像朋友，像恋人……咳咳咳……生死相依的两个人，你说像什么都行，傲娇的欧巴爱豆，萌
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