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一：[艺术的起源]艺术起源从石器时代开始........
艺术起源从石器时代开始........艺术从打制石器中产生
艺术是人类智慧的创造，只有人类才有艺术。人类创造的最古老的艺术是原始艺术。原始艺术也称史前艺术，它一般指人类在远古的原始社会中所创造的艺术；近年来中国学术界也有人借用黑格尔的话，把它称之为“艺术前的艺术”。
图一 东非坦桑尼亚奥杜威砍砸器(大英博物馆藏)
艺术是何时起源的和怎样起源的？长期以来是艺术家、艺术史家、美学家、哲学家和史前考古学家十分关注的问题。他们从不同的角度去进行探索，发表了不计其数的长篇论著，提出了各种各样的解释，诸如艺术起源于劳动说，起源于模仿说，起源于情感和思想的交流说，起源于游戏说、巫术说、宗教说、心理说、幻觉说等等。然而，不管他们的分歧有多大，有一点却是共同的，就是研究艺术的起源问题，首先需要追寻人类起源的足迹，将视角伸向遥远的远古时代。也就是说从人类起源的石器时代开始........
图二 东非坦桑尼亚奥杜威砍砸器
人类的起源是从人类学会打制第一把石刀开始。因为，没有一只猿手曾经制造过一把哪怕最粗笨的石刀。古人类学家告诉我们，在从猿到人的进化过程中，人类的发展经过了五个阶段，即腊玛古猿、南方古猿、直立人、早期智人和晚期智人阶段。从直立人告别南方古猿以来，距今至少也有 ３００ 多万年的历史。可见，人类的起源是非常久远的。在考古学上，人类的远古时代是石器时代，它又被考古学家划分成旧石器时代、中石器时代和新石器时代三个阶段。旧石器时代是人类制造和使用旧的（或最古老的）打制石器的时代，新石器时代是人类制造和使用新的磨制石器的时代，中石器时代是二者中间的一个过渡阶段。旧石器时代是人类最遥远的远古时代，它相当于地质时代中的更新世。探索人类的起源和艺术的起源应该从旧石器时代开始。
图三 东非坦桑尼亚奥杜威手斧(大英博物馆藏)
当我们看到远古人类最早制作的那些粗糙的打制石器的时候，没有几个人会把它们同艺术联系在一起。然而，人类第一次艺术创作，正是从人类打制第一把粗糙的石刀开始。人类第一次用砾石打制的石器，不论它多么简陋、多么不美观，它都是造型艺术的开端。它蕴含着人类创作的思维和想象，同时也体现着创造的技巧和能力。它是人类以后所有创造的起点和最初形式。因此，最早工具的制造和最原始的艺术的萌芽是不可分割的。正如有的艺术史学家所说，人类打制的第一把石刀同时也是人类创作的第一件艺术品；艺术的起源和人类的起源是同步发展的，自从有了人类就有了艺术。
图四 东非坦桑尼亚奥杜威手斧
在原始艺术的起源中，火的发明和使用有不可低估的作用。火给人类带来光明和温暖，驱走黑暗，延长了劳动和创造的时间；火带来熟食，促进了人类智慧的发展；火还带来防御猛兽，与自然界作斗争的有力手段；火的使用给了人类全新的生活方式，促进人类产生了许多新的发明和创造。可以说，原始艺术正是在远古时代跳动的篝火旁产生的。
图五 欧洲法国阿舍利手斧
虽然我们还不知道人类究竟是何时打制出第一把石刀的，但从已经发现的目前已知人类最早的打制石器来看，那一定是相当古老的。
图六 欧洲法国阿舍利手斧
目前，世界上发现最早的石器，在非洲是坦桑尼亚奥杜韦(奥杜威)文化中的砍斫器，比较明确的年代，约距今 １８０ 万年(图一)；在欧洲是法国阿布维利(阿舍利)文化中的打制手斧，约距今 ９５ 至 ９０ 万年(图五)；在西亚是约旦河流域欧拜迪遗址中发现的类似奥杜韦(奥杜威)文化的砍斫器；在美洲和大洋洲，目前发现的最早工具距今不过几万年，但人类在那里出现可追溯至更早的年代。世界上不同地方人类出现的时间不同，开始制作石器的年代不同，因而，原始艺术起源的时期也不相同。
图七 亚洲中国百色阿舍利手斧
从这些年代最早的打制石器上可以看出，我们远古的祖先很早就学会了选择不同的石料，来制作适用的工具，并且还创造出不同的打制方法和技巧，知道怎样打出具有一定形式的石器，“形”的概念已经形成，所以才有了砍斫器、刮削器和尖状器等不同的形式。
图八 亚洲中国百色阿舍利手斧
同人类的起源一样，艺术的起源也是一个悠久的漫长过程。在原始艺术从无到有，从低级到高级的不断发展过程中，劳动始终是它的源泉。可以想见，当我们远古祖先拿着亲手打制好的尖状器或砍斫器去追捕野兽，猎获到一只野鹿或羚羊的时候，当他们围坐在篝火旁，一起烤食着刚刚猎获来的野味的时候，他们该是多么高兴！正是这种原始的狩猎生产方式，逐步地启迪了他们的智慧，刺激了他们的灵感，开发了他们的创造力，从而产生出最原始的艺术。而我们也就从他们遗留下来的打制石器上，看到了原始艺术的萌芽。
同人类的起源一样，艺术的起源也是一个悠久的漫长过程。在原始艺术从无到有，从低级到高级的不断发展过程中，劳动始终是它的源泉。可以想见，当我们远古祖先拿着亲手打制好的尖状器或砍斫器去追捕野兽，猎获到一只野鹿或羚羊的时候，当他们围坐在篝火旁，一起烤食着刚刚猎获来的野味的时候，他们该是多么高兴！正是这种原始的狩猎生产方式，逐步地启迪了他们的智慧，刺激了他们的灵感，开发了他们的创造力，从而产生出最原始的艺术。而我们也就从他们遗留下来的打制石器上，看到了原始艺术的萌芽。（本文原刊载于【山西通宝育杰学校网】作者：宋贵玲，配图：空堂石器艺术博物馆）
二：[艺术的起源]艺术的起源
3.9万年前 科学家们正在西班牙阿尔塔米拉洞的洞顶取样，上面的动物画可以追溯到1.5万至1.9万年之前。洞顶的抽象符号还能再往前推2万年。ALTAMIRA MUSEUM, MINISTRY OF EDUCATION, CULTURE, AND SPORT
3.5万年前 2008年从德国霍勒菲尔斯洞出土的“维纳斯”雕像，是最为古老的、毫无争议的人类塑像。她肢体上端的环状物表明，这可能是一件佩戴在身上的挂饰。
2.5万年前 这件用猛犸象牙精心雕刻的布拉桑普伊女士，于1894年出土于法国西南部。不管雕刻的究竟是一位女士还是一个年轻人，它都是最早表现人类脸庞的艺术品之一。HILDE JENSEN, TüBINGEN UNIVERSITY, GERMANY (LEFT); SISSE BRIMBERG, NATIONAL GEOGRAPHIC CREATIVE, AT MUSéE DES ANTIQUITéS NATIONALES, FRANCE
10 万年前位于非洲南端不远处的布隆伯斯洞窟，出土了符号表达方式的一些最早证据，其中包括贝壳串、带有雕刻图案的赭石，以及用赭石加工而成的工具，它们都有着10万年的历史。
撰文：奇普·沃尔特 Chip Walter
摄影：斯蒂芬·阿尔瓦雷斯 Stephen Alvarez
翻译：杜然
我们仿佛是走进了一头巨兽的喉咙里。一条金属小道就是巨兽的舌头，它先是向上拱起，然后又向下进入一团漆黑的山洞。洞顶低垂，石头洞壁的逼仄之处能触到我的双肩。然后，两侧的石灰岩豁然打开，我们来到了一个宽敞的空间，也就是巨兽的腹部。
这就是穴狮所在地。
披毛犀牛、长毛象和野牛，一众远古生物在沉默中顿足、打斗、追踪猎物。在洞外的现实世界里，它们现在已经灭绝。但这不是真实的世界。它们活在暗处那些布满裂缝的洞壁上。
大约在3.6万年前，有人从这个洞穴当时的入口来到我们此刻立足的洞室，凭借着摇曳的火光，开始在裸露的墙壁上作画：穴狮的侧面像，成群的披毛犀牛和长毛象，右侧一头巨大的野牛，还有一头凭空想象出来的动物——半是野牛半是女人——画在一根垂下的石柱上。其他的洞室里还画着马、北山羊和欧洲野牛。在一块岩壁上，有一只用单个指头沾着泥巴勾勒出的猫头鹰、一头由赭色手印组成的巨大野牛，还有悠闲信步的洞熊，看起来像是在寻找冬眠的地方。这些作品基本上是用一根完整连续的线条一气呵成。
在数千年的时间里，这些艺术家们把3.6万平方米的洞穴石壁当作画布，总共创作出了442只动物。它们有的是形单影只，甚至不仔细看都不易发现，但绝大多数都是如同一个个马赛克碎片，拼成巨大的群像，正如同此刻我在洞穴的最深处看的那一幅。
一次山体滑坡，把这个洞穴埋藏了2.2万年，直到1994年12月才重见天日，当时埃利奥特·布鲁内尔、克里斯蒂安·伊莱尔和让-玛力·肖维这三位洞穴探险爱好者爬过悬崖绝壁上一道狭窄的裂缝时，偶然发现了这个洞穴黑漆漆的入口。之后，这个现在名为肖维岩洞的洞穴，就一直受到法国文化部的严格保护。我们是极少数有幸获得许可，得以像那些远古的艺术家一样进入这座洞穴的人。这些画作之古老，令埃及闻名遐迩的金字塔与其相比都像是毛头小子，但用碳在岩壁上留下的每一笔，还有每一个赭色的点溅，又都新鲜如昨。
这些远古时代令人赞叹的人类成就，为何看起来像是横空出世？直到不久前，大家还认为位于欧洲南部的阿尔塔米拉、拉斯科、肖维这些旧石器时代晚期的洞窟壁画是更高级的人类——也就是我们——的作品，是我们的祖先来到了这片大陆后，把数万年来一直在此生活、进化，野蛮又不会艺术的尼安德特人赶跑了。
但事实证明，实际情况要复杂得多，也要有趣得多。故事，还是按照老规矩，从非洲开始讲起。
在克里普德里福特石窟，得到《国家地理》资助的克里斯托弗·亨希伍德与他的团队一起寻找现代人类行为的起源。这里跟布隆伯斯洞窟一样，已经出土了许多早期艺术品。现代人类在这片地区出没的历史，最远可以追溯到16.5万年前。
身高近两米的克里斯托弗·亨希伍德站起身，拍掉手上的尘土，怔怔地盯着脚下的印度洋。他站在非洲的最南端，除了25米下方海水拍打着的巨石，在他的驻足之处与南极洲之间，只有2400公里波涛起伏、白沫逐浪的大海。
“今天还不错。”他用那可以说像上帝般庄严的男中音说道——如果上帝操南非口音的话。
是的，那天还真是不错。供职于南非金山大学和挪威卑尔根大学的亨希伍德，与同事一起整个上午都在这处名叫克里普德里福特石窟的地方进行考古发掘工作，他们发现了石器等物品，这更加证明了现代人类在这片山区和浅穴中时断时续生活了16.5万年以上。不过，亨希伍德还曾经有过一些更为“不错”的日子。在他最令人难忘的发现中，有一些是来自布隆伯斯洞窟，那里位于克里普德里福特以东45公里处，不远处就是他小时候玩耍的地方。2000年的一天，他的团队挖出一小块比翻盖手机大不了多少、带有刻纹的红色赭石。赭石在非洲的这片地区十分常见，数千年来一直被用作身体彩绘颜料、食物保鲜剂等。但这一片看上去不同：大约在7.5万年前，某个聪明的人类在上面刻出了层层叠叠的平行线构成的三角形斑纹图案。
三：[艺术的起源]《艺术的起源》
作者：[日] 杉本博司
杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知，举凡他的创作，如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等，无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题，凝练成为二维的影像。在《艺术的起源》中，杉本博司详解了他“无相机摄影”新作《放电场》创作的原委和过程，以一般摄影者避之唯恐不及的静电灼烧底片，借闪电的意象连结起影像创造与地球生命的肇始。从未以影像的创作者自限的他，以光学玻璃雕塑五轮塔，探究人类宗教情感的来源，将金属块切削为数学模型，以有限的物质表现“无限”的概念，更为艺术家的想象力赋予其具象的造型。同时，杉本博司结合自己的摄影、建筑设计与收藏创作出令人眼前一亮的“杉本派”的装置艺术。当杉本博司对人类处境的思索越发明晰，我们也就看见他涉足更多人们未企及与尝试的全新领域，并以他的执著于探索精神将它们发挥得淋漓尽致，令人激赏。
《艺术的起源》便是杉本博司的自省、重新认识与超越的创作文集，他以文字梳理作品中“意象与语言的紧密交织”，将思索与创作历程全然呈现于读者面前。于是，我们有幸得见当代艺术与过往人类意识活动交织的吉光片羽，并一窥杉本博司所勾勒的人类精神史全貌。
本书收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品，值得提及的是，本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣，着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。
