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老年学电子琴一:中老年零基础学电子琴（50讲）
点此进入中老年网络大学
电子琴作为科技与音乐的产物，在信息化和电子化的时代，为音乐的大众化做出了不可磨灭的贡献，现代歌曲的制作，很多都需要电子琴才能完成，然后才通过媒介流传开来，电视剧电影插曲、电视节目音效、甚至你的手机铃声，都很可能包含电子琴的身影。越来越多的中老年人也能弹得一首好的电子琴，让我们一起学起来吧。电子琴入门教程
视频1：学打节奏
视频2：认音符
视频3：认识键盘
视频4：弹奏的动作
视频5：学习4 5
视频6：学习单指和弦
视频7：左手单手和弦
视频8：换手位1
视频9：换手位2新韵电子琴初级教学第一课：12345
第二课：音符
第三课：节奏
第四课：献给爱丽丝1
第五课：献给爱丽丝2
第六课：采蘑菇的小姑娘
第七课： 附点节奏练习
第八课：学习双手弹奏
第九课：天空之城
第十课：卡农关瑞红电子琴入门教程
教程1 前言
教程2 键盘的练习
教程3 认识五线谱
教程4右手练习《摇啊摇》
教程5练习《小宝宝要睡觉》
教程6《铃儿响叮当》
教程7《粉刷匠》
教程8 左手弹奏
教程9 《玛丽的小羊》
教程10《风笛手来了》
教程11 单指和弦
教程12 C大调CFG的单指和弦练习
教程13 学习《伦敦桥》
教程14《小星星》
教程15《新世界》
教程16《上学歌》
教程17《小鸭，小鸭》
教程18《棕色的小壶》
教程19《看星星》
教程20《Ｃ大调音节练习》
教程21《认识高音谱表和低音谱表》
教程22 多指和弦
教程23《起伏的山》
教程24《小伙伴》
教程25《珍珠》
教程26《故乡的亲人》
教程27《小调乐曲》
教程28《森林之歌》
教程29《遥远的路》
教程30《歌声与微笑》
教程31《四季歌》
教程32《紫竹调》
教程33《绿袖子》
老年学电子琴一:第一课：12345
老年学电子琴一:第二课：音符
老年学电子琴一:第三课：节奏
老年学电子琴一:第四课：献给爱丽丝1
老年学电子琴一:第五课：献给爱丽丝2
老年学电子琴一:第六课：采蘑菇的小姑娘
老年学电子琴一:第七课： 附点节奏练习
老年学电子琴一:第八课：学习双手弹奏
老年学电子琴一:第九课：天空之城
老年学电子琴一:第十课：卡农
老年学电子琴一:
老年学电子琴一:教程1 前言
老年学电子琴一:教程2 键盘的练习
老年学电子琴一:教程3 认识五线谱
老年学电子琴一:教程4右手练习《摇啊摇》
老年学电子琴一:教程5练习《小宝宝要睡觉》
老年学电子琴一:教程6《铃儿响叮当》
老年学电子琴一:教程7《粉刷匠》
老年学电子琴一:教程8 左手弹奏
老年学电子琴一:教程9 《玛丽的小羊》
老年学电子琴一:教程10《风笛手来了》
老年学电子琴一:教程11 单指和弦
老年学电子琴一:教程12 C大调CFG的单指和弦练习
老年学电子琴一:教程13 学习《伦敦桥》
老年学电子琴一:教程14《小星星》
老年学电子琴一:教程15《新世界》
老年学电子琴一:教程16《上学歌》
老年学电子琴一:教程17《小鸭，小鸭》
老年学电子琴一:教程18《棕色的小壶》
老年学电子琴一:教程19《看星星》
老年学电子琴一:教程20《Ｃ大调音节练习》
老年学电子琴一:教程21《认识高音谱表和低音谱表》
老年学电子琴一:教程22 多指和弦
老年学电子琴一:教程23《起伏的山》
老年学电子琴一:教程24《小伙伴》
老年学电子琴一:教程25《珍珠》
老年学电子琴一:教程26《故乡的亲人》
老年学电子琴一:教程27《小调乐曲》
老年学电子琴一:教程28《森林之歌》
老年学电子琴一:教程29《遥远的路》
老年学电子琴一:教程30《歌声与微笑》
老年学电子琴一:教程31《四季歌》
老年学电子琴一:教程32《紫竹调》
老年学电子琴一:教程33《绿袖子》
老年学电子琴二:中老年电子琴学习笔记
中老年电子琴学习笔记
诺敏讲授（根据课堂记录，记忆和理解整理的，不一定准确）
一 认电子琴
目前市场常见的家用电子琴有三种：卡西欧，雅玛哈和美得理。 一般电子琴大多是五组键，每组有7各白键5个黑键。共61个键，左右手分两区，一区为左手和旋伴奏控制区，一区为右手旋律键盘区。琴面上分4个部分，一是菜单，二是控制的电源和速度，音量等控制键，三是控制音色，节奏，菜单
选择等的控制键，四是显示屏，显示音色，节奏，示范乐曲，速度，音量等
从第三组开始的第一键，叫中央C，依次向右是D E F G A B。叫音名，与它们对应的，叫唱名，C=do d=re 依次是mi fa sol la si。简谱是 1 2 3 4 5 6 7。
选一个音色（一种乐器）
二 准备动作，
全身自然放松，琴凳应对准键盘中央，衣服扣缝正对中央c．琴凳不宜太近，与身体保持臂肘的距离，端坐略前倾，双肩放松，保证在弹奏时两手舒展自由，便
于左右移动。座位的高度是，当手放在键盘上之后，前臂与键盘基本平行，或略
高于键盘。坐凳时坐前半部，两腿根着凳，不能让尾骨着凳，更不能背向后靠。
两膝之间保持一拳的距离。右脚在前，左脚在后，重心在前脚掌。两手的一指均
放在中央c上，每个手指的三个关节要微凸，整个手掌成半园形，象握一个乒乓
球，手指触键的部位是指端的肌肉，（不是指甲）一指为指端的侧面。一指和五
指，弹C调时不用靠近黑键，弹Ｆ＝1或Ｇ=1时,五个指关节可以靠近黑键。演奏时，手指离键时不能翘。演奏时一指贴二指内侧关节向上抬，慢慢下滑贴近琴
键。手不能抬的太高，也不能太低，要根据音节的密度与演奏的力度强弱乐曲的
刚柔而定。手臂要平，像一条平坦马路，通向蒙古包。弹奏时注意呼吸（手的呼
吸）。
手呼吸的姿势如图
（1）图 提腕 （2）图 落腕
触键时不是慢慢按，而是下键果断、坚定、手指要稳，故尔要一接二触，一定一
压到底。不吃音，不抹音。弹奏时最好孰记乐谱，这也是锻炼记忆的好机会，达
到盲弹。如果没记住，只好抬头看谱，用眼睛余光看键。 三 学习目的
健身， 弹琴不仅是用手指，而是对全身有利。左右手协调，指带手，手带臂，
臂带身。为了使手指灵活，每次弹琴之前都要进行热身，活动活动手指，手掌，
手臂。叫操也可以，叫舞也可以。
健心， 通过乐理知识的学习，乐曲的练习从而提高我们的识谱能力。中老年学
琴，不是为了考级，而是为了提高心理素质。自娱自乐。 音乐是人类生活不可或缺的，它来源于生活，又影响生活，在人类生活用语中有
很多都来源于音乐。像"不着调"，" 不合拍" " 滥弹琴"，"唱高调"，"低调处理，""快节奏"，" 主旋律"……。也离不开音乐，高兴唱歌，悲伤唱歌 "排孤独"唱
歌。音乐能鼓舞士气，能壮胆，有人走夜路害怕，就唱歌壮胆。总之学习音乐，
学习弹电子琴是聪明地选择。
四 学习方法
要学就学好，理解各种旋律、伴奏、和旋、节拍、音符、附点、升降号和其它记
号，如切分音，节拍记号等等。
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学习方法一个字 练
学习内容基本乐理，演奏方法，以五线谱为体，为基础。以简谱为用。因为中老
年学电子琴主要是弹奏民族音乐，流行歌曲或伴奏，拿起歌曲就能配和旋，演奏。
学习电子琴，主要是要理解电子琴的演奏规律，理解旋律，节奏，节拍，强弱，
调式等等。
电子琴的乐曲不是靠语言，文字，直观形象，而是靠旋律感染人。 旋律：体现音乐的全部思想或主要思想。用调式关系和节奏，拍节关系组合起来
的，具有独立的许多音的单声部进行的。
用电子琴演奏音乐的主要表现手段，它包括时值，（音的长度）各音的强弱高低
所形成的旋律线，单纯解释旋律，旋，就是有规律的重复性，和旋，旋涡，律就
是规律，我国早有音乐有12律的说法。
音乐无处不在，如风声，雨声，鸟鸣，锣声，鼓声都可以构成音乐的要素，如 "圆舞曲"交响曲"进行曲""小夜曲""空山鸟语""十面埋伏""百鸟朝凤"等等，都是由一定的旋律，节奏，节拍，强弱，调式构成的。都是从现实生活中提炼出来的。 审定音乐高低的标准。就是从旋律中理解音乐中的环境气氛，情感。因而它是感
染人的力量的因素。
如果没有旋律，节奏，节拍，强弱，调式，就会形成噪音，如电踞，电钻发出的
声音，就是噪音，使人烦。
五 基本乐理
1 音级，（音阶）
前面我们说到七个音 do re mi fa sol la si，我们称为音级。除了这七个音外，
还有升号和降号的变化，# 表示升半音 b表示降半音。半音是两个相邻的键，
如C与 D之间有一个黑键，它与C D的关系都是半音，E和 F之间没有黑键，因为它们相邻也是半音。这样的半音有两个，就是B 和 C。两个半音加起来也称全音。
七个白键，五个黑键，加起来是12个键（也称十二平均律）， 它们构成，全全半全全全半。它们相邻的关系称度，
2 音程
（音程）如下表
音程 C C- D C-E C-F C-G C-A C-B C-C
名称 纯一度 大二度 大三度 纯四度 纯五度 大六度 大七度 纯八度 音级 0 一 全 二 全 二全半 三全半 四全半 五全半 五全二半 3 音符
在乐谱中表示因的高低和时值长短的符号叫音符，如全音符，4拍，2分音符。两拍，4分音符，一拍：8分音符1/2拍：16分音符1/4拍：32分音符1/8拍 六 指法
键盘弹奏指法可以分为旋律指法、和弦指法和琶音指法三大类。
在旋律指法中有顺指法、扩指法、缩指法、穿指法、跨指法、同音换指法、
暗换指法和轮指法。
1 、 顺指，顺指法一般是指五个手指在保持基本手型的状态下，弹奏五度或六
度音程内的由五个音组成的曲调进行，它是弹奏曲调的最基本的指法。旋律在五
度音之内进行时；也可用每指一音的五指原位弹。顺指法扩指法是指任何两个手
指之间扩大距离的弹奏指法，它多用于音域较宽的跳进曲调中。 2 、 扩指，旋律超过五度时，可用扩指，多用于琶音，1，2指之间用控制较多。
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扩指法是指任何两个手指之间扩大距离的弹奏指法，它多用于音域较宽的跳进曲
调中。
3 、 穿指，拇指从2，3，4，（5）指穿过。并以拇指为支点，随拇指转动，弹
奏的一指从二指或三指或四指下方转弯移动弹奏，称为穿指法。 4 、 跨指，2，3，4，（5）从拇指上跨过，弹奏的二指或三指或四指乃至五指
从一指的上方跨越过来弹奏，称为跨指法(又曰越指法)。 穿指法和跨指法更需要坚守良好的基本手型，以保证这两种指法的顺畅完成。拇
指的穿指动作尤如钻山洞，指端外侧要贴键平移。二指、三指和四指的跨指(越
指)运动也要走平面状态，感觉是手指带动手背和手腕向拇指方向跨越转移。键
盘演奏有两种基本的位置模式，一是手处于固定键盘位置化的手指弹奏二是手在
键盘上的左右横向跑动(如双手音阶与琶音的上下行)。手在键盘上横向跑动时，拇指(弹奏的一指)起着中心轴的中心作用。穿指法和跨指法就是拇指的中心轴功
能之体现。这类练习要平稳顺畅，圆滑连贯，每一小节的最后一个音符可以适当
延长，以便于手指站稳并保持好手型，此种练习又是技术材料性的建设内容。需
要细心耐心地练习。心中保持旋律性的歌唱状态，用每分钟68-100拍的音乐速
度进行练习，
穿指和跨指的动作习练，还可以实施于正常的生活中，比如：把自己的手放置在
桌面或大腿上做穿指与跨指的操练性活动，这种无声式的操练，可以加深大脑皮
层的记忆，其动作印象及感觉则会更加深刻。 熟练穿指法和跨指法，可以通过音阶弹奏练习的途径，例如：右手反复弹奏两个
八度的上行音阶，左手反复弹奏两个八度的下行音阶，右手上行或左手下行跑动
时，力图走直线与平面状态，弹至终点音符时，小指要站稳并时值延长，手的着
力支点要集中于小指上，而拇指与虎口处均要放松，抬手重复弹奏时，手在空中
的运动呈弧线状态，流畅贯通地落指弹奏，其整体的弹奏状态呈展半圆形，此练
习可以熟练穿指法。再如：右手反复弹奏两个八度的下行音阶，左手反复弹奏两
个八度的上行音阶，其弹奏要领相同于以上所述，手的键盘运动方向相反，这样
可以熟练跨指法。以上两种练习可以首先在E大调音阶上进行，以便提早熟悉黑键位置。这类练习还可以发展到B大调琶音(两个八度)的练习中去。
5 、 缩指，缩小不相邻的两个手指的距离，以便手指向左右移动扩大音域，使
旋律更加流畅连贯。缩指法一般是指不相邻的两个手指之间通过缩小距离，使手
的弹奏位置向上或向下推移，以便连贯弹奏乐句中更高或更低音的弹奏指法。这
种指法多用于一指与三指、一指与四指及一指与五指之间。 6 、 轮指，旋律中出现多次同音重复时可用轮指，以免手腕疲劳和胳膊负担过
重。轮指法是指弹奏快速的重复音时，更换不同手指的指法，它是同音换指的一
种发展状态，主旨是为了使快速的重复音弹奏灵活，避免手指机械无变，多用于
快速的华彩性乐句。例如，连续的十六分音符作快速进行时，常用轮指法。
7 、 跳音，的种类
弹原时值的一半，手指落下去半拍，反弹起来半拍，音符上既标有跳音又有连线，
叫半跳音，音与音之间弹的非连非跳
手臂跳音：运用前臂断奏，以肘部为枢纽，手指落下去半拍，反弹起半拍（较
深沉地跳音）
手腕跳音：运用手腕断奏，以手腕为枢纽，带动手指去击键和向上反弹。（干
脆敲击式断音）
手指跳音：运用手指断奏，手指贴键，触键的同时迅速，敏锐地向上反弹。
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（ 约弹原时值的1/4拍）以手指尖端敏捷地触键犹如拨弦。半跳奏：（又称半跳半连音或半连半跳音）音与音之间非连非断的弹奏，触
键不要太敏锐，应较慢较柔和地下键，离键的手指由手腕带起，声音似连非连，
亲切，委婉。（ 约弹原时值的3/4拍）
8 、 缩指 缩指法一般是指不相邻的两个手指之间通过缩小距离，使手的弹奏位
置向上或向下推移，以便连贯弹奏乐句中更高或更低音的弹奏指法。这种指法多
用于一指与三指、一指与四指及一指与五指之间。 9 、同音换指，同音换指法这种指法一般是为了利用换指机会，使手向左或向右
推移，以便连续弹奏音域较广的乐句。
10 、暗换指法是指一个手指弹出音符后迅速换用另一个手指替代原来手指所弹
出的音符，从而将手向右或向左推移，以便能连贯引伸弹奏乐句。这种指法多用
于时值较长的音符上，故又有"长音换指"之称。 11、琶音，琶音指法有白鍵琶音指法、白键与黑键交替运行的琶音指法、黑键琶
音指法。
琶音指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种。
通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中，有时作为短小的连接句或经过句出
现在乐曲旋律声部中，也有密集和弦前面加一竖着的波浪线要滚动着弹，手腕和
手臂要随着手指弹奏而移动。所谓的琶音，就是将同时发出的各种和弦音，从低
到高的顺序，依次的演奏出来，这就是琶音，也叫做分解和弦。 12、 保持音，表示该音稍强奏并充分保持该音的时值。
弹奏指法不是固定不变的，它常因为人的生理条件和演奏水平而有所不同。但它
有一个规范合理性的基本要求，这就是要保证乐句弹奏的连贯完整性，保持音乐
进行的流畅自然。掌握正确的指法规律，是优化键盘乐器演奏质量的基础条件
基本练习，是弹奏音阶的重要基础，它直接制约着手在键盘上横向跑动的质量及
速度，是弹奏技术进展过程中的一个关口，故需要作为一定时期内的日常练习，
加以正确熟练掌握。
七 调式
若干个音（一般为七个）按一定的关系结合在一起，并以一个音为主音，所组成
的体系叫调式调。如果更详细地说应该包括七个升调七个降调，共十四个调。
唱名法
首调唱名法，以调式主音为do，如Ｆ调，以Ｆ为do，在五线谱的一间，降在第三线，si。简谱是唱fa，弹时在黑键上。
固定调唱名法，永远按Ｃ调，do在下加一线。 大调 以do为走向开头结尾都是do具有色彩明亮，雄伟、壮阔的特性。
小调 以la为走向开头结尾都是la具有色彩柔和、优美的特性。 小调分自然小调音阶；旋律小调音阶；和声小调音阶。 Ｃ大调音阶全用白键。从Ｃ上起do，
ａ小调是Ｃ大调的关系小调，也是从Ｃ上起do， Ｇ大调，从Ｇ键上起do。将Ｆ升高半音。升号写在五线谱的第五线，简谱上要
升si。
ｅ小调是Ｇ大调的关系小调，也是 从Ｇ键上起do Ｆ大调从Ｆ健上起do，将Ｂ降低半音。降号写在五线谱的第三线，简谱上要降
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fa。
ｄ小调是Ｆ大调的关系小调，也是 从Ｆ健上起do， 降Ｂ调，降半音的黑键上起do，在固定调里降E，Ｅ降半音。 降Ｅ调，Ｅ键降半音，黑键上起do
大调与小调的基本规律是:大调前两位就是小调，反过来，小调后两位就是大调。
如有些小调歌曲，写6=ａ,它的 "do"就在Ｃ上当6=ｅ时,它的"do"就在Ｇ上.而
6=ｄ时,它的"do"就=Ｆ．
八 节拍
节拍，如钟表的有规律哒哒哒哒声，每分钟的次数，一般通俗音乐，是每分钟
70次，有节拍器显示。节拍的次数，决定节奏的快慢，节奏的快慢决定音乐的
风格。
节奏是旋律的骨干，而节拍是表现节奏的手段，在演奏时不仅要把音的高低，长
短表现准确，同时还要有轻有重，把强弱分清楚有抑扬顿挫层次分明。所以在乐
曲中，把曲谱分成若干小节。在一般情况下，每个小节的第一个拍都是强音，如
果是4分之2的拍子，第二拍就是弱；??如果是4分之3的拍子，就是强，弱，弱???；如果是4分之4的拍子，就是强，弱，次强，弱?? ?。也有少数
例外，称弱节奏，如中国国歌
潜海姑娘
节拍的记号
在每首乐曲的前面都有标志， 1＝Ｃ或1＝Ｄ……。同时标有如4／4； 2／4……4／4表示每个小节里有4拍，每个音符唱一拍；2／4表示每个小节里有两拍，也是每个四分音符唱一拍。如果是4?8，就每个小节里有四拍，一个八分音符唱
一拍。而在四分音符在这种情况就得唱两拍。
符号的意义与演奏方法
连线 ，它把两个同名音连在一起，唱成一个音，比如 。 如果是4分之2的拍子， ,可以写成 。在视唱时应唱5 3 依25 1噢3以
延长切分音的时值。特别在小节里的切分音如《陪你一起看草原》。的
有两处切分音，一定要把6和3弹准确。
乐句
像文章中的句号，它的记号是在一起上划一条弧线，在它的后面往往是呼吸记号
。比如
手的"呼吸"就是见到这种记号时，要将手腕抬起。 三连音 ： 三个音连奏，第一音落指，第二音用手指连奏，第三个手指滚起。
九 记号（符号）
升半音 降半音 还原记号
颤音
例如： 第一个4升半音，第二个4还原，在3快速弹343（教程58页） 高音符号 低音符号
最强 很强 强 中强
最弱 很弱 弱 中弱
五线谱跳音 简谱跳音
渐弱 渐强
反复记号 反复记号有五种
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老年学电子琴三:电子琴指法
今天,由于需要,我花钱买了部挺漂亮的电子琴,但看着上面的六十一个正健和其它的大大小小的按健,我有点摸不着头脑!还好有百度,下面是一位仁兄的指法指导和一些专家的讲解--要切记! 我们弹电子琴。最最基本的是一个手指头正对着一个键盘。五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音。 有的人们就问了: 那其它的音怎么办呢？是不是右手必须一指对应do，二指对应re呢？ 我先回答这个问题: 当然不是，手指是可以灵活运用的，否则没法弹好琴。但是要有一定的基本章法。会了这些基本章法之后，把它们组合起来就可以足够弹琴用了。 如果我们把一指放在fa上，二指so，三指la…… 记住要点：最基本的指法是“一对一”！ 一对一是最最基本的指法，比六种基本指法还基本。可以在键盘的任意地方一对一。也可以白键和黑键一对一，也可以纯黑键一对一。这样的话，就可以弹出所有的音了。 ………… 第二讲：第2种：穿指。 1）穿指，或“拇指潜移”，也有人叫它“钻山洞”，就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法。 示例图片： 2）比如说，我们在弹奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候，如果要想连起来弹，中间不断开，就要用到本指法。先1指弹do，然后2指弹re的同时，1指离开键盘，然后3指按mi的同时2指离开，然后：在3指按着mi的同时，1指从3指下方移动到fa的位置上，3指此时略微伸展一些，注意整个手不要过分地随着1指而扭过去，如果手太斜了，会很难看的，也对于演奏很不方便。然后在1指弹fa，同时3指离开键盘，就完成了一次穿指，然后再一对一地弹出so、la、si和高音do。 示例图片： 3）穿指有一些规则。 a、只能用1指去穿，而且只能穿2，3，或4指，不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外，1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些。 ………… 第四讲：教你第四种基本指法：扩指。 这很好理解吧，顾名思义，就是手张大了弹呗。一对一的五指指法，只能够五个键。如果我们来这么四个音：do、mi、so、si，要求同时按，呀~~，傻了眼了吧。别急，这时候括指就来了。 （1）概念： 括指，又叫手指的伸展，是指把手指横向张开，要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法。（又是数学描述……） 如：1 指对应 mi ，3 指对应 si ，1指到3指之间有3个手指。而mi到si之间是5个白键。3 < 5，也就是说手指张开了。见图。 …… 1. 一个关于电子琴指法的问题 从mi到下一个八度的mi，指法是这样安排比较合理和舒适：1231313123134。这样安排容易记住指法，即：所有的黑键都用3指，所有的白键都用1指，但遇mifa、sido时，加入2指过度。 2. 电子琴中，指法是什么 如果要把1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。 下一个高音手指用拇指弹。 左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。 右手手指从下面穿过去，左手的从上面跨过。 每首曲子弹奏的指法都不相同，以上说的是基本指法！可以参考一下网址去学习基础知识： http://www.dzqyyw.com/ (电子琴音乐网) http://www.01-world.com/（中国电子琴网） http://piano.ccjt.net/（虫虫钢琴网） 3. 电子琴具体指法 其实电子琴与钢琴等键盘乐器的指法编制方法是相同的，有一定的规律，总的目的就是方便演奏。一般来说，初级教材的乐谱都编有指法，学生通过连续的学习从中悟出编排指法的规律，到中级教材就只有关键部位有指法提示了，其他地方都是由学生自行设计指法。目前市面上还没有专门的这种书买。你可以这样，你要学的曲子发到网上来，我边帮你编指法，边跟你讲为什么这样编，你有一点基础后再深入跟你讲点什么。你直接用提问形式发。 4. 电子琴指法可以自己拟定吗？ 完全可以自己拟定。不过你要遵循一个大的原则，就是要顺手。估计你学琴时间不长，想自己定指法这个愿望很好，越早锻炼越成熟得早。 介绍点应该注意的地方：1、编制指法时尽可能套用五指原位，如你初学琴时都是些五指原位的曲子，指法是无须移动的，这样在你心里就形成了一种习惯；2、遇到隐藏了和弦的乐句要尽量用和弦指法，如，大三转位和弦351（简谱，1是高音），指法是一、二、五指，假设某乐句是3- 56 1-，你就应该用一、二、三、五指。这是最标准的指法；3、千万记得在编制指法的过程中不要嫌弃五指，一定要合理运用。 5. 电子琴和钢琴的指法一样吗？ 弹奏指法可以说是一样的 但是手指触键的力度不一样 钢琴上力度越大声音越大 电子琴则怎么按都一样 其实也可以适当试着两手同时弹的，可以锻炼一下你的试奏能力。 电子琴如果用自动伴奏的话，一般都有三种模式，最初你可以用单指模式。我记得YAMAHA和CASIO的单指模式是有一点区别的，具体你可以参照说明书。 至于什么时候用什么和弦，谱子上都有的，要是想自己即兴，就得多学点和声知识了 电子琴有自动伴奏，这个功能在电子琴的说明书中有详细的介绍，我在这里不比多说。 至于弹和弦，我想你已经知道常用和弦的指法了吧，但只知道这些是不够的，即兴伴奏是需要长期训练的种技巧，你需要有和声学的基础知识，并对键盘有一定的演奏能力（这个我想问题不大吧）。 并且，在书市中也能买到想即兴伴奏这样的教材，你可以到大些的书店，乐器店找这样的书。 还有很多有关即兴伴奏的音像教材，你也可以买来看看，但这决非是数日之寒，你需要花呢个月甚至几年，才能培养出这种“和声感”。这对你以后的音乐之路也是很有用的。 8. 我现在能学会电子琴吗 如果你真的很想学，怎么会有学不会的？你又不是要求完全专业的学习，而且电子琴10级都很好过 其实只要练习一下指法就可以了。只要专心一点点，电子琴没那么难的 加油！ 9. 电子琴的指法的问题： 你问的问题有点模糊。 1、比如第一小节上面写的是C，那么你就弹135这个和弦，保持这个小节结束。 http://blog.sina.com.cn/u/1216001780 10. 怎样才能学好电子琴？ 一、严格要求，从基础开始 一幢高楼，不能没有牢固的根基；同样的道理，要想学好电子琴，必须有坚实的基础。因此，我们要严格地从基础抓起。 ⑴ 掌握基础的音乐知识。首先，要掌握简谱和五线谱两种记谱法。学习简谱时，应掌握二拍子、三拍子、四拍子的强弱规律。在学习简谱的基础上，学习简单的五线谱。这是踏入音乐殿堂的第一步。其次，要熟悉电子琴的键盘，了解大、小调音阶中半音与全音的排列关系。 ⑵ 要有正确的弹奏姿势和触键方法。 弹奏者要坐在琴凳的前半部，腰部挺直，上身略向前倾，肩、臂放松，全身保持自然。琴凳的高度要使弹奏者的下臂和键盘基本平行或略高于键盘为宜。琴凳稍离键盘，以便两手能自由地触及全部琴键。 手的基本形状应保持弧形，整个手掌要处在能保持第四指（无名指）基本垂直于琴键的姿势。指间距离要以手指能落在邻近键上为宜。 手腕要与键盘平行，略低于手背，并且放松。手腕提起时动作要柔和，指、掌保持自然下垂。 弹奏时手在琴键上的位置要适中，以二、三、四指接近黑键为好。触键部位是指端肌肉，（指甲不能触键）大拇指触键部位在指端侧面。手指触键的方法是以掌关节带动手指作上下的活动，触键时将着力点放在指端上。手指关节坚定，每个关节凸出，防止手背凹下和第一关节瘪进去。 其中，手型的纠正与巩固，是一项长期的不容忽视的工作。在学生中，最常犯的错误有：下键时手指第一关节凹进；掌关节塌陷；大拇指悬在键盘外面；离键时手指翘起。所以，老师要时刻提醒学生保持正确的手型，并针对学生的具体情况进行纠正。 ⑶ 进行各种技巧的训练。技巧的训练要由浅及深，由易入难。同时，应严格要求学生按正确的指法进行练习。 首先，分别进行左、右手的C大调、F大调、G大调音阶前五音的训练，再协调左右手的配合，演奏简单的、只包含音阶前五音的歌曲，并作移调练习。例如：可以训练学生弹奏歌曲《我有一只小羊羔》。 其次，进行音阶练习，结合歌曲进行顺指法、穿指法、跨指法、扩指法、缩指法、轮指法、同音换指法的训练。当学生具有一定基础的时候，开始练习《车尔尼599》、《哈农钠琴练指法》。 再次，训练学生的视奏、奏唱能力，也可以结合自动节奏进行演奏。 ⑷ 演奏歌曲时应注意几个问题。许多初学弹琴的学生，在演奏一首练习曲或歌曲的时候，节奏不统一，遇到难点部分马上慢下来，或者只能快不能慢，还有的学生不能把整个音乐作品完整地、连贯地演奏出来。这时，老师不能只追求进度，应该严格要求学生多想多听多练，把握音乐作品的风格，最终把歌曲正确地弹奏出来。 二、激发学习兴趣，提高学习效率 许多老师在指导学生练习的时候，通常把技巧训练与歌曲分开教学。其实， 我们应注意到：由于学生年龄较小，刻苦练习的意志不够坚定，注意力不能长时间集中，所以，我们应把练习曲与歌曲两者结合起来，学生才不会感到枯燥无味。学生学习电子琴的趣味性与积极性就大大提高了。 同时，老师讲授音乐知识时，最好能把所要讲授的知识结合在歌曲里面。这样，在潜移默化中学生就已经掌握了音乐知识，并能正确地运用到歌曲的演奏中，学生的学习效率也就提高了。 由此可见，电子琴教学是一项长期而又复杂的系统工程。除了要求教师掌握较高的音乐知识外，还要求教师在教学过程中，采取正确的教学方法，做到技巧性与趣味性相结合，充分调动学生学习的主观能动性。只有这样，才能收到事半功倍的效果。
