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词曲创作一:较完整的流行歌曲的词曲创作(1) - 论坛 - 红袖添香
较完整的流行歌曲的词曲创作(1)
怎样创作流行歌曲的歌词? 写一首流行歌曲不外于两种途径：一是依照写好的歌词谱曲，二是依照已有的曲子填词；这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。 那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？ 首先，我们要明白，歌词不等于诗歌。 很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：究竟诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。 现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。 话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。 可以说，歌词创作：第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，结构混乱；第五忌，平平淡淡没有**；第六忌，有破坏没建设的糟糕的谐音。 定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的结构层层铺垫，直到**。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。 真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。 反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。比如，有很多朋友写他们初恋的歌，有的是没头没脑的一段抒情，有的是评书一样的爱情故事。如果这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》，也许会真正感受到什么才是最好的关于初恋的歌词。 同桌的你 词：老狼 明天你是否会想起/昨天你写的日记/明天你是否还惦记/曾经最爱哭的你(A) 老师们都已想不起/猜不出问题的你/我也是偶然翻相片/才想起同桌的你(B) 谁娶了多愁善感的你/谁看了你的日记/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C) 你从前总是很小心/问我借半块橡皮/你也曾无意中说起/喜欢和我在一起(A1) 那时候天总是很蓝/日子总过得太慢/你总说毕业遥遥无期/转眼就各奔东西(B1) 谁遇到多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁看了我给你写的信/谁把它丢在风里(C1) 从前的日子都远去/我也将有我的妻/我也会给她看相片/给她讲同桌的你(A2) 谁娶了多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C2) 啦……(D) 老狼在他的这首经典作品里，首先是对“她”进行了细致传神的刻画，“爱哭的你”、“总是很小心，向我借半块橡皮”，这样生动的描绘，言语不多，一个纯真、可爱的女孩却已活现眼前。老狼用非常巧妙的手法，讲述了一个动人的初恋故事：岁月流逝，回首从前，从相识、相爱到分离，唯美但令人叹息的初恋分成三大段来歌唱，每大段都回到**的四句排比上，以一种追忆逝水年华”的总的情感统御几个并不连续但很经典的画面。众多与爱情有关的意象——日记、相片、长发、嫁衣、信——交错而过，那份埋藏在内心深处的情感，不但没有沉下去，没有在歌声的反复中消散，而是不断地盘旋凝聚，越来越浓郁，越来越清晰，越来越热烈…… 综上所述，做好第一点，刚开始的时候要做好以下六个方面： ● 尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感； ● 对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解； ● 要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节； ● 不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面； ● 不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”； ● 要有最精华的句子来作**，“语不惊人死不休”，没有想出精彩的词句就坚决不动笔。第二，精心规划歌词的结构，把握好“起、承、转、合(**)”的步调。 做好第一点后，我们应该对要写的歌词有了比较清晰的感觉，同时也应有了最精彩的词句，接下来就应该精心构思整首歌词的结构。有一些朋友一有了好的感觉或词句就迫不急待地坐下来写作，这往往得不到好的作品。我们要养成先规划好歌词段式的习惯。流行歌曲的基本段式有一段式(如邓丽君的《小诗》，见《如歌浓情》)，二段式(如邓丽君的《云河》，见《如歌浓情》)，三段式和多段式四种。目前大多数流行歌曲都是三段式或多段式，一段式和二段式因为太短，难以很好地表现情感，已经很少用了。一首歌曲的段式一般是由其旋律决定的，像前面的《同桌的你》，还有张楚的《姐姐》等，就是多段式。 我在第一条里讲到“不要只有抒情没有故事”，主要就是针对用三段式或多段式进行整体布局而言的，因为在写三段式的歌词时，用“故事+抒情”的手法相对容易一些。而且一首歌词如果能有一点故事情节，就能更好地进行“起、承、转、合”的变化。虽然这听起来有一些老套，但对于刚开始学习歌词写作的朋友来说，是非常关键的。其实，大多数优秀的歌词作品都是很好地把握了“起、承、转、合”的结构。我们以《驿动的心》为例，来说明歌词中的“起、承、转、合”。 驿动的心 词：梁宏志 (起——)曾经以为我的家/是一张张的票根/撕开后展开旅程/投入另外一个陌生 (承——)这样漂荡多少天/这样孤独多少年/终点又回到起点/到现在才发觉 (转——)哦…… (合——)路过的人我早已忘记/经过的事已随风而去/驿动的心已渐渐平息/ 疲惫的我是否有缘/和你相依 大多数三段式和多段式的歌词，“起、承、合”都十分明显，却没有明显的“转”。这种情况下，“转”主要体现旋律上，一般都是在第二段(承)的最后一句上出现向**过度的旋律进程，而这时的歌词往往也有比较明显情绪和语气的变化，以配合旋律转到“**”。虽然说“起、承、转、合”的步调主要是通过旋律的变化来体现，但词作者在作词的时候也要充分考虑到这一点才行。曾见过有的朋友把一首词中最好的句子放在开头，这样只会给人虎头蛇尾的感觉，我常常戏称之为“塌台”，意思是词的后半截撑不起来了。 最后要注意的就是歌词的结尾，以及全词的和谐。词的结尾一般有三种：一是将**的全部或部分反复至结束，例如《凡人歌》；二是从**过渡到一些虚词上，像“啊”、“啦”之类，例如《同桌的你》；三是重复开始头（也可以略加变化），让高亢的情绪平静下来，例如《恋曲1990》。歌曲的结尾主要由曲作者安排，可词作者如果能在创作时就考虑到，就能给曲作者留下更多的创作空间。另外，全词的每一个段落要做到前后呼应，尤其在细节上，只有这样，才能创作出完美的作品。 这里要注意的是： ●起——开头和**一样重要，你的故事、你的情感一开始就要能吸引人； ●承——最不容易把握的部分，能否顺利过度到**，全看最后一二句； ●转——不一定要有明显的“标记”，更多的可能只是情绪和语气的变化； ●合——早说过了，没有想出这一段，就不要轻易动笔。 ●结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”的感觉。 第三，把握好歌词每一段的节奏感，运用合理的句式来组织语言。 词作者如果是填词，那有原曲的旋律参照，一般都会处理好语言的节奏感。如果是先创作歌词，那就要会为自己的词设想一种旋律进行，并在此基础上创作。这一点很重要。 流行歌词有别于美声歌曲和民族歌曲类歌词的最大的特点在于它相对自由一些。传统的歌词对句式有一定的要求，如2+2+3的七字句、2+3的五字句。流行歌词没有这些限制，在同一段内句式可以有比较大的变化。但在不同的段落之间，尤其是旋律相同或相近的段式中相对位置上的句式，要求不能有太大的变化。如果这些段落句式差别太大，就会给谱曲造成极大困难。《同桌的你》中不同段落间相应的句式就很同步，只在B1段的第三句上句式有少许变化。这样的变化不但是允许的，对于流行歌曲而言往往是必须的。如果每一句(或每一段的相应的句)字数完全一样，旋律上一旦处理不好，就会给人以僵化、单调的感觉。这时，相应句式的少许变化，反而会使整首歌曲显得更生动。 每一句字数基本都相同的歌词是非常难写的。没有顶尖大师的水准，最好不要尝试。这样的代表作有：罗大佑的《恋曲1990》和李宗盛的《凡人歌》。前者基本上是十二字句，但在**和尾声部分句式仍加入了微小的变化；后者前四段全是五字句，但进入**却从一个六字句过度到七字句，再进而过度到三个九字句，给了**部分激越的感情以充分的语言空间，在将前四段进行第二遍反复时，句式又加入了微妙的变化（加上了括号中的字）。这样的作品将语言和旋律运用得出神入化，可以说是流行歌曲里的巅峰之作了。 恋曲1990 词：罗大佑 乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸/怎么也难忘记你容颜的转变 轻飘飘的就时光就这么溜走/转头回去看看时已匆匆数年 苍茫茫的天涯路是你的漂泊/寻寻觅觅常相守是我的脚步 黑漆漆的孤枕边是你的温柔/醒来时的清晨里是我的哀愁 或许明日太阳西下倦鸟已归时/你将已经踏上旧时的归途 人生难得再次寻觅相知的伴侣/生命中就难舍蓝蓝的白云天 轰隆隆的雷雨声在我的窗前/怎么也难忘记你离去的转变 孤单单的身影后寂寥的心情/永远无怨的是我的双眼 凡人歌 词：李宗盛 你我皆凡人/生在人世间/终日奔波苦/一刻不得闲 (你)既然不是仙/难免有杂念/道义放两旁/(把)利字摆中间 多少男子汉/一怒为红颜/多少同林鸟/已成(了)分飞燕 人生何其短/何必苦苦恋/爱人不见了/向谁去和喊冤 问你何时曾看见/这世界为了人们改变/有了梦寐以求的容颜/是否就算是拥有春天第四，语言要有优美的音韵，即使是纯粹的朗诵也能给人强烈的乐感。 从学术上讲，语言的音韵是由其平仄和辙韵构成的。 所谓平仄，指的是字的声调，在普通话中汉字有阴平、阳平、上声、去声四种声调，基本上前二种为平声，后二种为仄声。一些方言的声调就更复杂了，比如粤语(广东话)就有九种声调，说起话来都像唱歌一样。不过流行歌词的平仄并不是很讲究的，相信大多数词作者在创作时不会从声调的角度去考虑平仄的问题，而是凭自己的语感，自然而然地调整歌词的平仄关系。 所谓辙韵，就是我们常说的押韵，辙和韵是同一个意思。中国的传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入的研究和规定，比如一个四句的段落中，二、四句一定是押韵的，第一句也常押韵。辙韵有“十三辙”和“十八韵”之分，前者又是后者的基础。下表列出了十三辙的类别，供大家参考： 十三辙 韵 母 用此韵的歌词 发 花 a(啊) ia(呀) ua(哇) 《雨一直下》 梭 波 o(喔) e(鹅) uo(窝) 《小城故事》 乜 斜 ie(耶) üe(约) 《雾里看花》 姑 苏 u(乌) 《风雨无阻》 一 七 i(衣) ü(迂) er(儿) 《同桌的你》 怀 来 ai(哀) uai(歪) 《有多少爱可以重来》 灰 堆 ei(诶) uei(威) 《爱不后悔》 遥 条 ao(凹) iao(腰) 《我是一只小小鸟》 油 求 ou(欧) iu (优) 《让我欢喜让我忧》 言 前 an(安) ian(烟) uan(弯) üan(冤) 《真永远》 人 辰 en(恩) in(音) un(温) ün(晕) 《凡人歌》 江 阳 ang(昂) iang(央) uang(汪) 《梦里水乡》 中 东 eng(冷) ing(英) weng(翁) ong(轰) iong(拥) 《月亮代表我的心》 在很多流行歌曲中，用了不只一个韵，为了让歌词的音律有更多的变化，往往会用二个以上的韵，但一般不超过三个。比如：《驿动的心》三段分别用了“人辰”、“言前”、“一七”三种韵，由于这三个韵母的发音变化很自然，所以韵虽用的多，依然有很好的乐感。巧妙的换韵，会赋予歌词以多样的色彩和情绪，用得好的话会有很好的艺术效果。过多的换韵会使这首歌没有明显的韵脚，处理不好的话，歌词就会显得很难唱。初学写作的人不要轻易尝试。 在歌词转韵中，常常会用“通韵”的手法，即利用韵母中主要元音相近、相似的字，如音和英、安和昂、优和乌、衣和诶等韵，这样会自然很多。一个优秀的词作者会十分重视歌词的押韵，他们会从作品的表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑，挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅的字作韵脚。 只有在偶然的机会下，一些顶尖的词作家才会用自由韵(也即不押韵)，初学者千万不要模仿，那只会浪费你的灵感。这样的作品并不多，而且往往是在一些原创的经典作品。自由韵的代表做有张楚的《孤独的人是可耻的》、顺子的《回家》、朱哲琴的《阿姐鼓》等。其实换一个角度去看，这些歌词是用了很自然而又巧妙的转韵，只不过韵脚太多，且转换之间也没有什么规律可言，所以被归入自由韵之列。 以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词的写作要点。但千万别把这些当成条条框框生搬硬套，真正在写作时应灵活处理。这里介绍一种速成的方法，就是模仿他人的作品，进行填词。找一二首旋律非常熟悉的歌曲，不要看原词，纯粹从旋律的角度考虑来填词。这样能很快明白诗歌与歌词的不同，而且也能从中领悟到很多语言无法准确讲述的技巧和要诀。 其实拿别人的曲子来填词也是流行乐坛常见的做法，不少港台的流行歌曲都是拿欧美或日本的流行歌曲来重新填词的，如《柠檬树》。说不定，你的成名作就是从此诞生的呢！ 如果填词已能摸到诀窍，就可以开始自己作词了。歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见的就是“叙事+抒情”，即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础（如李春波的《小芳》和《一封家书》）。纯抒情的歌也不多，《一千个伤心的理由》勉强算是吧，但还是有一点点情节的影子。写景的流行歌曲好的很少，BEYOND的《长城》是其中的叫佼佼者。说理的流行歌曲也不多，因为一不小心就成了说教，写得好的当属《凡人歌》，说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中，二个或更多的人像互相对话一样地歌唱，经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《最近比较烦》。 我个人认为，开始学作词时，还是以创作“叙事+抒情”的作品来锻炼自己，等真正有实力和灵感时再创作其他类型的歌词吧。学习写作的过程总是这样的，先是模仿，然后是写作，最后经历不断地磨练和突破，才能进行原创的殿堂，创作出具有自己风格的作品。 有了一个好的作品之后，还要给它起一个好的名字。好的名字是歌词不可分割的一部分，要能够反映歌词的主题，吸引人的注意和兴趣。采用的方法主要有：一、用这首歌中最经典的句子，如《有多少爱可以重来》；二、用这首歌最核心的意象，如《棋子》；三、用与这首歌有关的对象，如《阿姐鼓》；四、用能够反映作者创作意图的概念，如《恋曲1990》。 创作的道路是漫长而艰辛的，朋友们，努力吧！要切记，只有深明作曲之道，才能创作出数一数二的歌词。 转载请注明出处www.liuchuan.net
--------------------------------------------发帖时间：2009-10-21 15:53
词曲创作二:明星歌手 音乐教授 词曲创作人庞龙(90首)
明星歌手 音乐教授 词曲创作人庞龙(90首)
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词曲创作三:CASH音乐大使张国荣词曲创作浅析
CASH音乐大使张国荣词曲创作浅析
Leslie是个罕见的奇才，象他这样真正叱咤歌影两坛，真正都做到极至的人，独他一个而已。港人说他是500年乃出唯一人，的确。说起Leslie亲自创作的词曲，数量不算多，毕竟他不是专职音乐人，他涉及的领域太广，但是不要因此小看他词曲创作的质量 ，Leslie是那样一种人：只要他想，他就会做到最好。 怀疑？那就一起来听听吧。
作曲篇之告别前
一: 1988年 《想你》 国语版《为你》 2002年的CASH颁奖典礼上，Leslie在发言中说：“一首好的作品要具备三个条件：靓的曲、靓的词、靓的演绎。” 而这首创作于88年的《想你》、Leslie的第一部音乐作品，完全具备了以上三个条件，事实上这些都是他每部作品的底线。如果不告诉你，你相信《想你》是一个新手的音乐作品吗？分明的节奏、动人的旋律，以激越的色士风做点睛之笔淋漓渲染歌词哀怨缠绵的意境，手法是这样无可挑剔的纯熟。永远难忘告别演唱会上Leslie的一曲《想你》：空旷舞台上迷离灯光中，无需一个伴舞，只他一人幽幽唱出这首动人怨曲，修长的手指轻解罗裳，旁若无人的独自沉醉，观众纵已欲仙欲死，他一径置若罔闻，只在消失于舞台的刹那才终于如蝴蝶展开翅膀般敞开了白色衣衫。自此我明白了什么是优雅的挑逗什么是高贵的性感。
二: 1988年 《沉默是金》 国语版《明月夜》 《海海人生》（陳盈潔演唱）有谁会否认《沉默是金》是经典之作吗？许冠杰写出充满哲思的词，Leslie谱出优美的曲，七分曲子三分词，二人珠联壁合打造出这首绝对的粤语经典。 1992年许冠杰光荣引退时，已经封咪的Leslie特意从加拿大飞回香港，开金口与他合唱了这首歌。 在香港许冠杰素有歌神之称，但Leslie一开声，全场掌声雷动，那把嗓，悠扬醇厚无得弹，就是歌神也真给比下去了。这样的人封咪真可谓暴畛天物，不过还好95年Leslie终于被滚石说服复出了。值得一提的是国语版《明月夜》也非常好，谢明训的词填的很有意境，Leslie的演绎更突出了它凄清的风格，彻底由励志曲变成了一首令人惆怅的恋歌。 其实仅仅只是听Leslie国语的吐字发音已是享受，他的声音醇厚流畅，温柔的就象午夜晚风撩动人的心弦，普通的字句由他念出竟可以那般动听，请留意“明明是一场空在梦里浮沉”这一句中“浮沉”二字轻柔的发音。PS：台语歌后陳盈潔当年将《沉默是金》翻唱成《海海人生》，也因此站上事业又一高峰，台湾大多数人应该先听到的是《海海人生》。
三: 1988年 《共创真善美》 这是Leslie创作的一首公益歌曲,未收录任何专集当中，是香港电台<踏上公民路>节目的主题歌，一首充满正气的励志曲，曲调歌词均令人振奋，当然旋律一样动听。
四: 1989年 《由零开始》 国语版 《在你眼里看不见我的心》Do you remember 这样抒情的旋律？一首带点淡淡感伤的情歌，不温不火恰倒好处。 国语版《在你眼里看不见我的心》是Leslie填的词，将在作词篇中介绍。
五： 1989年 《烈火灯蛾》 国语版 《直到世界没有爱情》又一首Leslie与许冠杰联手打造的经典之作，歌词描述一段没有希望的苦恋，写的哀怨惆怅，于淡淡旋律中轻轻的婉婉道来，令听者不觉沉浸于伤感之中。歌词也将在下面的作词篇中介绍。国语版《直到世界没有爱情》比起经典粤语版稍微逊色但一样很好听，若你先听国语版会更好。
六： 1989年 《风再起时》 国语版 《风再吹起》（童安格演唱）这是当年Leslie为告别歌坛所写的歌，是对自己音乐生涯的回顾与总结，表达了无怨无悔的心境，一句“来日某天再相见”给了歌迷们再见的期盼。是的，终于，1997年风再吹起，Leslie在万众瞩目中重新站上了红磡舞台，披一身火红大氅，嘴角是一抹傲岸的微笑，令人倾倒的王者风范，歌声再起时众人皆醉。
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作曲篇之告别后 七： 1995年 《深情相拥》 （国）
八： 1995年 《夜半歌声》 （国）
九： 1995年 《一辈子失去了你》（国）这三首歌是Leslie为主演的电影<夜半歌声>所作，收录在Leslie复出的第一张唱片《宠爱》之中。当年《宠爱》一出，即使Leslie未做任何宣传仍成为乐坛最轰动的事，各大唱片店中更纷纷掀起了抢购狂潮，平均一分钟卖出两只碟，气势嚇人，成为惨淡唱片业中的救市之作。当时香港的碟评都激动的语无伦次，其中有个推荐歌曲更写出“全部”，理由是：大家都餓左好耐（大家都饿了好久）Leslie在电影<夜半歌声>中集监制、主演、作曲、演唱于一身，而他创作的这三首歌曲完美烘托出了影片的主题，是全片的亮点，于仁泰能请到Leslie实在是他的面子大。这三首歌曲风格统一但又各具特色，于古典歌剧风格的优美激情中各自绮丽各自缠绵，对Leslie的才华我还能说什么？
十： 1995年 《红颜白发》 《一生最愛》（黎明演唱）《红颜白发》 一阕爱的悲歌！是Leslie为主演的电影<白发魔女传I>所作主题歌，旋律起伏有致，由开始时的淡然，缓缓递进到高潮时的气势恢弘，再到结束时的平静，一切处理的无懈可击，荡气回肠。1993年金马奖评委罕见的清醒了一次：他们把最佳电影歌曲奖颁给了Leslie。 我现在忍不住要提前介绍一下Leslie为<白发魔女传II>创作的主题歌：《忘掉你象忘掉我》，Leslie点名叫王菲来演唱它。 如果说《红颜白发》是卓一航唱给练霓裳的恋歌，那么〈忘掉你象忘掉我〉就是练霓裳对卓一航的誓言，两首歌遥相呼应，缠绵悱恻： “从前和以后一夜间拥有 难道这不算相恋到白头……” “重逢后 白发后 又怎知道 是恋火是如何消毁我 假使你仍然认得这个我 不枉我换来这结果……” “烧也烧不透 恋火烧不透 发白透。” “生也猜不透 死也猜不透 发白透。”Leslie的曲加上林夕的词，就是绝世经典。
十一： 1996年 《红》Leslie的曲、林夕的词现在又加上C.Y.KONG的编曲，于是、所以、当然，诞生出这首Trip-Hop风格的流行音乐中经典中的经典! 可是我该如何描述它的好呢？言语是这样无力。 我只能说：《红》是在舒缓凝重的节奏中怒放出的一朵最艳丽的奇花。“红像蔷薇任性的结局 红像唇上滴血般怨毒 在晦暗里漆黑中那个美梦 从镜里看不到的一份阵痛 你像红尘掠过一样沉重 ha 心花正乱坠 ha 猛火里睡 若染上了未尝便醉 那份热度从来未退 你是最绝色的伤口 或许 红像年华盛放的气焰 红像斜阳渐远的纪念 是你与我纷飞的那副笑脸 如你与我掌心的生命伏线 也像红尘泛过一样明艳”毒花最美 烈酒最香，自恒古以来最吸引人的都是最危险又最绝美的人和事，就算明知是飞蛾扑火饮鸩止渴也一样令人再所不惜，猛火里睡那又如何？ 1997年，Leslie在复出的第一场演唱会---<跨越97演唱会>上完美演绎了这首《红》，踏上红色高跟鞋化身为一个绝美女子，轻薄、无情又危险，但又这样让人欲罢不能，这样极度的诱惑，眼角眉梢尽是挑逗，风情无限，一如盛放的罂粟。Leslie已不单单是在唱歌而是在演歌，那就是一出最精彩的剧。Leslie就是有能力在舞台上将一首首歌演绎的比MV更加精彩，他就是有这种能力，也惟有他了。舞台上的他之“姣、靓、型、寸”达到颠峰，无人可及。就象人们所说那样：没看过Leslie的演唱会等于没看过演唱会。而看过人的还会以过来人的身份语重心长告诉你：不要只看一场，最低限度是两场，因为第一场你会兴奋激动HI到晕晒大浪，所以不看第二场你根本记不清第一场Leslie都唱了什么。2000年《热.情演唱会》上Leslie重新诠释了《红》，全新编曲，融入充满神秘感的印度音乐，螺旋式的音乐进行婉转曲折，余音袅绕，成为一首洋溢着异域风情的《红》。如果说97的《红》是抵死诱惑的红，那么2000的就是狂野肆意的红，高亢嘹亮激情四溢。 呵~`对Leslie的创作才华除了惊叹 what can I say ？特别要提一下的是《红》还有一个DEMO版本，在将《红》交給编曲之前，在辛伟力轻柔的钢琴伴奏下荣少令人沉醉的哼唱，一点随意、一点慵懒，让凡人知道什么叫做天籁之音。
十二： 1996年 《有心人》
十三： 1996年 《意犹未尽》《有心人》是多么动人的一首歌，“寂寞也挥发着余香”这首歌一样暗香浮动。“但愿我可以没成长 完全凭直觉觅对象”林夕只这一句已道尽万千红尘男女的心事。这样情深款款的一首歌，在它优美的旋律中你只会感到宁静和惬意。《意犹未尽》也是Leslie与林夕的合作,比〈有心人〉更撩动人的心弦， Accoustic Guitar轻柔拨动，简单和弦中是一段意犹未尽的爱情故事,结尾时更嘎然而止,一切都是这样意犹未尽,处理的非常棒.之所以将这两首歌一起介绍出来,是因为它们和第十一首的《红》同属于Leslie1997年出版的大碟<红>. <红>是Leslie复出后的第二张唱片, 其实谁都知道第一张的<宠爱>不过是Leslie送出的开胃小菜, 大家都在等待真正的饕餮之作, 大家都没有白等，Leslie不负众望真正玩了把音乐给大家看.也许是因为7年来积蓄的音乐梦想太多,<红>这张大碟的内容实在太丰富精彩, Leslie自己创作的三首歌曲水准之高无用再说, 难得的是它们绝对迥异的风格。 Leslie的音乐与他的电影一样是没有定式的, 他要的是新的尝试更新的尝试、新的突破更新的突破，时光这么有限，他不想重复自己，千般万式他都要尝尽， 他的确也做到了，而且都做的这么棒！当年<红>大碟一出即成为最备受瞩目的作品，销量迅疾超过十二万，高居IFPI销量榜冠军，日本资深乐评人更将《紅》选为年度最佳专辑，语言不通不是问题，音乐无国界，他们懂得Leslie的音乐理念。 <红>不仅使Leslie确立了自己作为杰出音乐人的形象，也成为粤语音乐史上一座永远伫立的丰碑。
十四： 1998年 《以后》 国语版《作伴》这首不落俗套的中板情歌也是Leslie与林夕的联合作品，收录在Leslie的首张EP《这些年来》当中，此碟虽只有四首歌曲，制作却依旧一丝不苟，班底仍是港台乐坛頂尖高手，当然此碟一出也立即成为销量榜冠军。这是EP我非常欣赏，因为它是我见过的最浪漫最有品位的唱片。不论是它的发行日期（2月14日）、还是那四首动人的情歌、还是那些优美的诗句、还是那些岁月的留影，一切都那样美好，那样让人心里充满着暖融融的感动，它是一份爱的礼物。
十五： 1999年 《寂寞有害》
十六： 1999年 《小明星》 国语版《你是明星》 《寂寞有害》节奏轻快但并不走向激烈，只是一种玩世不恭的调侃，与歌词相得益彰。 《小明星》、《你是明星》 是Leslie为主演的电影<流星语>而作，水准一流，以清脆悦耳的钢琴与优美起伏的弦乐共同谱出感人乐章。这三首歌一同收录在当年大碟<陪你倒数>中，Leslie就是Leslie，他就是有本事创造出一个高峰接着一个高峰，这只大碟一出又旋即占据销量榜冠军，其中〈左右手〉更连夺五项年度大奖。而华星为撼Leslie的这张新碟，不惜卖大包，一蚊一只歌推出Leslie的精选碟，结果，两张碟皆打入IFPI销量榜中，新碟更撼贏精选碟，高居第一位，精选碟则夺得第五位。
十七： 2000年 《我》 国语版《我》
十八： 2000年 《大热》 国语版《发烧》《我》 多么特别的《我》，这首歌是Leslie给林夕的唯一一次命题作文，指明第一句要写：“I am what I am”，而林夕不愧是Leslie的知己，写下的每一句都是Leslie的心声： “I am what I am 我永远都爱这样的我 快乐是 快乐的方式不只一种 最荣幸是 谁都是造物者的光荣 不用闪躲 为我喜欢的生活而活 不用粉墨 就站在光明的角落 我就是我 是颜色不一样的烟火 天空开阔 要做最坚强的泡沫 我喜欢我 让蔷薇开出一种结果 孤独的沙漠里 一样盛放的赤裸裸 多么高兴 在琉璃屋中快乐生活 对世界说 什么是光明和磊落……”永远记得，在<2000 热.情演唱会>上看到Leslie演唱它时带给我的深深的感动，漆黑舞台上，只一束光淡淡打下来照在他的身上，在纯净的钢琴与澎湃的弦乐中，他一字一句昂然唱出这阕只属于他的歌，全场观众鸦雀无声屏息聆听，然后终于有人忍不住高喊：“Leslie 我们永远都爱这样的你！”他听见了，唇边绽开一抹最美丽的微笑。Dearest Leslie We love you forever！ 《大热》 2000年度十大中文金曲之一。飓风袭来般强劲的节奏,火山爆发般炽烈的情感,这样的歌怎可能不大热？如果看过<2000 热.情演唱会>上Leslie对它的精彩演绎,那么你更会被那份热度与强大的视觉冲击力震撼，这决不是小小的电视屏幕可以体现出来的，不过没有看过现场的人也只能看这个了。 以上的歌均收录在当年大碟<大热>中，这是Leslie为<2000 热.情演唱会>热身的一張唱片，一经推出又是迅速占据了IFPI銷量榜冠军位。各媒体大叹：這些年來保得住巨星地位而不褪色，站在歌唱界超過十几年仍能当打的，也只有Leslie了。
十九： 2001年 《诺亚方舟》（2001cash金帆音乐荟星夜会曲）2000 年香港作曲家及作詞家协会（简称CASH）任命Leslie为「CASH音乐大使」，任期两年，（2002年续任两年）。CASH主席彭纳德先生在演辞中指出:“张国荣在以往的日子中为香港乐坛贡献杰出，获奖无数；而且张国荣的形象及创作都极有独特的个性，希望日后每一个CASH的成员都可以自豪地说出“这就是我们“。”这首《诺亚方舟》是Leslie为<2001CASH金帆音乐颁奖礼>所做的主题曲，抒情而优美。
二十： 2003年 《玻璃之情》
二十一： 2003年 《敢爱》
二十二： 2003年 《红蝴蝶》
二十三： 2003年 《我知你好》 这四首是Leslie最后创作的歌曲，收在2003年7月8日发行的<一切随风>中。Leslie一生对自己的艺术作品精益求精力求完美，早自1983年的<风继续吹> 开始Leslie就参与自己唱片的制作，不经他认可的唱片是绝不会面世的，可是，这一次，惟独这一次他无法做主了。 环球不顾Leslie家人阻止，以他的试唱版拼上三首旧歌，赶在百日忌辰前一天，推出了这张印刷错漏百出的唱片, 无法弥补的遗憾。假装对满目疮痍视而不见，静心聆听Leslie创作的这四首歌，无法不感叹，Leslie就是Leslie，即使是在病痛折磨中，写出的作品依旧毫不含糊：《玻璃之情》，旋律如此优美，没有任何花哨，以清脆玲珑的钢琴独奏轻柔展开，脆弱的玻璃，脆弱的感情，在这一波接一波起伏的旋律中被淋漓刻画。而Leslie的演绎竟也这般完美，听不到努力悲痛的煽情，只有沧桑后的从容、伤痛后的平静，历经世事后的通透；醇厚的嗓音层次分明，低可以低至气若柔丝，高可以激而不过，婉转起伏，荡气回肠，这样完美。《敢爱》，旋律轻松洒脱，本来这是多么好的一首歌，可是现在却成了最令人不忍听的一首歌，连Leslie的咳嗽声都清晰在耳。 在2002年的时候Leslie已备受病痛折磨，其中胃液倒流更严重腐蚀了声带，在这张试唱版里我们能从有的歌中明显听出他声音的嘶哑和不在状态，试问有哪一个歌手肯拿这样的歌出唱片？一个也没有！陈少宝你真对得起Leslie！你问大家估你是奸商吗？我现在答你：舍你其谁！《红蝴蝶》，以典雅抒情的钢琴声把人带到一个旧时凄美故事里，Leslie的演绎无可挑剔，激而不过，爱与恨的交织、火与冰的交叠，全在那把决绝的声音里，最后幽幽地吐出一句：我恨蝴蝶未配, 令人心碎。《我知你好》，起初是完全不同的另一首歌，Leslie看到陈少琪的歌词后觉得写的太负面，于是叫梁荣骏打电话给他，说自己想唱一首正面些的歌，陈少琪就说不如写歌颂赞身边人对他的好吧，多年前陈少琪已经知道Leslie同Daffy的关系，知道Daffy对Leslie非常好，如果Leslie要打牌、要打波，Daffy都会陪伴，陈少琪想代Leslie写一首歌颂赞Daffy，Leslie没有反对，而且在录音室看完歌词亦做了一些改动，最初这首歌名叫《好》，后来改成《我知你好》：“这身影 我用心地望 温馨的老地方， 有着你 令脆弱身体更耐寒， 若我睡得不安 便想找到你面庞， 很清楚 我内心愿望 很清楚 我为何失望， 饰演爱侣和好拍档 同在风波中升降， 若已捕捉星光 那需百世流芳 好 我深知道 为我学会 自己不喜爱的嗜好 好 你的拥抱 亦扩大我 自己空间领土 好 我感受到 没有话说 甚么都给我代劳 好 谁人更加好 当比较你 相差几多倍数 一起走 世上都羡慕 一起飞 我面容骄傲， 烽烟四处 仍可跳舞 同认真的想终老， 没有甚么都好 你给我这城堡 ”一个人能找到一生挚爱，并且彼此忠贞不渝携手共度20年光阴，是何其幸福？Leslie与Daffy ：你们不枉此生！
————————————————————————————————————————————————— 作 词 篇 二十四： 1983年 《片段》经典金曲《卡萨布兰卡》记得吗？ 这首《片段》就是它的粤语版，歌词描述了一个感情失意的人的无奈感慨，令人听着也不觉惆怅起来，也许在某个寂寞的夜晚它会悄悄打湿了你的心。
片段
曲：JOHN HEALY SONNY LIMBOBERE HIGGINS 词：张国荣 何重立 编：黎小田
想起当初跟她相识的那天
心中不知不觉暗将爱奉献 漫步共话情义倍添 暗角热吻感觉突然 分开只一刻 亦仍挂念 想起当初跟她相拥的那天 车厢相看相对 爱心俩互献 亦梦亦幻如雾似烟 再次热吻感觉自然 一刻的痴恋 做成片段就算有真爱念 亦会有变迁 就算痴心俩面 亦觉心酸 跟她的往事 消失似烟 他朝倘再会 莫再挂念若有一天真的再会 亦作片段
二十五： 1983年 《情自困》不知为何这首歌总让我联想到古装武侠剧集里的儿女情长，那些古典的爱情故事，也许是因为徐日勤编曲的手法吧。 情自困 曲： 徐日勤 词：张国荣 编：徐日勤 无言低首暗流下眼泪， 情怀始终是期待， 无奈此刻逝去往昔的欢笑 愿你他朝美梦仍在。求一刻情迷自困， 求一杯醉了痴心， 难收起破碎的心， 爱已消失了根，难忘当初夕阳下接近， 投怀偎倚我心， 红唇轻张难在让我轻轻（深深）吻， 在我心中独自留痕。迷蒙街灯影我甚孤单， 难寻芳踪失我真， 残红烛光伴我痴痴醉， 问你可知我爱是常在。
二十六： 1986年 《爱火》灼热炽烈的《爱火》，细细品味它，你会感慨原来Leslie作词的才华竟这样优秀 ，他实在可以去做一个畅销爱情小说作家了，而林哲司的曲与姚志汉的编曲也是一流 ，感谢这三个人联合为我们创作出了这么动人的《爱火》，当然更感谢Leslie无限深情的演绎。 爱火
曲：林哲司 词：LESLIE 编：姚志汉
是爱她生于天蝎座， 一双眼热似火。 又怪她生于天蝎座， 使得我着了魔。 是一串火，烫得我人难静坐 热恋似火，那顾后果。爱之火，炎炎的烫热我， 延续着一个爱， 那并未算是祸。 爱之火，熊熊的灼热我， 捻亮着一个爱， 炽烈如火。就算这一刻竟变祸， 也都要溺爱火， 事关她早拋开怯懦， 无非是为爱我， 实在爱我。
二十七： 1987年 《情难自控》听过Leslie的《滴汗》吗？那是我目前为止听过的最性感的一首歌。而这首《情难自控》是第二首。如果说《滴汗》是明姣那它就是暗姣，缠绵入骨是怎样？也不过如此吧。Leslie的词竟可以写至如此细腻，除了惊叹还能说什么？ 夜深时分你听到它会不会脸热心跳？会不会情难自控？ 情难自控 曲: D.WITTEN 词: 张国荣
在这刻一秒钟 初次感到那气氛使我面红 用臂弯紧抱拥 心跳加速你体香轻泛艳浓 不想多讲 情难自控 此刻多冲动 每次吻你 令我不想放松 每次吻你 令我心中 顿感汹涌 火般炽热熊在暗黑一角中 只有感到俩体温的高涨 美体态与那千般娇态的她 紧抱拥 不用分开 这一刻相爱正浓不想多讲 情难自控 心中多冲动 每次爱你 令我不想放松 每次爱你 令我心中 顿感汹涌 火般炽热熊 噢 汹涌 心中火烫热熊
二十八： 1989年 《烈火灯蛾》（与许冠杰合作）歌词写的哀怨惆怅，是一首淡淡的但会让你越听越伤感的歌。Leslie与Sam 联手创作过两首歌：一首是《沉默是金》一首就是《烈火灯蛾》,都是经典之作。 烈火灯蛾
曲/词：张国荣/许冠杰 天渐光 朦胧晨曦室内闯 柔扬情歌轻轻耳边放 凝望你 在化妆 回复冷漠旧模样 像讲清楚 如今不想再度说谎不易挡 是你情深的目光 红唇如火一般嘴边烫 甜言蜜语 共我讲 世间多少沧桑 都因你那份热情尽遗忘心 留住片刻的感觉 在你身边 曾无尽的探索 犹像那灯蛾 盲目往火里扑 灿烂一瞬间 已没法可梦中醒觉早自知 在你眼中的我 是你随便相识的一个 仍愿你认可 让我多一刻静坐 可使我领略一生不枉过身 留住片刻的感觉 在我心灵 存着万千线索 仍像那灯蛾 盲目往火里扑 灿烂一瞬间 已没法可梦中醒觉早自知 在你眼中的我 是你随便相识的一个 仍愿你认可 让我多一刻静坐 可使我领略一生不枉过
二十九： 1989年 《在你的眼里看不见我的心 》这是《由零开始》的国语版，听完粤语版再听它没什么感觉了，也许反过来会不一样？ I do not know. 在你的眼里看不见我的心
词曲: 张国荣
让我握住你冷冷的手 不要不言不语不愿在乎我 别用沉默回答我深深得温柔 拒绝我最后的请求 给我一个真挚的承诺 不要再用相同理由离开我 如果爱我 为何你又如此冷漠 笑我猜不透你的心情 在你的眼里，看不见我的心昨日多少深情转眼随风而去 新的思念不会离去 旧的寂寞渐渐堆积 陪我慢慢地伤心 在你的眼里，看不见我的心昨日付出的爱转眼都已成过去 新的思念不会离去 旧的寂寞渐渐堆积 是否爱你恨你都是错 都是错
三 十： 1994年 《双飞燕》 （<东成西就>插曲）
美婵娟 千载难见 兰麝香气使我极晕眩 你实在夸我真不浅 雾里之花 何值你相见 好姐姐 渴望与你相见 你绝代姿色艳羡似仙 係唔係嘅者？ 万般优美尽入眼帘 係唔係嘅者？ 我三世有幸能遇侬面 痴心早与你相牵 咁两相牵 今晚舞翩翩 舞翩翩 我俩手拖手 爱比金坚 共处相思店 哎呀唷 共处这酒店有情天 心互献 情话此际倾诉尽绵绵 梦幻般似的初恋 我弱脆芳心 难受你欺骗架 好姐姐 你莫说我欺骗 与你日夜相依浪漫似仙 係唔係嘅者？ 尽倾心意夜夜痴缠 係唔係嘅者？ 一切早注定 祈望如愿 今生今世俩相恋 咁俩相恋啦 一于俩相恋 爱比金坚 与你分不开 永久心相应 做对相思燕 （好哥哥 好姐姐）做对相思 燕 对这个人的才华我已词穷，什么也不说了，听歌听歌。每次看<东成西就>真是什么烦恼都没了，你还记得Leslie与梁家辉的这段劲歌热舞吗？
三十一： 2000年 《极爱自己》（与林夕合作）陈冠希初入歌坛得Leslie厚爱，亲自为他打造这第一首歌，不仅作曲还担任监制，更亲自写下一段超cool的Rap lyrics：
“You see the world is out there waiting for me that’s why I wanna be as free as can be! I know that you’ve been good and you’ve been sweet, so don’t put up a fight, just let it be! well, I hope one day, Whild I’m missing you. And so will you be thinking of me! Then we can be together, to laugh about the pass, but the love is still there for you and me. ”多么富有哲理的一段话语，简直就是缄言，是不是有时候很想这样潇洒的对你的他（她）这么说呢？
————————————————————————————————————————————————— 作曲篇之为人民服务
三十二； 1989年 《一晚》 （麦洁文演唱）别致浪漫的中板，麦洁文的演绎也很好，耐听的一首歌。
三十三： 1990年 《永远怀念你》（许志安演唱）这是当年安仔在华星时Leslie为他写的一首歌，安仔出道时曾得Leslie大力支持。
三十四： 1992年 《如果你知我苦衷》 （《蓝江传之反飞组风云》主题曲 周慧敏演唱）多么动人的一首歌。 Vivian也唱过它的国语版，名字是《从情人变成朋友》，但还是粤语版好。 这真是一个很奇怪的现象：相同的旋律，国语版总比不上粤语版有味道。2002年《Cross over》中黄耀明重新诠释了《如果你知我苦衷》，你更喜欢谁的演绎?
三十五： 1993年 《忘掉你像忘掉我》（<白发魔女传II>主题曲 王菲演唱） 凄美之极。<白发魔女传II>电影结尾时，卓一航终于出现，就如一个网友写的：“当卓一航带着他苦守十年从天山采来的奇花来向爱人赎罪，面对爱人的雪白长发与冰冷，他缓缓抬眼，那目光中的深情、哀伤、爱怜还有愿意接受一切惩罚的宁静一下就逼出了我的眼泪，就这一个眼神，这部片子就不是烂片了。”而当这首荡气回肠的《忘掉你像忘掉我》响起时，你没有感动吗？
三十六： 1996年 《自首宣言》 （张智霖演唱）不羁的旋律里却是一个自首的浪子，被迫自首也许就是这样了，你若是女主角你可会暗喜？
三十七： 2000年 《极爱自己》 （陈冠希演唱）你能想到Leslie能写出这样一首歌吗？只有了解他你才会明白：这个人，只要他想，一切皆有可能。
三十八： 2002年 《这么远那么近》（黄耀明演唱）非凡之美是什么？非凡之美就是当张国荣遇到黄耀明，于是《Cross over》成为2002年度最令人期待的唱片，为了它“人山人海”精英尽出，虽然Leslie与Anthony只合作了五首歌，但已是胜却人间无数。这首《这么远那么近》就是这张EP中的五分之一，是Leslie亲自为这次合作所做，由Anthony演唱，自己担任旁白。Anthony清朗的歌声背后是他迷人感性的声线在对你轻诉，带你在美妙的节奏中从亚洲一直飘，飘到南美洲……2003年10月《这么远那么近》夺得CASH颁发的最佳另类作品奖。Leslie创作的歌曲虽然不多，但却是绝对的精彩纷呈，他的音乐才华是如此出众。他属于那些真正在作音乐的人，这么多年来他一直都在不断的探索与突破。而因为他在香港乐坛的至尊地位更使他够胆量够资格涉足别人不敢涉足的领域，他的音乐理念若你明白你会更敬佩他。Leslie是亚洲乐坛的骄傲！
永远怀念CASH音乐大使张国荣！
