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【一】:凯鲁亚克《在路上》文本的速度感
外国文学课程论文
论凯鲁亚克作品《在路上》的
速度感
姓 名： 张 安
学 号：2012213370
院 系：文学院中文系
课 堂：周一第六节
论凯鲁亚克作品《在路上》的速度感
[摘要]:
“迷惘的一代”代表作家凯鲁亚克作品《在路上》采用了自由式跳跃式的语言风格和即兴式自发式的写作技巧，其作品具有速度感。而且这种速度感有助于消解崇高，揭示主人公所处时代人们所面临的精神危机。
[关键词]: 《在路上》 速度感 语言风格 写作技巧 精神危机
[正文]：
哲学家李泽厚在其《美学四讲》中说“古典哲学的语言常常被现代某些潮流视为呓语，但恰恰在它的某种程度的模糊含混中，有时比现代精确的科学语言更能表现出哲学的真理”，这是将情绪化，非理性化的语言与写作方式视为一种合理的方式。注重语言逻辑，讲究解释说明固然可以使得描述细致，说理透彻，但是这种行文方式上的“慢”，不可避免的会影响文学作品的速度感和流畅感。相反，以凯鲁亚克《在路上》为代表的小说采用跳跃性的思路、拗口的句式、外露的语气情绪，字里行间流动着一种行进的节奏，行动性强，流畅而有吸引力，有一种行文中的速度感。
一、自由式跳跃式语言风格
凯鲁亚克曾说自己是“奔跑的普鲁斯特”因为他和普鲁斯特一样，都是靠着自己回忆写出了这本《在路上》。但是事实上二者截然不同，这从二者的语言风格可以非常明确的看出来：凯鲁亚克的速度感要远远强于普鲁斯特。在描写上，普鲁斯特省略时间但专注于每一个场景的细致描绘，可谓事无巨细；凯鲁亚克却刚好相反，他对于细节的描写不甚热心，他把重点更多的放在事件的概述和情节的推动上。
在诗歌语言中，具有充分速度感的文字往往具备以下三个特征：快速的时空转换、多变的句式和充沛多变的情感。从《在路上》我们可以看到文学的相通性，小说同样具备相似的特征，即具有自由式跳跃式的语言风格。比如小说开头一段：
“我第一次遇见迪安实在我同妻子分手不久之后。我害了一场大病刚刚恢复，关于那场大病我懒得多谈，无非是同那烦得要死的离婚和我万念俱灰的心情有点关系。随着迪安·莫里亚蒂的到来，开始了可以称之为我的在路上的生活阶段。在那以前，我常常幻想去西部看看，老是做一些空泛的计划，从来没有付诸实践。迪安是旅伴的最佳人选，因为他确确实实是在路上出生的，那是一九二六年······”
显然，在作者的叙述中，作者是充分自我的，他并没有试图调整自己的叙述顺序来适应读者，而是由着自己的意识流动来叙述，从“我”现在的状态写到过去的大病，再写到了未来在路上的生活阶段，又写到了旅伴迪安的身世，时空的装换迅速而毫无征兆，读者只能被动的接受作者的思路。在句式上，多种句式的交错，复句和简单句的兼用，使得小说充满跳跃感而不沉闷。作者并不想要雕琢语言使之书面化，典雅化，反之作者故意使用了口语化的语言，比如“懒得多谈”“烦得要死”。这些语言，来自于人们的日常生活，甚至是俚语，表现力极强，而且简洁明快，情感丰富，让人心生亲切，毫无阅读理解与情感把握上的困难，增强了速度感。
二、即兴式自发性写作技巧
传统小说强调开端、发展、高潮和结局的整体感，传统小说家在写作过程中会预先安排文章的结构然后根据结构安排人物和情节。但是，在这部小说中，作者并没有刻意谋篇布局，时间空间的转换毫无逻辑可言，作家完全是凭着自己的记忆的流动任意挥洒。比如：
“第二天早上埃迪亚去了,我没去。梅杰买来了许多食物,作为交换,我只得做,饭、洗碗。我的时间安排得很满。一天晚上,罗林斯家要举行一个大型晚会,他母亲旅游去了。罗林斯邀了所有的朋友,并让他们把威士忌带来,然后他又给一些认识的姑娘发了邀请。他让我主持晚会。晚上来了很多姑娘。我给卡罗打了个电话想知道迪安现在干什么,因为迪安清晨三点总要去卡罗那里。晚会后我也去了。”
在这一段中，作者的笔触由埃迪亚写到了我、梅杰、罗林斯、迪安等多个人物，时间由“第二天早上”又突然转到“一天晚上”，这种行文方式完全不具备逻辑性。如果说偏离语境或者离开凯鲁亚克作品这一环境，这样的叙述带给读者的不是速度上的酣畅，而是理解上的困难。奇妙的是，当读者真正融入作品中，去体会主人公“我”这种即兴随便的自然意识状态下的表述，理解起来就不是困难。这种阅读与欣赏模式的形成慢糊了语言内部的逻辑要求，而将文字蕴含的情感与意识的流动显现出来，从而形成了一种速度上的快感。
《在路上》的叙述时间短暂极为短暂，经常使用概要叙事，省略叙事。他的作品从整体上来看是连续的，但缺乏对场景必要的描写和扩展，尽量减少信息的摄入，整个文章甚至有“流水账”的感觉，令人眼花缭乱，给人跳跃的感觉。
小说以第一人称“我”来叙事，但是“我”——萨尔·帕拉迪斯既是叙述者，又是故事中的一个人物。比如小说开头就是“我第一次遇见迪安是在我同妻子分手不久之后。”所以说，“我”既是故事的参与者也是思考者。《在路上》抛弃了传统小说具有的情节完整性和戏剧性，以他自己的视野和思索为线索，展示他所处的时期的年轻人的生活方式，展示人物“寻求”满足精神领域的过程，展示他们为寻求特定目标所表现出来的彷徨，以及他们的心理变化过程。这种注重人物精神世界的写作可以使作者能够突破客观世界的限制，让作者按照自己的逻辑和节奏去酣畅淋的表现社会与人生。
三、有意消解崇高和揭示精神危机
小说采用了了平民化和生活化的话语体系，其中甚至有粗鄙粗俗的成分，这点增强了小说速度感，但同时也是这部小说招人诟病的地方之一；另外，小说采用思维导向的顺序，在时间顺序的大框架下出现各种时空的迅速转换，省略场景和细节，注重印象式的勾勒。在这部小说中，似乎不存在什么绝对正确的真理，小说里的人们随意的做爱、吸毒、同性念、双性恋迭出，看起来都是不务正业的小混混。他们虽然似乎活得很洒脱，想做什么就做什么，不受世俗道德约束，但是这些人没有生活的目标，似乎生活就是由虚无组成。《在路上》中人物的生活方式表面荒诞放纵，实质上是以这种离经叛道、惊世骇俗的形式表现对崇高的消解，对权威的藐视。因此，这种阅读上的速度感从更深层次上来说是来自于对这种“快意恩仇”“无所顾忌”的生活态度的心理认同。比如：
“在此期间,我开始频繁地去旧金山;我试遍了书上说的怎么搞定姑娘的办法。我甚至同一个姑娘在公园长椅上坐了整整一个晚上,直到天亮都没有结果。那姑娘来自明尼苏达,长着一
头金发。那儿有许多同性恋者。有几次，我带着枪去旧金山,当一个同性恋在酒吧里凑到我面前时,我就取出枪。”
可以设想，这段文字如果由传统小说家来写，除去叙述的复杂性，时间转换方面会有根本上的差异之外，这段文字中的“敏感词汇”也会让他们采用更加隐晦的方式表达。“搞定姑娘”“同性恋”这类词汇决不允许堂而皇之的出现在一个有着良好文化修养的作家的作品中。但是，凯鲁亚克似乎并不把这些道德上的清规戒律当回事，对传统意义上的崇高嗤之以鼻，作品中的“我”毫无顾忌的谈论性、同性恋，而且从作品流露出的情感倾向来看，作者是把“我”当做一个英雄来膜拜的。《在路上》就是以极其荒诞的形式表现荒诞的世界和荒诞的人生。凯鲁亚克用表达上的酣畅淋漓表现他本人对于美国资产阶级生活与思想的背叛。
表面上的荒诞不经掩盖的是深沉灵魂的寻找与追逐，《在路上》里的年轻人横穿全国来回奔波，就是用这种活动形式来实现寻找与背离，寻找生命的自由，背离的是中产阶级的没落与虚伪。我们可以感受到，传统与现实的力量是如此强大，而未来的路究竟在哪里却不得而知，包括小说中的“我”也并不完全清楚，所以“我”和我的同伴们首先选择了对传统生活方式的背离，故事里的人物在虚无颓唐的表层生活背后，是灵魂的激烈抗争，是生命的激情在迸发，是原始的生命冲动在挣扎。这种抗争是如此激烈，强烈的情感与这种阅读上的速度感相得益彰。www.shanpow.com_凯鲁亚克在路上名句。
参考文献：
【1】[美]杰克·凯鲁亚克 著 王永年 译 《在路上》上海译文出版社，2006-10
【2】罗全. 论《在路上》的叙事技巧和主题意义[J]. 中北大学学报(社会科学
版),2010,03:56-59.
【3】陈城. 后现代语境下对凯鲁亚克《在路上》的解析[J]. 湖北经济学院学报(人文社会科学版),2012,02:103-104.
【4】赵鲲. 论李白诗的速度感[J]. 甘肃广播电视大学学报,2003,01:31-34+37.
【5】张慧诚,任群. 一本属于年轻人的书——解读凯鲁亚克的《在路上》[J]. 西北民族大学学报(哲学社会科学版),2013,02:106-109.
【二】:凯鲁亚克与垮掉派,《在路上》
影响
1、凯鲁亚克是美国五十年代中期崛起的“垮掉的一代”的重要代表人物之一凯鲁亚克在小说中创造了一种全新的自动写作手法——“狂野散文”，他的“生活实录”小说往往带有一种漫无情节的随意性和挑衅性，颠覆了传统的写作风格。其疏狂漫游、沉思顿悟的人生成为“垮掉的一代”的一种理想。他以离经叛道、惊世骇俗的生活方式与文学主张，震撼了20世纪五六十年代美国主流文化的价值观与社会观。
他一生共创作了18部小说，大多带有自传性质。凯鲁亚克的作品艺术性稍差，但对社会现实有独到的认识，有助于了解当今一部分西方青年的精神危机，加深对资本主义社会的腐朽性的认识。
（比如，《在路上》这本书就是在几个星期之内写成的，以后几年没有再修改，小说结构松散，断断续续，描写一群年轻人的荒诞不经的生活经历，反映了战后美国青年的精神空虚和浑浑噩噩的状态。后来，凯鲁亚克的《萨克斯医生》和《麦琪·卡西迪》这两部小说，在1959年闪电般地问世，均包含着作者的自传成份，充斥着失去信仰的年轻人的苦闷，彷徨和消极对抗情绪。）
克鲁亚克晚年与多病母亲生活在一起，思想也趋向保守。他被称作“垮掉的一代之王”，但他本人却并不喜欢这一“美誉”，去世之前他曾对《纽约时报》记者说：“我不是‘垮掉的一代’，我是天主教徒。”
2、嬉皮士运动
60年代的精神是叛逆的，60年代的文化是叛逆的，60年代的生活也是叛逆的。（接课件）
3、垮掉的一代
• （1）有人根据英文“Beats”和“Beatniks”（“垮掉青年”的俗称与谑称）译成“避世青年”或
“疲塌派”，也有人取其诗歌的部分特征，称为“节拍运动”或“敲打诗派”。这一名称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的。在英语中，形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意，而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”，和音乐中“节拍”的概念联结在一起。此后，“垮掉的一代”的称谓才借助各种媒体流传开去。实际上，“垮掉的一代”是“迷惘的一代”的对照。海明威在小说《太阳依旧升起》中塑造了“迷惘的一代”（Lost Generation），这个称谓来自美国著名作家斯泰因，为《太阳依旧升起》题的一句辞——“你们是迷惘的一代”。 “迷惘的一代”指的是第一次世界大战后成长起来的年轻人（包括海明威在内），他们之所以对生活失去信念是由于战争的创伤，但他们并未因此而失去对人性的渴望。“垮掉的一代”则不同，他们中的许多人已经丧失了对人性的最基本的理解，用“垮掉的一代”作为称谓也表达了公众对他们的失望和不满
垮掉的一代：第二次世界大战后风行于美国的文学流派。该流派的作家都是性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年，他们生活简单、不修边幅，喜穿奇装异服，厌弃工作和学业，拒绝承担任何社会义务，以浪迹天涯为乐，蔑视社会的法纪秩序，反对一切世俗陈规和垄断资本统治，抵制对外侵略和种族隔离，讨厌机器文明，他们永远寻求新的刺激，寻求绝对自由，纵欲、吸毒、沉沦，以此向体面的传统价值标准进行挑战，因此被称作垮掉的一代。代表作家有金斯堡及其作品《嚎叫》。
重要作品
“垮掉的一代”的重要文学作品包括杰克·克鲁亚克（1922年－1969年）的《在路上》、艾伦·金斯堡（1926年－1997年）的《嚎叫》和威廉·博罗斯（1914年－1997年）的《裸体午餐》等。后两部作品由于内容“猥亵”而引起法庭的注意，但也为此类文学作品在美国出版的合法化进程做出了贡献
•
（2）、40年代的纽约，杰克·凯鲁亚克在哥伦比亚大学校园结识了一群思想独立、放浪不羁的年轻作家，
他们有不同的家庭背景，但他们互相交流阅读经历、评论对方的作品，一起出没于时代广场、尝试大麻和性爱，构成了“垮掉的一代”的核心成员。金斯堡把他的《嚎叫及其他》题献给了他的朋友卡尔·所罗门、杰克·凯鲁亚克、威廉·巴勒斯和尼尔·卡萨迪；巴勒斯的小说《裸体午餐》，书名是凯鲁亚克建议的；《在路上》即兴创作的写法受的是尼尔长篇书信的启发；金斯堡信仰佛教则是受凯鲁亚克的影响。
4、《在路上》
《在路上》是凯鲁亚克的自传性代表作，由作家用三个星期在一卷30米长的打字纸上一气呵成。1957年一经问世即令舆论哗然，毁誉参半。不可否认的是，此书影响了整整一代美国人的生活方式，
《在路上》出版之后，克鲁亚克当时的女友乔伊斯·约翰逊说：“杰克入睡时还寂寂无名，醒来发现已名满天下。” 由于作者遵从即兴式自发性写作手法，任凭思绪闸门打开，读者若是试图在小说中寻求完整意义上的情节，只能是徒劳无益。小说中的“故事”抑或“情节”、“事件”可以被认为是超越时空的自发性思绪的拼接或混合。总体说来，乍看似混乱，每一“事件”仍很清晰，从而构成了一部真正意义上的“垮掉的一代”的奥德赛传奇，是40年代末、50年代初“垮掉的一代”生活方式和情感的忠实记录。 《在路上》是凯鲁亚克的自传性代表作，小说主人公萨尔为了追求个性，与迪安、玛丽卢等几个年轻男女沿途搭车或开车，几次横越美国大陆，最终到了墨西哥，一路上他们狂喝滥饮，吸大麻，玩女人，高谈东方禅宗，走累了就挡道拦车，夜宿村落，从纽约游荡到旧金山，最后作鸟兽散。同时，书中体现了作者主张的即兴式自发性写作技巧――思绪的自然流动，反情节，大量使用俚语、俗语、不合评语法规范的长句，并广泛涉及美国社会及文化习俗；另一方面，书中又展现了美国辽阔大地上的山川、平原、沙漠、城镇„„如一幅幅画卷展现在读者面前。《在路上》1957年一经问世即令舆论哗然，毁誉参半。但不可否认的是，此书影响了整整一代美国人的生活方式，被公认为20世纪60年代嬉皮士运动的经典。 小说主要描写了两种“垮掉”分子，一种是所谓的“热派”：这种人自甘堕落，不可救药，在“硕大的当今世界”中尽情纵乐，直至自身的彻底毁灭。另一种是所谓的“冷派”，他们试图在东方的禅宗和与之有关的哲理中寻求慰藉，以修身养性，默念互爱等更为精神方面的东西来代替西方文明的实利主义。小说的主人公之一，迪安似乎是属于这两者之间的过渡人物，他迷惘过，也沉论过，但毕竟没有一垮到底。从作品的结局看，他完全有可能走上健康的劳动者的道路。小说的核心人物是迪安，没有他就没有在路上的一切，在他的带动下，萨尔等人找个借口就上路了，他们搭车赶路，结识陌生人，放纵性情，随心所欲，在聚众旅行的狂欢中，几乎没有道德底限，即使落魄如乞丐，但只要“在路上”就是惬意的，萨尔曾经由衷地感叹：“啊，美好、温暖的夜晚，月光如水，搂着你的姑娘，喝喝酒，说说话，啐啐唾沫，简直是天上人间！”在这种混乱、亢奋而筋疲力尽的得过且过的状态背后，《在路上》的主题远没有它的语言那样轻快。书中的人物不停地穿梭于公路与城市之间，每一段行程都有那么多人在路上，孤独的、忧郁的、快乐的、麻木的„„纽约、丹佛、旧金山„„城市只是符号，是路上歇息片刻的驿站，每当他们抵达一个地点，却发现梦想仍然在远方，于是只有继续前进。
这是一本注定属于年轻人的书。作者曾经借书中迪安之口对萨尔发问：“„„你的道路是什么，老兄？——乖孩子的路，疯子的路，五彩的路，浪荡子的路，任何的路。到底在什么地方、给什么人，怎么走呢？”我想这也正是对一代又一代年轻人的提问，它以无与伦比的诱惑吸引着无数人上路，如今，“在路上”已经成为一种追逐精神自由飞扬的符号，它穿越了几代人，具有了普遍意义。背起行囊激动地上路，探求不可预知的旅途，似乎就可以“掌握开启通向神秘的种种可能和多姿多彩的历练本身之门”，“在路上”更像是一种自我标榜的仪式。
“小说”写得十分出色，是多年前凯鲁亚克本人为主要代表，并称为“垮掉的”那一代最清晰、最重要
的表述。他和他的朋友们是“叛逆的一伙”，他们“试图用能给世界一些新意的眼光来看世界。试图寻找令人信服的„„价值”。他们认为这一切通过文学都可以实现，产生了要创造一种批判现有一切社会习俗的“新幻象”的念头。《在路上》里的人物实际上是在“寻求，他们寻求的特定目标是精神领域的，虽然他们一有借口就横越全国来回奔波，沿途寻找刺激，他们真正的旅途却在精神层面；如果说他们似乎逾越了大部分法律和道德的界限，他们的出发点也仅仅是希望在另一侧找到信仰”。
• 《在路上》一经发表，即刻吸引了当时美国成千上万的大学生和青少年，几乎人手一册，成了“垮
掉的一代”青年的“生活教科书”。对于凯鲁亚克——这位生活放浪，行踪不定，最后走向毁灭的传奇式人物，批评界的褒贬不一。
不论动机如何、出发点如何，凯鲁亚克及“垮掉派”的行为方式是一种颓废的表现，是消极的，因此也是不可取的。然而，作为二十世纪五十年代美国文化运动的中心人物凯鲁亚克在美国文学史或思想史上均具有相当的影响。
我们反复阅读《在路上》就会发现，隐藏在作者的象征主义手法背后的是深深的悲观主义。“垮掉的一代”青年只能够在美国的大地上从东到西，从两到东徒劳无用地奔波，就象蜘蛛在星星之间盲目地结网，最终必然要彻底垮掉。除此之外，他们没有任何出路。尽管作者是从唯心角度出发作出这种宿命论似的预见，但是凯鲁亚克在“垮掉”运动方兴未艾之际就客观地反映了它必然失败的历史趋势，是需要有敏锐的观察力。因此我们说《在路上》这部小说虽然是按照现代主义方法创作的，却不失具有现实主义的因素。小说在艺术结构上，则属于一种“即兴式”，作家随兴之所至，并不顾及什么构思，布局，情节，只是漫无章法地记叙几个人不停的流浪，写他们的生活和见闻，属于垮掉派文学武库中典型的“自我表现”型作品。另外，全书结构松散，人物形象隐晦不明，充分展示了该流派所崇尚的反英雄、反情节、反结构等反传统的特点。小说的语言丰富多彩，或轻快流丽，或激烈狂热，或哀怨忧切，把叙事、议论，抒情融注在一起。书中的叙事主人公又始终怀着某种感伤主义的情思在幽幽地独白，往往使读者的心弦不自觉地被拨动，为之回肠荡气，为之扼腕痛惜。作者本人曾经说过这样一句话，“我自己对于事物的自发的印象具有无比的价值”，于是，他把这部小说称为一种“自发式散文写作法”，作为他极力提倡的“快速写作法”的试验。www.shanpow.com_凯鲁亚克在路上名句。
《在路上》出版后，凯鲁亚克一夜成名，他被封为“垮掉派之王”，但他成了一个经常被人灌醉的王。名声成了他很大的负累，他在书中说:“在尘世中默默无闻的人要比在天堂上声名显赫自由自在得多，什么是天堂？什么是尘世？全是些虚无缥缈的想象。”他频频露面，接受媒体采访。乔伊斯·格拉斯曼认为:“他在很多方面都非常单纯，在接待记者时，他积极与对方沟通，自以为与对方进行了坦诚的交谈，但是访谈报道出来之后总是变得面目全非。他唯一的解决办法就是一醉方休。” 作为一个至今影响仍没有衰退的时尚和公众人物，凯鲁亚克的命运同其他已被符号化的著名人物一样，在重重的文字和影像传播的过程中已被异化和剥削殆尽。“虽然《在路上》为凯鲁亚克赢得了巨大的知名度，但是，它却没有给凯鲁亚克带来他所期望的承认，作为一名‘严肃’作家所应该受到的承认，或许，这是在凯鲁亚克生命里的一个致命的情结。„„其实，在他1949年给作家艾伦·哈林顿（Alan Harrington）的信中，凯鲁亚克就写道：‘我不再beat了，我有了钱，职业，我感到更加孤独，比我从前凌晨三点在时代广场“漫游”或者身无分文深夜在高速公路上挡顺风车的日子还要孤独。这是件怪事。我从来不是一个“反叛者”，我只是一个快乐的、害羞的、笨拙的、真心诚意的傻瓜，并且我还会一直是。或许尽管他已成为了许多人的偶像，或者甚至是一个波普文化的icon。真正的凯鲁亚克从来没有被人接受过。他们盗用的是他的外表和他的智慧，并且仅仅这些而已。或许凯鲁亚克本人知道这一点，在群体中，他只是扮演着一个角色，真实的他，一直是一个不合群的内向而孤僻的青年。”
今天，“on the road”一词已进入美国人的日常用语，有着特殊含义，与“背包革命”一样，都体现了一种向往自由，敢于冒险，勇往直前的精神。
巴勒斯在谈到这本书的出版时说：“1957年，《在路上》出版后，美国售出了亿万条牛仔裤和百万台煮咖啡机，并且促使无数青年人踏上了漫游之路。”《纽约时报》书评人吉尔伯特·米尔斯坦写道：“如同《太阳照常升起》被认为是‘迷惘的一代’的宣言，看来《在路上》会被视为‘垮掉的一代’的宣言。”克鲁亚克因此被奉为“垮掉的一代之王”。
《在路上》是克鲁亚克出版的第二部小说，《在路上》并不像一般的小说那样，其中没有引人入胜的故事情节，也没有细致的人物塑造。它以自传性的文笔讲述了主人公萨尔为了追求个性，与狄安、玛丽露等几个年轻男女沿途搭车或开车，几次横越美洲大陆，穿梭于城市与乡村之间，甚至游荡到墨西哥的经历。一路上他们寻欢作乐，高谈东方禅宗。与萨尔一样，小说中几乎每一个人物要么是在路上奔波，要么刚刚从路上归来，要么正准备出发。这些毫无目的的“在路上”的年轻人是“垮掉的一代”的缩影，那个年代赋予他们的迷茫、叛逆、渴望心灵信仰的状态都“在路上”显露无疑。克鲁亚克在书中使用了大量的俚语、俗语、不合乎语法规范的长句，描述情节和人物思想活动的时候完全跳离时间限制，这种怪异而又肆意的文风也影响了整整一代人。
《在路上》所描写的其实是克鲁亚克1947年夏天到1950年秋天四次横跨美国旅行的经历。根据克鲁亚克的创作笔记来判断，早在1948年，他就开始着手创作关于这些旅行的小说，但是显然作者对此并不满意。1950年，克鲁亚克收到与“垮掉的一代”关系密切的尼尔·卡萨迪的一封信，并且深深地被他那种“快速的、近乎疯狂、忏悔式的，然而又完全严肃、细致的写作手法”所吸引。于是，克鲁亚克把卡萨迪散漫的句法、巴勒斯真诚的第一人称叙述，与他的建筑师朋友爱德·怀特的风格结合起来，开始进行创作，那位建筑师朋友曾建议他“像画家对一处景色进行素描那样去描绘一个事件”。
《在路上》概要
第一部分：1947年萨尔同伙安在纽约相识，第一次开始从东到百横越美国大陆的旅行。此部分记述他一路上的经历。其中，萨尔同墨西哥姑娘特丽的浪漫爱情以分离告终，最感动人。这部分中“狄安”其人其事不时介入，“我”与伙伴的谈话已让读者感受到此人在“垮掉”伙伴中的特殊地位，暗示了其后一连串事件的发展。第二部分：萨尔回到纽约姑妈家中。1948年圣诞节，狄安开着破车带着女友玛丽露突然来访。然后他们一伙人再次到西部，又返回纽约。第三部分：1949年，萨尔再次到达丹佛，同狄安的友情渐至高潮。他对狄安以“自我”为中心的疯狂行为及其同几个女人的关系更为了解。又一同横越大陆回到西部。第四部分：记述狄安和萨尔前往“旅途终点”墨西哥的“伟大旅程”。第五部分：狄安把萨尔留在墨西哥，然后萨尔独自返回纽约，回忆同狄安的最后一次见面，以一长段感伤怀旧的话结束故事。萨尔·帕拉迪斯作为第一人称叙述者，实际上是凯鲁亚克本人；狄安·莫里亚蒂即尼尔·卡萨迪；老布尔·李即威廉·巴勒斯；金斯堡即卡罗·马克斯。
凯鲁亚克与金斯堡 凯鲁亚克与艾伦·金斯堡同为“掉的一代”的代表人物，而两人在现实生活中也十分密切。《光荣与梦想》里简要地概括了凯鲁亚克的经历：“垮掉的一代”中的一些人成了著名人物。最著名的是一个结实的法裔加拿大人，参加过哥伦比亚大学的橄榄球队，在第二次世界大战期间当过商船队的水手，1940年末期在社会研究新学院里任教。他出世的时候名叫让·路易·凯鲁亚克，但到了1950年出版第一本书《城镇与城市》时，就将名字改为杰克。”
凯鲁亚克与金斯堡是因共同的朋友巴勒斯相识的。杰克·凯鲁亚克在哥伦比亚大学校园结识了一群思想独立、放浪不羁的年轻作家，他们有不同的家庭背景，但他们互相交流阅读经历、评论对方的作品，一起出没于时代广场、尝试大麻和性爱，构成了“垮掉的一代”的核心成员，这中间，艾伦·金斯堡就是与凯鲁亚克关系最密切的人物之一。凯鲁亚克橄榄球队员的身份令金斯堡感到好奇，金斯堡回忆说:
“一天上午，我去拜访杰克，我对他既畏惧又惊奇，因为我还从没遇到一个大个子运动员对诗歌如此敏感、有悟性。杰克陪我穿过哥大校园，我们去宿舍楼七楼向我的房间说再见。我在离别之际，对着房门鞠躬、敬礼，又对着走道敬礼。就在一刹那间，我们突然有了某种默契，因为他说他在告别某一个地方的时候，也是这样做的。当他对某个地方说再见，或当他从某个地方匆匆经过时，他经常感到这是一个伤感的、催人泪下的时刻。”
杰克和艾伦一起去拜访巴勒斯，巴勒斯向他们展示了他的藏书，有斯宾格勒的《西方的没落》、柯日布斯基的《科学与健全的思想》、让·科克托的《鸦片》、兰波的诗歌、布莱克的《天真与经验之歌》。巴勒斯憎恶罗斯福，他想在新泽西的某个飞机场租一架飞机，装上马粪，飞到白宫顶上时把它全部倒下去。
从1944年到去世，凯鲁亚克同金斯堡的关系一直非常亲密，尽管两人的家庭背景、宗教信仰及性情不尽一致。金斯堡出生于新泽西州组瓦克的俄国犹太人移民家庭，父亲是当时小有名气的诗人，母亲娜阿米思想激进，曾是美共党员。在二战后美国保守主义势力抬头的情势下，她的精神几度崩溃，长期呆在疯人院，最后在那儿死去。金斯堡从小就从母亲那儿感受到社会所导致的“精神的疯狂”。在其代表诗作《嚎叫》中，亦如在凯鲁亚克以及其他“垮掉的一代”作家的作品中一样，“疯狂”是共同的主题。“我看见我们的一代精英被疯狂所摧毁了的最好的思想„„”（《嚎叫》一开始就这样声嘶力竭）。这种“疯狂”表现了“垮掉的一代”青年对现存体制的愤意、失望。他们和它的格格不入，是这种体制所导致的社会和人的异化的必然结果（比如《在路上》这部小说中，“垮掉的一代”伙伴们横穿美国，行为怪诞，寻欢作乐，疯狂至极）。凯鲁亚克和金斯堡的亲密关系也体现在他们在创作观上的默契。凯鲁亚克的“自发性写作”亦是金斯堡视为其写作原则的“最初的思绪，最好的思想”，强调写作时“心灵的顿悟、体验和启示”，亦即济慈所说的“反面感受力”——写作时“无须烦躁不安地去弄清事实、找出道理”，诗人应遵循的只是自然，“犹如风吹过树叶发出声响”。金斯堡承认他的写作受到惠特曼、威廉斯、奥尔森特别是凯鲁亚克的自发性写作的影响。而为了达到对事物的真正感悟，贴近自然，“垮掉的一代”作家使用毒品、致幻剂，使意识进入混沌痴迷状态，在极度兴奋中写作，也就不难理解了。《在路上》。《嚎叫》都是这样写成的。www.shanpow.com_凯鲁亚克在路上名句。
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【三】:凯鲁亚克小说《在路上》经典语录
1、 我们的破破烂烂的手提箱又一次堆放在人行道上;我们还有更长的路要走。不过没关系，道路就是生活。我自己就像一只永不停息的箭。——凯鲁亚克《在路上》
2、 在你面前，黄金般的土地和各种未曾预料的趣事都在那里静静地等待着你，令你大吃一惊，使你因为活着看到这一切而感到快乐。——《在路上》杰克·凯鲁亚克
3、 世界旅行不像它看上去的那么美好，只是在你从所以炎热和狼狈中归来之后，你忘记了所受的折磨，回忆着看见过的不可思议的景色，它才是美好的。——凯鲁亚克《在路上》
4、 你的道路是什么，老兄?乖孩子的路，疯子的路，五彩的路，浪荡子的路，任何的路。到底在什么地方，给什么人呢，怎么走呢?……其实我们一直在路上，除了行走在路上，等待我们此身的终点，我们别无选择。……凯鲁亚克《在路上》
5、 我一辈子都喜欢跟着让我有感觉有兴趣的人在一起，因为在我心目中，真正的人都是疯疯癫癫的，他们热爱生活，爱聊天，不露锋芒，希望拥有一切，他们从不疲倦，从不讲些平凡的东西，而是像奇妙的黄色罗马烟火那样不停地喷发火球，火花。——凯鲁亚克《在路上》
6、 我们非去不可，在到达之前，永不停止。凯鲁亚克《在路上》
7、 庄然：孩子，当你年轻，用你健康的身心大胆开拓，追求内心的真实;沉静下来，不妨把你的感悟和福音传播给同样追求的人。杰克·凯鲁亚克《在路上》
8、 我还年轻，我渴望上路。——凯鲁亚克《在路上》
9、 永远年轻，永远热泪盈眶。——凯鲁亚克《在路上》
10、 每当太阳西沉，我坐在河边破旧的码头上，遥望新泽西上方辽阔的天空，我感到似乎有未经开垦的土地，所有的道路，所有的人都在不停的走向西部海岸。我现在才知道，在这里，所有的年轻人总是在躁动喧闹，因为是那片土地使他们无法平静。——杰克.凯鲁亚克 《在路上》
11、 你的道路是什么，老兄?——乖孩子的路，疯子的路，五彩的路，浪荡子的路，任何的路。到底在什么地方、给什么人，怎么走呢?--凯鲁亚克在路上
12、 我一辈子都喜欢跟着让我有感觉有兴趣的人，因为在我心目中，真正的人都是疯疯癫癫的，他们热爱生活，爱聊天，不露锋芒，希望拥有一切，他们从不疲倦，从不讲些平凡的东西，而是像奇妙的黄色罗马烟火那样不停地喷发火球，火花。凯鲁亚克《在路上》
13、 我只喜欢这一类人，他们的生活狂放不羁，说起话来热情洋溢，对生活十分苛求，希望拥有一切，他们对平凡的事物不屑一顾，但他们渴望燃烧，像神话中巨型的黄色罗马蜡烛那样燃烧，渴望爆炸，像行星撞击那样在爆炸声中发出蓝色的光，令人惊叹不已。杰克·凯鲁亚克《在路上》
14、 我还年轻，我渴望上路，带着最初的激情，追寻着最初的梦想，感受着最初的体验，我们上路吧! 凯鲁亚克《在路上》
15、 真正不羁的灵魂不会真的去计较什么，因为他们的内心深处有国王般的骄傲。凯鲁亚克《在路上》
16、 人类啊，你的道路是什么样的呢?无外乎是圣童的道路、疯子的道路、虚无缥缈的道路、闲扯淡的道路、随你怎么样的道路。---杰克.凯鲁亚克《在路上》
17、 我的心像被扎了一刀似的发痛，这是我每次看到一个我心爱的姑娘，在这巨大无边的世界上朝着和我相反的方向走去的时候，常会有的一种感觉。——杰克·凯鲁亚克《在路上》
18、 管我住哪儿，随时都准备上路，这总要比他妈的被撵走要好。我不在乎拥有什么。你也知道，别人怎么说我都无所谓，只要咱们知道该怎么去生活。——杰克·凯鲁亚克《在路上》
19、 我还年轻，我渴望上路。带着最初的激情，追寻着最初的梦想，感受着最初的体验，我们上路吧。——凯鲁亚克《在路上》。
20、 搭别人车的一个最大的麻烦，就是你总得喋喋不休地向他们证明自己，好让他们觉得自己没带错人，或者有些人带你完全就是存心拿你开心解闷，和你没完没了地聊天，这对那些长途旅行却又不愿花时间去旅馆休息的人来说是最受不了的。 ——杰克.凯鲁亚克《在路上》
内容简介
青年学生萨尔为追求个性自由，与狄安(以卡萨迪为原型)、玛丽露等一伙男女开车横穿全美，一路狂喝滥饮，耽迷酒色，流浪吸毒，性放纵，在经过精疲力竭的漫长放荡后，开始笃信东方禅宗，感悟到生命的意义。小说主人公及其伙伴沿途搭车或开车，几次横越美国大陆，最终到了墨西哥。
《在路上》体现了作者主张的即兴式自发性写作技巧，并广泛涉及美国社会一文化习俗，都给理解和翻译带来很大困难。
作者简介
杰克·凯鲁亚克(Jack Kerouac, 1922-1969)，1922年3月12日，凯鲁亚克出生于马萨诸塞州洛厄尔，父母为法裔美国人，他是家中幼子。他曾在当地天主教和公立学校就读，以橄榄球奖学金入纽约哥伦比亚大学，结识爱伦·金斯堡、威廉·巴勒斯和尼尔·卡萨迪等“垮掉的一代”。
凯鲁亚克大学二年级退学从事文学创作，并辗转于美国海军和商用航运公司等处。1950年，第一部小说《乡镇和城市》出版。1957年的《在路上》问世后，他成为“垮掉的一代”的代言人，跻身二十世纪最有争议的着名作家行列。他还着有《达摩流浪者》、《地下人》、《孤独的旅人》和《孤独天使》等作品。
1969年10月21日，凯鲁亚克在佛罗里达圣彼得堡去世，享年47岁。
【四】:凯鲁亚克小说《达摩流浪者》经典语录
1、 我把一个厨房和一个睡房背在背上，然后前往某个地方，寻找完全的孤独，寻求心灵的上空。我要保持一颗慈悲与安静的心，什么都不做，只修习中国人说的“无为”，我不想接受任何看法，因为人总有一日会死，有哪个结局不带有泪水?所以，还是应该赶快尽量享受人生。——凯鲁亚克《达摩流浪者》
2、 我还年轻，我渴望上路。在路上，一个人将“永远年轻，永远热泪盈眶”——《达摩流浪者》
3、 我不想接受任何看法，因为人总有一日会死，有哪个结局不带有泪水?——凯鲁亚克《达摩流浪者》
4、 生命，存在一种高度，那就是自由，当世界倾斜，我们在低处穿行，不变的是永远自由的心。----达摩流浪者
5、 我希望恰逢在一个阳光明媚的下午，微风徐徐，我会洗干净头发，爬上桅杆，或者在草地上，我们一起做一个葡萄般的梦。----达摩流浪者
6、 你知道吗，在我看来，一座山就是一个佛。想想看它们有多大的耐性——千万年来就这样坐着，默默为众生祷告，祈求我们可以完全摆脱苦恼与愚昧。——杰克·凯鲁亚克《达摩流浪者》
7、 永远年轻，永远热泪盈眶。《达摩流浪者》
8、 希望本是不可以声张的。如同深夜在暗光中快步前进的人，不需要嘶吼，不需要舞动，不需要脚掌与地面相接的石板有怎样热烈的摩擦。只要呼吸沉静，便知道来时与去时的方向。希望也大抵如此。它记录莫利这只炙热的灵魂，它记录爱与漂泊。——《达摩流浪者》
9、 我有一个美丽的愿望，我期待一场伟大的背包族革命的诞生。那时候，将会有无数的年轻人，背着背包在全国各地流浪。他们会爬上高山去祈祷，会逗小孩子开心，会取悦老人家，会让女孩子爽快。他们会写突发奇想、莫名奇妙的诗歌，会把永恒自由的意向带给所有的人和所有的生灵。 ——凯鲁亚克《达摩流浪者》
10、 心里怀着春天， 平静孤独快乐幸福 ，在这条没有行人的路上 ，那钻石般的光芒永远年轻， 永远的热泪盈眶
11、 这世界上所有令人厌恶的伤害，所有烦人的工作，你怎么能放在心上呢?你静静待着，保持内心平静就好，根本没有必要去证明什么。—— 杰克·凯鲁亚克《达摩流浪者》
12、 沿着这条路一直朝前走，在不远的地方就会有一个路口，你可以向左转，也可以朝前走，但是你不能停留。——《达摩流浪者》
13、 不要抬头四处张望，这里没有你要的好风光，不要等待幻想，更不要奢望，这里没人歌唱。——达摩流浪者
14、 有朝一日，我们将会像突然如梦初醒一样，发现四周的一切，完完全全不像我们以为的样子… --《达摩流浪者》
15、 人生又有哪一个结局不是带着泪水的; --《达摩流浪者》
16、 而我在这里等，等湿透的心听雨声。
17、 你们知道吗，我有一个美丽的愿望，我期待着一场伟大的背包革命的诞生。届时，将有数以千计甚至数以百万计的美国青年，背着背包，在全国各地流浪，他们会爬到高山上去祷告，会逗小孩子开心，会取悦老人家，会让年轻女孩爽快，会让老女孩更爽快。——凯鲁亚克《达摩流浪者》
18、 有种生活我们常常向往但却缺乏勇气去实践 : 穿二手店的衣服，搭便车上路，在睡袋里夜宿河谷，在杳无人烟的深山里做林火了望员，在背包里装满可以应付世界末日的装备，来和这个消费主义社会说再见。 ——凯鲁亚克《达摩流浪者》
19、 平静孤独 快乐幸福 在这条没有行人的路上——《达摩流浪者》
20、 这件事所带给我的安抚，足以胜过一千个吻和一千句柔情话。终有一天，某种永恒的东西会从银河向我们那未被幻象遮蔽的眼睛开启的，朋友。我很想把这一切想法告诉贾菲，但我又知道，说与不说是没有分别的，何况，即使我不说，他也一样会知道。金黄色的山脉依旧默默无言。——凯鲁亚克《达摩流浪者》
21、 是谁开了这个残忍的玩笑，让人们不得不像老鼠一样，在旷野上疲于奔命。——《达摩流浪者》
22、 石般的沉默孩子般的无邪 心里怀着春天 平静孤独快乐幸福 在这条没有行人的路上 那钻石般的光芒永远年轻 永远的热泪盈眶 ……——《达摩流浪者》
23、 永远的年轻，永远的热泪盈眶。—— 杰克?凯鲁亚克《达摩流浪者》
【五】:罗曼·罗兰小说《约翰·克利斯朵夫》名句
1、 每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗。每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望。每个人都要追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人。——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
2、 儿童期所要征服的是物质世界，青年期所要征服的是精神世界。还有最悲壮的是现在的自我和过去的自我冲突：从前费了多少心血获得的宝物，此刻要费更多的心血去反抗，以求解脱。—— 罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
3、 人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福也是其中的一极：要使钟摆停 止在它一极上，只能把钟摆折断。 (法)罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
4、 一个人想求精神上的伟大，必须多感受，多控制，说话要简洁，思想要含蓄，绝对不铺张，只用一瞥一视，一言半语来表现，不像儿童那样夸大，也不像女人那样流露感情;应当为听了半个字就能领悟的人说话，为男人说话。——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
5、 给阿布的第322段情话，儿童期所要征服的是物质世界，青年期所要征服的是精神世界。还有最悲壮的是现在的自我和过去的自我冲突：从前费了多少心血获得的宝物，此刻要费更多的心血去反抗，以求解脱。—— 罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
6、 我们从小到现在被各种谎言灌满了，当他成熟起来的第一个标志就是他要呕吐，重新用理性去认识世界。——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
7、 当意志沉默时，本能说话了;当灵魂休息时，肉体就骚动了。----约翰?克利斯朵夫
8、 一个人的力量只能在严格的范围内发挥，对于艺术是最的训练。在这一点上，贫穷不但可以说是思想的导师，并且是风格的导师;它教精神与肉体同样懂 得淡泊——《约翰?克利斯朵夫》
9、 自从他意识到自己有了簇新的精力，他对于周围的一切，对人家过去教他崇拜的一切，对他不假思索而一味尊敬的一切，敢于正视了;——并且立刻肆无忌惮的加以批判。幕撕破了：他看到了德国人的虚伪。——《约翰·克利斯朵夫》
10、 可怜的是不能生产的人，在世界上孤零零的，流离失所，眼看着枯萎憔悴的肉体与内心的黑暗，从来没有冒出一朵生命的火焰!可怜的是自知不能生产的灵魂，不像开满了春花的树一般满载着生命与爱惰的。尽管社会给他光荣与幸福，也只是点缀一具行尸走肉罢了。《约翰·克利斯朵夫》
11、 人是不能要怎么就怎么的。志愿和生活根本是两件事，别难过了。最要紧是不要灰心，继续抱住志愿，继续活下去。其余的就不由我们做主了。《约翰·克利斯朵夫》
12、 真理对大家都是一样的，但每个民族有每个民族的谎言，而且都称之为理想;一个人从生到死都呼吸着这些谎言，谎言成为生存条件之一;唯有少数天生的奇才经过英勇的斗争之后，不怕在自己那个自由的思想领域内孤立的时候，才能摆脱。——《约翰·克利斯朵夫》
13、 在闪烁的电光中，在黑暗的最深处，他看到了——看到了上帝，看到自己就是上帝。上帝就在他心中：它透过卧室的屋顶，透过四面的墙壁，把生命的界限推倒了;它充塞于天地之间，宇宙之间，虚无之间。世界象飞扑似的冲入它的怀抱。《约翰·克利斯朵夫》
14、 一个人在人生中更换躯壳的时候，同时也换了一颗心;而这种蜕变并非老是一天一天的，慢慢儿来的：往往在几小时的剧变中，一切都一下子更新了，老的躯壳脱下来了。在那些苦闷的时间，一个人自以为一切都完了，殊不知一切还都要开始呢。一个生命死了。另外一个已经诞生了。约翰·克利斯朵夫》
15、 要散布阳光到别人心里，先得自己心里有阳光。——罗曼?罗兰《约翰?克利斯朵夫》
16、 所谓幸福，是在于认清一个人的限度而安于这个限度。罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
17、 你是为写作而写作的。你为了要做一个大音乐家，为教人家佩服才写作的。你骄傲，你扯谎：所以你受了罚，你瞧!谁要在音乐上骄傲，扯谎，总免不了受罚。音乐是要谦虚，真诚。要不然还成什么音乐呢?那不是对上帝不敬吗?亵渎上帝吗?他赐给我们那些美丽的歌，都是说真话跟老实话的。《约翰·克利斯朵夫》
18、 真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所淹没罢了。——《约翰?克利斯朵夫》
19、 我没有死，我只改换了住处;我在你心中常住，你这见到我而哭的人。被爱者化为爱人的灵魂。“每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗。每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望。每个人都是追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人。
20、 真正的光明绝不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗的时间所湮没罢了;真正的英雄绝不是没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。—— 罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
21、 攻击别人犯下的罪孽，却从不想到自己所造成的罪孽而心安理得的人实在太多了。——约翰·克利斯朵夫
22、 每个人心底都有一座埋藏爱人的坟墓。——《约翰·克利斯朵夫》
23、 一个人年轻的时候需要有个幻象，觉得自己参预着人间伟大的活动，在那里革新世界。他的感官会跟着宇宙间所有的气息而震动。觉得那么自由，那么轻松!他还没有家室之累，一无所有，一无所惧。因为一无所有，所以能非常慷慨的舍弃一切。——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
24、 倘使活着不是为了纠正我们的错误，克服我们的偏见，扩大我们的思想与心胸，那么活着又有什么用了——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
25、 人们通常没有自己想像的那么幸福或不幸。 ——法国作家罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
26、 你的希望将永远在绝望中再生了罢。这是一个顽强、矛盾、暧昧而骚乱的男人的历史。---《约翰?克利斯朵夫》
27、 那时谁要问我什么，我唯有装着谦卑的脸，只回答他一个字：爱。-《约翰。克利斯朵夫》
28、 幸福是灵魂的一种香味，是一颗歌唱的心的和声，而灵魂的最美的音乐是慈悲。-《约翰。克利斯朵夫》
29、 拥有信仰和失去信仰都是神的恩典，都是瞬间的一道闪电。理智是毫无价值的：只要极小的东西足矣——一句话，沉默，钟声。一个人散步，做梦，不期待任何东西——《约翰克利斯朵夫》
30、 圣者克利斯朵夫过了河。…左肩上扛着一个娇弱的而沉重的孩子。…快要倒下来的克利斯朵夫终于到了彼岸。于是他对孩子说：”咱们到了!唉，你多重啊!孩子，你究竟是谁呢?“孩子回答说：”我是即将来到的日子。“——《约翰。克利斯朵夫》
31、 弟兄们，靠拢过来吧，忘掉一切分歧，一心想着我们一齐遭受的苦难吧，世上没有敌人，没有坏人，只有受难的人;惟一持久的幸福是我们彼此间理解，从而相爱：在生命前后的两个深渊中，智慧和爱情是惟有的一线光明，它沐浴着我们的漫漫长夜。——罗曼。罗兰<约翰。克利斯朵夫>引言
32、 真正的光明绝不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗的时间所湮没罢了;真正的英雄绝不是没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。 —— 罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
33、 大部分人在二三十岁上就死去了，因为过了这个年龄，他们只是自己的影子，此后的余生则是在模仿自己中度过，日复一日，更机械，更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为，所思所想，所爱所恨。——罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
34、 大半人在二十岁或三十岁上就死了，一过这个年龄，他们只变了自己的影子，以后的生命不过是用来模仿自己。——《约翰克利斯朵夫》
35、 幸福是灵魂的一种香味，是一颗歌唱的心的和声。 ——罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
36、 苦的观念和流血痛苦的现实完全是两回事，死亡的观念和肉体的抽搐、灵魂的挣扎死亡也完全是两回事! ——《约翰·克利斯朵夫》
37、 真正的英雄绝不是没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。《约翰·克利斯朵夫》
38、 一个人从出生到他成熟前，是被灌满了各种谎言，他成熟的第一步，就是呕吐，把这些谎言都吐出来。---罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
39、 善不是一种学问，而是一种行为。---罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
40、 我曾经奋斗，曾经痛苦，曾经流浪，曾经创造。让我在你为父的臂抱中歇一歇罢。有一天，我将为了新的战斗而再生。---罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》
内容简介
本书写的是关于一个音乐天才与自身、与艺术以及与社会之间的斗争，追溯了一个德国音乐家在许多艺术斗争中演变的历程。主人公约翰·克利斯朵夫是一个充满矛盾和不协调的性格，一位满怀生命热情却又遭到敌对世界误解的极其诚恳的艺术家。爱德蒙·高斯称此书为20世纪的最高贵的小说作品。
整个作品分为四册，相当于交响乐的四个乐章：
第一册包括克利斯朵夫少年时代的生活(黎明，清晨，少年)，描写他的感宫与感情的觉醒，在家庭与故乡那个小天地中的生活，——直到经过一个考验为止，在那个考验中他受了重大的创伤，可是对自己的使命突然得到了启示，知道英勇的受难与战斗便是他的命运。
第二册(反抗，节场)所写的，是克利斯朵夫像年轻的齐格弗里德”一样，天真，专横，过激，横冲直撞的去征讨当时的社会的与艺术的谎言，挥舞着唐·吉诃德式的长矛，去攻击骡大，小吏，磨坊的风轮和德法两国的节场。这些都可以归在反抗这个总题目之下。
第三册(安多纳德，户内，女朋友们)和上一册的热情与憎恨成为对比，是一片温和恬静的气氛，咏叹友谊与纯洁的爱情的悲歌。
第四册(燃烧的荆棘，复旦)写的是生命中途的大难关，是“怀疑”与破坏性极强的“情欲”的狂飙，是内心的疾风暴雨，差不多一切都要被摧毁了，但结果仍趋于清明高远之境，透出另一世界的黎明的曙光。
作者简介
罗曼·罗兰(1868—1944)生于一八六六年，二十岁时进入巴黎高等师范学校。从这着名的最高学府毕业后，又进一步深造，完成了博士论文，还当过中学教师，终于得以进入高等师范学校与巴黎大学讲授艺术史。这一段学术道路尽管相当漫长，走下来颇为不易，但他却很早就同时开始了文学创作。凭介《约翰·克利斯朵夫》一书获1915年诺贝尔文学奖。
