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第一篇词人:著名诗人、词人简介大全
1、李白（701-762），字太白。祖籍陇西成纪，隋末迁居中亚的碎叶城。李白一生绝大部分时间是在玄宗统治的盛唐即开元、天宝年间度过的。在李白流传下来的九百多篇诗中，大部分鲜明的表现了他对封建贵权的轻蔑，对腐朽政治的揭露和对人民疾苦的同情，对祖国壮丽山川的赞美。同时也由于封建统治思想的严重影响，李白的不少作品往往流露道家人生如梦、及时行乐和儒家“穷则独善其身”的消极情绪。李白是我国唐代与杜甫并称的伟大诗人，他的诗歌各体俱佳，而其中又以七言歌行与七言绝句最为擅长。
2、张九龄（673-740），字子寿，韶州曲江人。开元时期有名的宰相，玄宗开元二十二年（734）迁中书令。因李林甫排挤，开元二十五年（737）贬为荆州长史。他的诗早年词采清丽，情致深婉，为诗坛前辈张说所激赏。被贬后风格转趋朴素遒劲。
杜甫（712-770），字子美，河南巩县人，出生于“奉儒守官”的地主家庭。杜甫是一个创作天地很广阔的诗人。现存诗一千四百多首。他善于表现重大的主题，也善于描写细小的事物，题材是多方面的。无论五言、七言、古体、近体，都特别出色，又能融合前人艺术的各种长处，形成自己的独特风格。杜甫在我国诗歌发展史上所作出的贡献是巨大的，他对后世的影响是深远的。
3、王维（701-761），字摩诘，祖籍太原，开元九年（721）进士。任太乐丞，后转尚书右丞，故世称“王右丞”。王维前期的诗大都反映了现实，有着较进步的政治倾向。后期则多是描绘田园山水，鲜明的反映了他逃避现实的消极情绪。王维是唐代具有多方面艺术才能的杰出诗人，他工诗善画，又精通音乐，并能以画、乐之理融会于诗中。
孟浩然（689-740），襄阳人。早岁隐居家乡的鹿门山，闭门读书，以诗自娱，后往吴越等地漫游。他的诗多写山林静趣和怀材不遇的苦闷。由于生活面窄，诗中所反映的社会现实不多，但其艺术造诣较高，写景诗有不少刻画入微的名句。
王昌龄（698-约757），字少伯，京兆人。开元十五年（727）进士，授汜水尉。他的诗以多种题材对玄宗后期的黑暗政治和动乱社会作过一些揭露和反映。他最擅长七绝。
岑参（715-770），荆州江陵人，早岁孤贫，博览经史。岑参为盛唐著名的边塞诗人，与高适齐名。其诗雄健奔放，想象奇特，色彩瑰丽，尤长于七言古诗。
元结（719-772），字次山，河南鲁山人。其诗反映民间疾苦之作，极力反对“拘限声病，喜尚形似”的形式主义诗风，但流于极端，平生不做近体诗，古诗也平直单调。
韦应物（737-791？），京兆长安人。出身关西望族。其性高洁，其诗高雅闲谈，所作山水田园诗较多，人比之陶潜。后世或以陶、韦并称，或以王、孟、韦、柳并称。
柳宗元（773-819），字子厚。河东人，世称柳河东。其诗多抒写抑郁悲愤、思乡怀友之情，幽峭峻郁，自成一路。最为世人称道者，是那些清深意远、疏淡峻洁的山水闲适之作。
孟郊（751-814），字东野，湖州武康人。其诗多有不平之鸣。长于五古和乐府。用字造句力避平庸，追求古拙奇险，诗风冷峭，为著名的苦吟诗人，与韩愈齐名。
陈子昂（661-702），字伯玉，射洪人。他是唐诗革新的先驱者。诗的代表作为《感遇》38首，旨在抨击时弊，抒写情怀。
李颀（690-751），籍贯不祥。他与王维、高适、王昌龄等著名诗人皆有来往，诗名颇高。其诗内容涉及较广，尤以边塞诗、音乐诗获誉于世。擅长五、七言歌行体。
白居易（772-846），字乐天。陕西渭南人。白居易是中唐新乐府运动的主要倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”并将这一主张付诸自己的诗歌创作实践。他的早期政治诗广泛而深刻地反映了当时的社会矛盾，寄予了人民苦难的深切同情。用辞尖锐，主题鲜明。其代表作《秦中吟》十首、《新乐府》五十首影响尤大。
高适（700-765），字达夫。高适为唐代著名的边塞诗人，与岑参并称“高岑”。笔力雄健，气势奔放，洋溢着盛唐时期所特有的奋发进取、蓬勃向上的时代精神。
李隆基（685-762），即唐玄宗，世称唐明皇。玄宗能诗通音律。他一向崇尚经术，屏弃浮华，注意改革学风。登帝位后，更凭借天子权利在政治上加以号召，对盛唐质朴文风的形成起了一定作用。
王勃（650-676），字子安。出身望族，隋末大儒王通子孙。少聪慧，世人目为神童。王勃诗多抒发个人情志，也有一些抨击时弊之作，工于五律、五绝，风格清新自然，初步实践了其诗歌革新的主张。王勃与杨炯、卢照邻、骆宾王号称“初唐四杰”。
骆宾王（640-？），义乌人。出身寒门，七岁能诗 。其诗题材较为广泛，因才高位卑，愤激之情，时见纸上。诗工诸体，尤擅七言歌行，风格道放，笔力雄健，为初唐四杰之一。
沈佺期（656-714），字云卿，相州内黄人。沈全期与宋之问同为当时著名的宫廷诗人，所作多为歌舞升平的应制诗，风格绮靡，不脱梁，陈宫体诗风。然沈、宋俩人总结了六朝以来新体诗创作的经验，对律诗的成熟与定型，贡献颇大。
宋之问（656-712），字延清，汾州人。诗与沈佺期齐名，所作多粉饰太平、颂扬功德之应制诗，靡丽精巧，尤善五律，对初唐律体之定型颇有贡献。
祖咏（699-746），字和生，洛阳人。开元十二年进士，有文名。其诗多写隐逸生活、山水风光，为盛唐山水田园诗派作者之一。
刘长卿（709-790？），字文房，河间人，一说宜城人。其诗多写身世之叹和山水隐逸的闲情逸致。文笔简淡，意趣闲远，形成冲淡洗炼之风格。专工近体，尤善五律，曾自诩为“五言长城”。
钱起（722？-782？），字仲文，吴兴人。钱起当时诗名很盛，其诗多为赠别应酬，流连光景、粉饰太平之作，与社会现实相距较远。然其诗具有较高的艺术水平，风格清空闲雅、流丽纤秀，尤长于写景，为大历诗风的杰出代表。
戴叔伦（732-789），字幼公，润州金坛人。论诗主张“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前”。其诗体裁皆有所涉猎。
卢纶（？-799），字允言，祖籍范阳，后徒家蒲州。其诗多为赠答唱和、送别陪宴之作。因后期长居军幕，所作边塞多慷慨雄壮之音，颇有名作传世。
刘禹锡（772-842），字梦得，洛阳人。其诗涉猎题材广泛，所做政治讽刺诗，辛辣尖锐；所作怀古诗，沉郁苍凉，语浅意深；所作仿民歌诗，清新爽朗，别开生面。
杜牧（803-852），字牧之，京兆万年人。杜牧有抱负，善论兵，曾著《孙子兵法》，其诗多指陈时局之作，怀古诗融入史论，对后世影响颇大。其诗风俊爽雄丽，为晚唐杰出的诗人，与李商隐并称“李杜”。
李商隐（812-858），字义山，号玉溪生，又号樊南生，怀州河内人。他是晚唐著名诗人之一，与杜牧齐名，世称小李杜。其诗多忧心国运、亦多抒写怀才不遇，感伤之作。他善用比兴，色彩瑰丽，精于用典，形成了缜密婉丽、旨趣深微的艺术风格。
温庭筠（812-870），字飞卿。太原祁人。他诗词兼工。虽和李商隐齐名，时称“温李”，但成就远不及李商隐。其词多写闺情，是《花间集》的重要作家之一，对早期词的发展有一定影响。
崔颢（704？-754），开元十一年中进士。曾为太仆寺丞、尚书司勋员外郎。早期诗作，轻薄浮艳。晚年诗风慷慨高峻，雄浑豪放。代表作有《黄鹤楼》。
裴迪，生卒年不详，关中人，是王维的好友。为盛唐山水田园诗派作者之一，长于五言绝句，风格近王维，然而艺术成就源源不如。
贾岛（799-843），字浪仙，范阳人。遣词造句，刻意求工，为中唐著名的苦吟诗人，与孟郊齐名。对后世影响颇大。
张继，生卒年不详，字懿孙，襄州人。天宝十二载中进士，后与夫人相继卒于洪州。其诗多羁旅题咏之作。
陆游（1125—1210），字务观，号放翁，山阴（今浙江绍兴）人。孝宗隆兴初，赐进士出身。他是杰出的爱国诗人，一生以诗文为武器，抒写抗敌御侮、恢复中原的激越情怀和有志难伸的忧愤，气势雄浑，感情奔放，笔意流走，辞旨明快，在文学史上具有深远影响。他的词风也以雄放悲慨为主，兼有柔婉清逸之美。前人谓其流丽处似秦观，雄放处似苏轼。有《渭南文集》、《剑南诗稿》、《南唐书》、《老学庵笔记》等，后人辑有《放翁词》。
宋祁（998—1061），字子京，安州安陆（今属湖北）人，后迁开封雍丘（今河南杞县）。天圣初与兄痒同举进士，排名第一。其诗词多写优游闲适生活，语言工丽，描写生动。清人辑有《宋景文集》。近人赵万里辑有《宋景文公长短句》。
张先（990—1078）字子野，乌程（今浙江吴兴）人，天圣八年进士，终尚书都官郎中。他的词沿袭宋初婉约派词风，内容多反映士大夫的诗酒生活和男女之情，偏于纤巧冶艳。早年以小令和晏殊、欧阳修齐名，后又写慢词和柳永齐名。其词风含蓄蕴藉，情味隽永，尤其是小令很有风致。他是较早大量创作慢词长调的词家。有《安陆词》，又题《张子野词》。
钱惟演（962—1034），字希圣，临安（今浙江杭州）人，吴越王钱俶次子，博学能文，从其父归宋。他博学，有文采，诗文兼擅，风格清丽。与杨亿、刘筠等唱和，编成《西昆酬唱集》，被称为西昆体，他是西昆诗派的代表诗人之一，风靡诗坛。有《曲懿集》。
赵佶（1082—1135），即徽宗皇帝，神宗第十一子，哲宗弟。他政治无能，生活穷奢，但是艺术造诣极深，书法自成一家，号“瘦金体”。工画花鸟，通音乐，能诗词。平生著作颇多，均已散佚，现存词十二首。
陈克（1081—？），字子高，自号赤诚居士，临海（今属浙江）人，绍兴中为敕令删定官。工诗，善词，词格艳丽。有《天台集》《赤诚词》，俱不传。后人辑其诗为《陈子高遗诗》。其词婉雅清丽，颇具花间词韵味，风格近温庭筠、韦庄。
毛滂（生卒年不详），字泽民，衢州江山（今浙江江山）人，哲宗元祐间为杭州法曹，元符二年任武康知县。政和中，守嘉禾。诗词文均知名于世。有《东堂集》。
舒亶（1041—1103），字信道，号懒堂，明州慈溪（今属浙江）人，治平二年进士，思致缜密。赵万里辑有《舒学士词》，词以小令见长。
晁冲之（生卒年不详），字叔用，一字用道，巨野（今山东巨野）人，晁补之从弟，南宋藏书家晁公武之父，终生无功名。善诗文，有诗集《具茨集》传世。精音律，词风清朗。近人赵万里辑得《晁叔用词》。
晁补之（1053—1110），字无咎，号归来子，济州巨野（今山东巨野）人，元丰二年进士。历仕秘书省正字、校书郎 、礼部郎中及地方官职等，曾两度被贬。工书画，能诗词，善属文。苏门四学士之一。词风受苏轼影响，气象雄俊沉郁。有《鸡肋集》、《晁氏琴趣外篇》。
晁端礼（1046--1113年），其先澶州清丰人，家彭门。熙宁六年进士。政和三年以承事郎为大晟府协律。
范成大（1126—1193），字致能，号石湖居士，吴郡（今江苏苏州）人，绍兴二十四年进士。其诗题材广泛对农民的痛苦，官吏的残暴等都有反映，词风清逸淡远。著有《石湖居士诗集》、《石湖词》、《吴湖录》等。
陈亮（1143—1194），南宋唯物主义思想家，绍熙四年进士。字同甫，号龙川，婺州永康（今属浙江）人。所做词豪放有力，所做政论尖锐锋利，富有爱国思想，与辛弃疾唱和较多。著有《龙川文集》，《龙川词》。
韩元吉（1118—1187），字无咎，号南涧，许昌（今属河南）人，晚年徙居信州（今江西上饶）。曾与张元斡、张孝祥、范成大、陆游、辛弃疾等人唱和，词风近辛派。有《南涧诗余》和《焦尾集词》。
张孝祥（1132—1169），字安国，号于湖居士，历阳乌江（今安徽和县）人，绍兴二十四年进士第一。他的词，既有深厚的爱国思想内容，又有写景抒情、挥洒自如之作。词风接近苏轼，气势豪迈，境界阔大，在当时影响很大。著有《于湖居士文集》，还有《于湖词》。
程垓，生卒年不详，字正伯，号书舟，眉山（今属四川）人，苏轼中表程正辅之孙。工诗文，词名更盛，词风凄婉锦丽，吴梅评其词“以凄婉绵丽为宗”。有《书舟词》。
岳飞（1103—1141），南宋抗金名将，字鹏举，相州汤阴（今属河南）人。南宋名将。少年从军，力主抗金恢复中原，为秦桧以“莫须有”罪名杀害。其著作后人辑有《岳忠武王文集》，词仅存三首，慷慨激昂，豪迈悲壮，充满爱国精神。
吕渭老，生卒年不详，一作滨老，字圣求，嘉兴（今属浙江）人。宣和间以诗名。今存《圣求词》一卷，词风婉媚，刻画工丽，也有平易朴素之作。
曹组，生卒年不详，字元宠，颍昌阳翟（今河南禹县）人，宣和三个进士及第。有《箕颍集》，不传。工词，时人王灼《碧鸡漫志》卷二称其“每出长短句，脍炙人口”。赵万里辑得《箕颍词》。
田为，生卒年不详，字不伐，籍里无考。政和末，充大晟府典乐。宣和元年罢典乐，为乐令。田为才思与万俟咏抗行，词善写人意中事，杂以俗言俚语，曲尽要妙。尝出含三个词牌的联语“玉蝴蝶恋花心动”，天下无能对者。
李重元，生卒年不详，《唐宋诸贤绝妙词》卷七收其《忆王孙》词四首，词人以其不露痕迹的精巧构思，有声有色地描绘出闺中少妇寂寞愁苦的伤情离绪，不愧为一组情蕴深婉的小令佳作。
蔡伸（1088—1156），字伸道，自号友古居士，莆田（今属福建）人。徽宗政和五年进士。历太学博士，通判真、饶、徐、楚四州，官至左中大夫。其词笔致雄爽，清新淡雅，间有悲歌慷慨之作。有《友古居士词》。
周紫芝（1082—1155），字少隐，自号竹坡居士，宣城（今属安徽）人。一生著述葚富。自称“少时酷喜小晏词”，故词清丽、自然、醋畅。其词风清丽婉约，近晏几道。有词作《竹坡词》。
陈与义（1090—1138），字去非，号简斋，洛阳（今属河南）人。官参知政事。宋末方回所称江西诗派‘一祖三宗’，一祖是杜甫，三宗就是黄庭坚，陈师道和陈与义。以诗著名，原属江西诗派，南渡后，诗风有明显变化，由清新明净变为沉郁悲壮。也善于写词，有《简斋集》。
叶梦得（1077--1148），字少蕴，号石林居士，苏州吴县人。绍兴四年进士。翰林学士、吏部尚书、龙图阁直学士。能诗工词，词风早年婉丽，中年学东坡，南渡后多感怀国事，转向简淡宏阔，晚年简洁。著有《建康集》、《石林词》、《石林燕语》等。
张元斡（1091—1161后），字仲宗，长乐（今属福建）人，自号芦川居士、真隐山人。早年词风婉媚，南渡后，多写时事，感怀国事，词风豪放，对后来张孝祥、陆游、辛弃疾等人的创作很影响。有《芦川词》、《芦川归来集》。
张鎡（1153—1211后），字功甫，号约斋，西秦（今陕西）人，徙居临安（今浙江杭州）。性豪侈，曾与姜夔交往。工词，擅长咏物，细腻入神，风致萧散。有《南湖集》、《玉照堂词》。
黄孝迈，生卒年不详，字德文，号雪舟。有人说他“妙才超轶，词采溢出，天设神授，朋侪推独步，耆宿避三舍。酒酣耳热，倚声而作者，殆欲摩刘改之（过）、孙季蕃（惟信）之垒”，“其清丽，叔原（晏几道）、方回（贺铸）不能加其绵密。”有《雪舟长短句》。
王沂孙（1240？—1289？），字圣与，号碧山、中仙、玉笥山人，会稽（今浙江绍兴）人。入元，任庆元路学正。其词以咏物见长，寓家国沦亡之痛，寄托遥深，哀婉动人，有时流于隐晦。有《花外集》，又名《碧山乐府》。
张炎（1248—1314后），字叔夏，号玉田，又号乐笑翁，临安（今杭州）人，元初曾北游元都，失意南归。晚年在浙江、苏州一带漫游。张炎词多抒故国覆亡之悲和自身零落之感，词风承接周邦彦和姜夔，邓牧称他兼有二家之长而无其所短，尤以咏物词名重当时。入元后词风有所转变，其所作“往往苍凉激楚”。有词集《山中白云词》。
蒋捷，生卒年不详，字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人，咸淳十年进士。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸 、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格。有《竹山词》。
周密（1232—1298），字公瑾，号草窗，又号四水潜夫、弁洋老人、华不注山人。祖籍济南（今属山东），流寓吴兴（今浙江湖州）。能诗词书画。其词远祖清真，近法姜夔，讲究格律，风格清雅秀润。词集名《品洲渔笛谱》，《草窗词》。
刘辰翁（1232—1297），字会孟，号须溪，庐陵（今江西吉安）人。其词多抒难以抑止的亡国之痛，格调悲凉沉咽，间有轻灵婉丽之作。况周颐称其词“风格”。有《须溪词》。
刘克庄（1187—1269），字潜夫，号后村居士，莆田（今属福建）人。淳佑六年（1246）以“文名久著，史学尤精”，赐同进士出身，官至工部尚书兼侍读特授龙图阁学士。他的诗曾受四灵派诗人赵师秀、翁卷影响，学晚唐，喜雕琢。又与江湖派诗人戴复古、敖陶孙等交往，其诗集《南岳稿》曾被刻入《江湖诗集》。后来眼界扩大，转而学习陆游诗歌，内容亦逐渐丰富，写过不少伤时忧国的诗作。晚年喜欢杨万里的诚斋体，诗风活泼但有时失于浅露。刘克庄词属辛弃疾一派，以爱国内容和豪放风格见称于时。诗词兼擅。其词继承了辛派词人的爱国主义传统以及豪放风格，但奔放有余而含蓄精警略逊。有《后村长短句》，又名《后村别调》。
贺铸（1052—1125），字方回，卫州共城（今河南汲县）人，祖籍会稽山阴（今浙江绍兴），宋太祖贺皇后族孙。他诗、词、文皆善，尤长于作词度曲。其词题材丰富，多刻画闺情离思，也有抒发怀才不遇之慨叹及纵酒狂放之作品。其词风格多样，兼有婉约、豪放之长，各极其妙，并皆深于情而工于语。有《庆湖遗老集》和《东山词》。
秦观（1049—1100），字太虚，后改字少游，别号邗沟居士，学者称淮海先生，扬州高邮（今属江苏）人。其词远绍西蜀南唐，近受柳永影响，词风俊逸精妙，情味深永，情韵兼胜，语言淡雅，音律谐美，饶有余味，艺术成就很高，是“出色当行”的婉约派词的代表人物。有《淮海居士长短句》。
吴文英（约1200—约1260），字君特，号梦窗，晚号觉翁，四明（今浙江宁波）人。知音律，能自由度，词名极重，作词主要师法周邦彦，但在艺术上颇有特色。其词意象绵密华丽，运意曲折幽深，语言冶炼精美，讲究格律音韵，但有时过多堆砌典故，造成词旨晦涩。有《梦窗甲乙丙丁稿》。
姜夔（约1155—约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。一生未入仕途，以布衣出入于公卿之门。善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零与情场失意，亦有寄寓忧国伤时之作。词风清劲骚雅，空灵高旷，自成一家。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》、《白石诗说》。
辛弃疾（1140—1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。他一生以抗金报国自任，理想不能实现，遂将满腔忠愤全寄予词。其词悲壮雄放，词风慷慨悲壮，有不可一世之概，抒发爱国精神，而又题材广泛，风格多样，技巧繁复，体备刚柔，千汇万状，代表了南宋词的最高成就，对后世产生了深远的影响。有《稼轩长短句》。
欧阳修（1007—1072），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，庐陵吉水（今属江西）人。他是北宋古文运动的倡导者和领袖，著名的散文家，散文说理畅达，抒情委婉，是唐宋八大家之一。其词婉丽，承袭南唐余风，与晏殊较接近，但也有不同处，如他有述怀、咏史、写民情风俗之作，题材较晏殊词广泛。诗风与其散文近似，语言流畅自然。有《欧阳文忠公集》。
晏殊（991—1055），字同叔，抚州临川（今属江西）人。晏殊词多为佳会宴游之余的消遣之作，有着浓厚的雍容华贵的气派。其词承南唐遗风，典雅华丽，颇受冯延巳影响，是北宋词坛上的重要词人。有《珠玉词》。
王安石（1021—1086），字介甫，号半山，抚州临川（今江西临川）人。王安石既是一位大政治家，又是一位大文学家。列宁曾称他为“中国十一世纪时的改革家”。他工散文，是“唐宋八大家”之一。亦工诗，成就更在散文之上。其词风格独特，洗净五代铅华，开启豪放派的先声。有辑本《临川先生歌曲》。
周邦彦（1056—1121），字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。他精通音律，妙解音律，能自度曲，词律细密，在大晟府审古乐，制新调，对词乐的提高和发展有一定贡献。词风浑厚和雅，富艳精工，极铺陈之能事，为北宋婉约词之集大成者，在词史上有深远影响。词集名《清真集》，又称《片玉词》。
史达祖（1163？—1220？），字邦卿，号梅溪，汴（今河南开封）人。尤其善于咏物，刻划精工，形神兼备，在当时极负感名。姜夔称其词“奇秀清逸，有李长吉之韵。盖能融情景于一家，会句意于两得。”（《花庵词选》引）有“梅溪词”。
晏几道（1030？—1106？），字叔原，号小山，抚州临川（今江西抚州）人。晏殊第七子，能文善词，与其父齐名。其词受五代艳词影响而又兼“花间”之长，多抒写人生失意之苦与男女悲欢离合之情，以小令见长，工于言情，语言清新，曲折轻婉。晚年家境中落，其词多感伤情调。有《小山词》。
李清照（1084—约1151），号易安居士，山东历城（今济南市）人，著名学者李格非之女，自幼博通诗书。她的词风格清新，语言明白如话，在艺术上独有成就，曾被称为“易安体”，被目为婉约派正宗，对词的看法相当保守。其词前期多写悠闲生活，后期多悲叹身世，苍凉沉郁，有的也流露出对中原的怀念。后人有《漱玉词》，今人辑有《李清照集》。
范仲淹（989—1052），字希文，先世邠人（今属陕西）人，后迁居吴县（今江苏苏州）。他是北宋著名政治家，曾向仁宗赵祯上条陈十事，要求改革当时弊政。他又是一个著名的文学家，其《岳阳楼记》的名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”为后世所传诵。他的词，有的写边塞生活，有的写羁旅情怀，或苍凉悲壮，或缠绵深婉，对后来的苏轼、王安石有一定的影响。
苏轼(1037—1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵子。嘉佑进士。神宗时曾任祠部员外郎，因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。北还后第二年病死常州。南宋时追谥文忠。与父洵弟辙，合称“三苏”。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。苏轼才情奔放，为宋代最杰出的作家，诗、词、文、书、画、文艺理论均有独到成就。其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。少数诗篇也能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。其词于风格、体制上皆有创变，清雄旷放之作尤新人耳目，词开豪放一派，对后代很有影响。有《东坡乐府》。
柳永，生卒年不详，原名三变，字耆卿，崇安（今福建崇安县）人，世称柳屯田，因排行第七，亦称柳七。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨，他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。
曾巩（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元丰六年四月十一日），字子固，世称“南丰先生”。汉族江右民系，建昌南丰（今属江西）人，后居临川（今江西抚州市西）。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，为“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）之一。在学术思想和文学事业上贡献卓越。曾巩一生用功读书，家里藏书二万余卷，他一一加以校勘，至老不倦。收集古今篆刻500卷，编为《金石录》。所著文集《元丰类稿》50卷现存于世，有《四部丛刊》影元本。曾编校过《梁书》、《陈书》、《南齐书》、《列女传》，整理过《战国策》、《说苑》，另有《续稿》40卷、《外集》10卷，宋后亡佚
韩愈（768年－824年，唐代宗大历三年至穆宗长庆四年，年五十六），字退之，河南河阳（今河南省孟州市）人，祖籍郡望昌黎郡（今河北省昌黎县），自称昌黎先生，世称韩昌黎；晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。卒谥文，世称韩文公。唐代文学家，与柳宗元共同倡导“中唐古文运动”，合称“韩柳”。苏轼称赞他“文起八代之衰，道济天下之溺，忠犯人主之怒，勇夺三军之帅”（八代：东汉，魏，晋，宋，齐，梁，陈，隋）。散文，诗，均有名。著作有《昌黎先生集》。
苏辙(1039年3月18日-1112年10月25日)，字子由，一字同叔，自号颍滨遗老，汉族，眉州眉山(今属四川)人，北宋文学家、诗人、宰相，唐宋八大家之一。著有《栾城集》等
第二篇词人:解密著名词人 -- 李清照
著名女词人新形象 李清照:
好色好赌好酒引争议
李清照到底是个什么样的人物？这位宋代奇女子凭借着什么样的魅力，让今天的人们念念不忘？研究李清照的学者康震曾用“多愁善感的、清丽娟秀的、端庄的一个女词人”来解读李清照。不过，中南大学教授杨雨在新作《莫道不销魂——杨雨解秘李清照》中，却完全颠覆了人们心中那个“不食人间烟火”的李清照形象。在这位美女教授的眼里，李清照虽然长得漂亮又有才，但也有很多“劣行”，比如好赌、好酒、好色。 她是赌神 最爱打“麻将”，还撰文教赌术 说起“赌神”，很多人会想起港片，想起周润发。不过在杨雨眼里，电影中的“赌神”早在900多年前就存在了，这个“祖师爷”就是李清照。李清照还专门写过一篇《打马图序》，介绍各种赌博方法。当然，“沉迷”赌博的李清照永远都有着好运气，是个常胜将军。 专门写书，介绍赌博 杨雨介绍说，在李清照的《打马图序》中，一开始就教训人说：你们赌博为啥就不能像我一样精通呢？其实赌博没什么窍门，找到抢先的办法就行了，所以只有专心致志地赌，才能立于不败之地。所谓“博者无他，争先术耳，故专者能之”也。随后，李清照在她的文章中列了20多种赌博游戏方式。在这些五花八门的赌博游戏中，有的她嫌太鄙俗；有的她嫌只凭运气，显示不出智慧；有的她嫌太难，会玩的人太少，她根本就找不到对手——瞧瞧，李清照俨然是个“赌博专家”。 那李清照喜欢玩什么呢？据她自己说，是“打马”。有人考证出，“打马”就是麻将的前身。看来，通宵打麻将是李清照的一大爱好。
逃亡途中，不忘带上赌具 说李清照是“赌神”，沉迷于赌博，也得有真凭实据，杨雨教授就给大家介绍了这么一个例子：李清照爱赌到了什么程度呢？北宋灭亡以后，为了躲避金兵，李清照跟着达官贵人们一起逃难。兵荒马乱的时候，她还念念不忘赌博的事儿。人家说“三天不练手生”，她是三天不赌手痒啊。只要稍一安定，她想到的第一件事，就是赶紧把赌具找出来，赌一把再说！ 有人说李清照是个赌棍，还真不是冤枉她。如果嫌“赌棍”这两个字听起来不大雅观，可以换个词，就像《古今女史》所说的那样，称她为“博家之祖”——赌博的祖师爷。这顶高帽子可不是随便什么人都能戴的，赌棍不雅，那就再赠她一个当之无愧的外号——赌神！她说过这么一句话：“使千万世后，知命辞打马，始自易安居士也。”原来，李清照写这篇《打马图序》，除了得意洋洋、生怕别人不知道自己精通赌博之外，她最主要的目的，还是要让后辈子孙都知道，“命辞打马”这种赌博游戏，就是李清照开创的。 她是酒鬼 不是从来不醉，而是一喝必醉 李清照虽然没有专门的文章写自己好酒，可她词里面的蛛丝马迹多着呢。如今能读到的李清照的词大概有58首(含存疑之作)，提到酒和喝酒的就有26首。别看她赌钱从来不输，喝酒却没那么大本事——不是从来不醉，而是一喝必醉！ 爱喝烈酒，常常不省人事 杨雨在书中举了很多例子来证实李清照是“酒鬼”，李清照最出格的一次，在《如梦令》中也有记载。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”大意就是她和伙伴们踏青春游，在家乡济南大明湖上一边划着小船欣赏美景，一边喝酒行令，喝得醉醺醺的，竟然不小心闯进了一望无际的荷花丛中，怎么也找不到回家的路了。 李清照不但好酒，而且还好喝烈酒。她写过这么一句词“险韵诗成，扶头酒醒”。“扶头酒”并不是一种酒的名字，而是指酒性很烈，让人容易喝醉的酒。李清照自己酒量不咋的，还非要逞能喝烈性酒。这一喝，就常常不省人事，睡一宿还醒不了酒。李清照不是有句很有名的词嘛，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，就是说昨天刮了一晚的狂风，下了一晚的暴雨，我昏昏沉沉地睡了一晚，一觉醒来，昨天喝的酒还没醒呢。
赏花写词，不忘喝上两口 另外，杨雨还指出李清照不但经常喝得酩酊大醉，不省人事，而且喝酒还有一大嗜好：爱赏花喝酒。李清照写花的词有48首之多，当然就少不了“花酒”了：赏菊花的时候，“不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄”——菊花开了？喝酒；赏梅花的时候，“年年雪里，常插梅花醉”——梅花开了？喝酒；赏茶花的时候，“金尊倒，拼了尽烛，不管黄昏”——茶花开了？喝酒……一年四季都有花开花落，得，一年四季都泡在酒缸里了吧。 她是色女，她的词曾被人大骂“不知羞耻” 说李清照好色，可能很多人会提出质疑，怎么一个伟大的女词人会好色呢，她不是一个端庄的妇人吗？可杨雨从李清照婚前婚后的两首词中，看出了点端倪，作出了另类解读。 尽诉少女怀春 李清照《点绛唇》：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。” 杨雨解读：这第一首词，说的是嫁人之前的事儿，写一个大家闺秀的少女荡完秋千的姿态。表面上，李清照好像是在写少女看到陌生男人后，是如何害羞，只穿着袜子就想赶紧逃跑，生怕被陌生男人偷看，不过还是偷偷回望了一眼，并装作嗅青梅的味道。再仔细一想，发现不对：这些都只是李清照设的幌子啊！她想要说的，根本就不是少女的害羞。那她想说的到底是什么呢？一句话：哪个少女不怀春！别看平时一副大家闺秀的淑女模样，那都是做出来给人家看的，是表面文章，骨子里却充满了少女天性中对自由、对爱情的本能渴望。
诱惑老公上床 李清照《丑奴儿》：“晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉。” 杨雨解读：这第二首词，描绘的是李清照结婚以后的事儿。大致意思就是晚上这场风雨啊，把白天的炎热都洗刷干净了，是夏天里一个难得的凉快的夜晚啊。女主人李清照款款出场了，先是向丈夫赵明诚弹琴求爱，不过赵明诚没领风情。于是李清照只好对着菱花镜子，开始细细描眉，轻轻点唇了，上一点薄薄的晚妆，那意思再明显不过了。 要换了别的妻子，为了维护自己的淑女形象，说不定就此罢休了。可李清照不是一般的女人啊，要不有人怎么骂她“不知羞耻、荒淫放肆”呢？“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”，洗了澡，化了妆还不够，还要穿上件粉红色的透明睡衣，雪白的肌肤若隐若现，一阵一阵的幽香散发出来。然后，脉脉含情、温言软语地对赵明诚说“今夜纱厨枕簟凉”——今晚的竹席应该很凉快哦！ 这无异于一封“遗情书”啊，当时的词人王灼就炮轰说：“这种不知羞耻的话居然也敢写出来，从古至今的大家闺秀，有文采的又不止她李清照一个人，就没见过这样大胆放肆的！”足以看出李清照的“大胆”。 ■反响 康震：好赌好酒 只是一种生活方式 记者采访了研究李清照的专家、北京师范大学的康震教授，想听听他是如何看待杨雨这样颠覆性解读的。 康震谈道，因为还没有看过杨雨的这本书，所以不便发表一些不成熟的批判的观点。但是说李清照喜欢赌博，他认为这未必就成了现代意义上的“赌徒”。因为在那个时代，“打马”并不是为了赢钱，完全是文人雅士在闲暇之余的一种娱乐方式。 说李清照是“酒鬼”，似乎更有些牵强。毕竟在宋代，喝酒是一种文化的象征，不管男词人、女词人都会饮酒赋词、咏物抒情，这同样是一种生活方式，与现代意义的“酗酒”完全不同。多少文人墨客的传世之作都是在酒的催化下神奇地从诗人的心中迸发。
对于李清照的“好色”，康震说他不知道杨雨是如何得出这个结论的，如果只是从一些描写女子美貌、妩媚的言辞中就片面地说李清照“好色”，似乎有些不妥，只能说她大胆而已。 虽然康震没有正面批判杨雨的另类观点，但他还是觉得李清照是我国古代杰出的文学家，是极具才气的女词人，而且是一位十分坚强的女性。“毕竟对李清照的评价，几百年来都是如此，难道几百年的评价不敌一家之言？”他认为评价一个历史人物，必须尽量把其放在所处的历史时代下，客观地进行评价。 美女教授 将李清照“妖魔化” 杨雨这位美女教授对李清照的解读极具颠覆性，某网站贴出的《杨雨解秘李清照》讲座视频，短短几天内点击量超过15万次。大量喜欢李清照的网友对这样的解读非常不满，有网友认为杨雨是为了出名，故意将一代女词人妖魔化，哗众取宠，目的就是夺人眼球；也有网友认为杨雨很年轻，本身对李清照的研究不够，功夫还没有到家，曲解、误读了李清照。 ■李清照简介 李清照(公元1084年～约1151年)，号易安居士，宋代著名女词人，也是中国文学史上最负盛名的一位女才子。 李清照的父亲李格非是当时著名学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，才华出众。丈夫赵明诚是金石家。她早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入侵后，李清照与丈夫为逃避战乱来到江南。不久丈夫病逝，李清照在孤苦生活中度过了晚年。但她一直关心国家大事，也从未停止过文学创作。 李清照是南北宋之交的词作大家，词的内容虽然没有摆脱爱情与离愁别恨的传统范围，但在南渡后，她的词更多地表现出对国家、人民和个人的深沉伤感。她的词对女性内心世界严肃而深刻的描绘，于委婉细腻中一洗以往词作的妩媚不实的气氛，给词坛带来清高的意趣、淡远的情怀、空灵的意境，使她最终成为宋代词坛的杰出女性。
李清照（1084～约1151），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。
她论词强调协律、典雅、情致，反对以作诗之法作词，严分词与诗的区别，重视词自身的艺术特点，提出词“别是一家”之说（见《词论》）。其词现存七十多首，前期作品多写闺情相思，内容缺乏深意。如《如梦令》（昨夜雨疏风骤）、《点绛唇》（蹴罢秋千）、《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼）、《一剪梅》（红藕香残玉簟秋）、《凤凰台上忆吹箫》（香冷金猊）等都表现对爱情的向往和对自然景物的喜爱，韵调优美，风格热情明快。后期（南渡后）作品多抒发孤寂凄凉的身世之感寄寓了对中原故土的怀念之情，风格曲折深隐、哀婉美女凉。如《武陵春》（风往尘香花已尽）、《菩萨蛮》（风柔日薄春犹早）、《念奴娇》（萧条庭院）、《水遇乐》（落日熔金）等，在对故乡的怀念中，表达一定的爱国感情。著名的《声声慢》（寻寻觅觅）连用七个叠字，准确自然、深刻细致地表达了惨遭国破家亡后的孤寂凄苦的情怀。其词善用白描手法，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，音律谐和优美，在两宋词坛上独树一呐，被称为“易安体”，把婉约词推向高峰，对后世影响很大。王灼《碧鸡漫志》说：“易安居士作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。”况周熙《蕙风词话》说：“易安笔情近浓至，意境较沈博，下开南宋风气。”其诗今存十五首，多感时、咏史，抒发爱国情怀，风格豪迈遒劲。如《题八咏楼》、《上枢密韩公、兵部尚书胡公》、《咏史》等。《夏日绝句》中“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”几句，颇为人所传诵。其散文《金石录后序》介绍他们夫妇收集、整理金石文物的经过和《金石录》的内容与成书过程，回忆了婚后三十四年间的忧患得失，婉转曲折，细密详实，语言简洁流畅。生平详见《山东通志》、田艺蘅《诗女史》等。有《漱玉词》、《李清照集》。（来源：插图中国史）
杨雨解读:李清照好赌又好色
纪连海解说大禹有婚外情的风波未平，中南大学“美女教授”杨雨在4月1日推出的新书《莫道不销魂———杨雨解秘李清照》中专门用了三讲分别解读李清照的好赌、好酒与好色，许多专家和网友认为杨雨是故作惊人之语哗众取宠，济南李清照纪念堂李清照研究学会的专家于中航在接受本报采访时也认为如此解读纯属胡扯，而当记者拨通杨雨的电话时，她则表示自己只是用一种调侃、活泼的方式来解读自己的偶像。据悉，本月26日，杨雨还将来青签售此书
美女教授解读李清照 33岁便被评为中南大学文学院教授的杨雨被一些学生和网友称为“美女教授”，4月1日她的新书《莫道不销魂———杨雨解秘李清照》一经面世便引起诸多争议，本书是她在长沙电视台政法频道主讲李清照时的讲稿，在书中她用了三讲的内容专门讲述“赌神李清照”、“风流李清照”和“酒鬼李清照”。 记者发现在书中第二讲“自是花中第一流———赌神李清照”中，杨雨写道：“李清照偏偏沾上了一样厉害的———赌。而且她对赌博可不是一般的喜欢，简直到了执迷不悔的地步……所以从逃难的船上一下来，刚刚租了临时的房子安顿好，她想到的第一件事，就是赶紧把赌具找出来，赌一把再说！这种赌瘾，抽鸦片也不过如此了吧？” 在书中的第三讲中，杨雨把李清照的词作《丑奴儿》解读成李清照挑逗丈夫赵明诚的“遗情书”，杨雨写道：如果说“理罢笙簧”还只是求爱的暗示，赵明诚这榆木疙瘩听了半天琴，脑子还没开窍，那么，我们的女主人公可就要采取进一步的措施了：“却对菱花淡淡妆”。“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”———洗了澡，化了妆还不够，还要穿上件粉红色的透明睡衣脉脉含情地对赵明诚说：“老公，今晚的竹席应该很凉快哦！”
专家认为杨雨在胡扯 新书一出，杨雨的言论便成了大家热议的焦点，曾在《百家讲坛》解读过李清照的北京师范大学教授康震认为说李清照是“酒鬼”，似乎有些牵强。毕竟在宋代，喝酒是一种文化的象征，不管男词人、女词人都会饮酒赋词、咏物抒情。而如果只是从一些描写女子美貌、妩媚的言辞中就片面地说李清照“好色”，也似乎有些不妥。 4月2日下午，记者电话连线了济南李清照纪念堂李清照研究学会的专家于中航，今年已经84岁的于中航从上世纪80年代开始写了一系列研究李清照的文章。于中航说尚没有看到杨雨的文章，但说李清照好赌好酒无异于是胡扯，因为在那个时代，“打马”并不是为了赢钱，完全是文人雅士在闲暇之余的一种娱乐方式。杨雨的一位学生也在论坛上说杨雨在老师中确实年轻又漂亮，讲课有点模仿易中天的样子，但如此解读李清照令人不敢恭维。 杨雨26日将来青签售 4月2日下午，记者就此事采访了杨雨，她说完全没有预料到舆论的力量有如此强大，这两天她接到了很多询问此事的电话，心情有些低落，“李清照是我真正的偶像，我是由衷地佩服她的才华和崇尚自由的品质的，我只是用了一种调侃、活泼和通俗的语调来解读她，可能在遣词造句上没有写学术文章那么严谨。” 杨雨说接下来她还将配合出版社到一些地方去签售，《莫道不销魂———杨雨解秘李清照》的责编告诉记者，本月26日杨雨将来青签售该书。
开涮与成名 “大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花”，说的便是李清照，但读了杨雨的书，如梦初醒，原来心目中清婉雅丽的李清照是隐藏在中国历史长河中的一条“美女蛇”，真后悔自己觉悟不高认识不深，还把她的词念念不忘奉为上品。 就在几天前，我还在纪连海老师的帮助下成功认清了大禹的“真面目”，所谓的“为治水三过家门而不入”都是蒙蔽了人民大众数千年的谎言，人家大禹是有佳人作伴乐不思蜀呢！ 正当我为自己的认识提高而沾沾自喜时，纪老师和杨老师却都有点英雄气短，惶惶然说“我其实没这个意思”，好吧，我就再洗一次脑！ 只是，我的疑问是：下一个被开涮的名人是谁？已经不耐烦“板凳要坐十年冷”研究学问的学者教授们，是不是随便从咱中华民族的历史汪洋中扒拉出一个名人来将其“打倒在地”涂抹成小丑，就可以“一举成名天下知”了？只要敢于出奇制胜一语惊人，谁都可以傍着名人傍着古人提高点收视率、点击率和销售量吗？ 其实学者教授们“语不惊人死不休”并不可怕，可怕的是隐藏在这种解读后的猎奇和媚俗习气，米兰·昆德拉曾把媚俗称为是一种“文明病”，人类的心灵将被这种作态取悦大众的行为所涂改，那么，我们民族文化记忆中的理性品质是不是也正在遭遇着深层涂改？
别解李清照:是真才女自风流
2007年，33岁就评为中南大学文学院教授的杨雨应长沙电视台“世说新语”栏目邀请，录制《杨雨解密李清照》，播出后迅速在网上流传。因杨雨同时具备才学和美貌，被网友称为“中国最美教授”。她认为李清照是个才女，也是个异类，这个异类不仅仅是极其有才，而且好酒——逢喝必醉；好赌——逢赌必赢；还有“好色”——留下“遗情书”数封。而那么一个男权横扫一切、以“词”为标榜的时代，李清照摘得“一代词宗”之桂冠，她的竞争对手是那么一群优秀男人——柳永、苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦、陆游、辛弃疾……《莫道不销魂》挖掘出一个“才女”背后的故事，将平面李清照丰满成三维李清照。
美女李清照 “云鬓斜簪，徒要教郎比并看” 一千年来，那么多关于李清照的野史逸闻，那么多关于李清照指手画脚的评论，都是争她有没有才，有没有德，就没有一个字评价她的长相。但是，关于李清照的长相，有两点是可以推测的： 第一，从遗传学角度来看，李清照的长相不应该是“恐龙”、“鳄鱼”之类，因为《宋史》说她的父亲李格非“俊警异甚”，女儿长得像父亲嘛。而且她的父母，都是才貌双全，无论继承哪一方，她都应该是个大美女。更何况，李清照出生不久，李格非就开始官运亨通，应酬很多，来往交际的都是当时的一些名士才子。女儿从小就很聪明，诗文歌赋无所不通，李格非很为这个女儿感到骄傲，所以，他和朋友们之间的交游唱和就常常带上小清照。
李清照对自己的美貌那是相当有自信的：卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。(《减字木兰花》) 这首词写的应该是她结婚以后的事情了。你看，春天的花开得多漂亮啊，鲜红鲜红的，还带着清晨的露珠，李清照忍不住买了一枝最漂亮的来插在头发上。女为悦己者容啊，给谁看？当然是给她的丈夫赵明诚看了。怕丈夫说自己还不如花好看呢，就故意把鲜花斜斜地插在云鬓上，在老公面前扭过来晃过去，一定要老公说说看：到底是老婆漂亮，还是花儿漂亮？ 第二，从当时的审美潮流来看。李清照的长相是既符合宋代人审美眼光，又符合我们21世纪当代人的审美眼光。到了李清照的时代，杨贵妃式的以胖为美早成了过去时，宋代是以瘦为美的。不光是人瘦，宋代人连写诗作画都很崇尚“瘦硬”美，所以宋代文人笔下的美女也就一个赛一个地瘦：比如说欧阳修的“清瘦肌肤冰雪妒”，柳永的“自家空恁添清瘦”，苏轼的“冰肌自是生来瘦”，黄庭坚的“抱琵琶、为谁清瘦”，秦观的“消瘦、消瘦”，周邦彦的“玉骨为多感，瘦来无一把”…… 看李清照31岁时候的画像就知道了——削肩细腰，一口风都吹得起的样子，典型的古典瘦美人。李清照还有个相当有名的外号，叫“李三瘦”。因为她在词里，写过三句带“瘦”字的经典名句：一句是“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，一句是“知否，知否，应是绿肥红瘦”，另一句就是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这三句词，有的是说花瘦，有的是说人瘦，还有的是说花已经很瘦了，可是人比花更瘦！赌神李清照“自是花中第一流” 李清照从出名那天开始，挨的骂还真不少，最让人骂得过瘾骂得来劲儿的就是她的“不守妇德”。宋代有个著名的学者叫王灼，这位承认李清照是当朝第一大才女的王灼，首先就开骂了，说自古以来的大家闺秀，就没见过李清照这么不知羞耻，荒淫放肆的女人！随便举几个例子：比如说她的好赌，比如说她的“风流”，再比如说她的好酒…… 先来看李清照的好赌。 李清照赌博赌了一辈子，还真没后悔过，为啥呢？一个字——赢。这不，李清照接着就得意洋洋地宣称：予性喜博，凡所谓博者皆耽之，昼夜每忘寝食。但平生随多寡未尝不进者何？精而已。 那个时候到底流行什么赌博？李清照又最精通哪种赌博呢？其实，宋代的赌博跟今天也差不太远。比如说，有钱人可以玩赌球、赌棋，最下里巴人的赌博大概就是扔骰子了。李清照在她的文章中列了二十多种赌博游戏方式，不过在这二十几种五花八门的赌博中，有的她嫌太鄙俗；有的嫌只凭运气，显示不出智慧；有的嫌太难，会玩的人太少，她根本就找不到对手。那李清照喜欢什么赌博呢？据她自己说，是“打马”。有人考证出来，打马就是今天麻将的前身。
最神的还不是这个。北宋灭亡后，为了躲避金兵的围攻，李清照跟着宋朝的皇帝、达官贵人们一起逃难。就这兵荒马乱的时候，北宋的两个皇帝被俘虏了，北宋朝廷灭亡了，丈夫死了，前半生千辛万苦积累的一些家产也在逃难中几乎都丢光了，她还念念不忘赌博的事儿。所以从逃难的船上一下来，刚刚租了临时的房子安顿好，想到的第一件事，就是赶紧把赌具找出来，赌一把再说！ 她说过这么一句话：“使千万世后，知命辞打马，始自易安居士也。”原来李清照写这篇《打马图序》，除了得意洋洋、生怕别人不知道自己精通赌博，她最主要的目的，还是要让千万年后的后辈子孙都知道，“命辞打马”这种赌博游戏，就是我李清照开创的啊。“博家之祖”，非我莫属，谁都别来抢啊！ 当然，要声明一点，爱赌博也不是李清照一个人的错，人家宋朝连皇帝都好这个。民间甚至传说宋代开国皇帝赵匡胤跟道士陈抟赌博，输掉了整个华山！还有更绝的，受宋朝赌博风气的影响，北方各民族也都盛行赌博，例如辽国的皇帝辽道宗甚至在朝堂上公然扔骰子比大小，看大臣们谁可以升官，结果还真有人扔了个最大点，立马升了个宰相的官！好赌到了这种程度，难怪宋朝要亡国，也难怪辽国灭亡比宋朝还要快！风流李清照 笑语檀郎：“今夜纱厨枕簟凉” 李清照可能这一辈子压根儿就没把什么三从四德、“饿死事小、失节事大”这样的教条放在心里。不信我们来看看李清照的两首词。要按宋代人的道德标准，这两首词已经足以说明她的“风流成性”、“荒淫放肆”！ 这第一首词，说的是嫁人之前的事儿！ 蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。(《点绛唇》)
这首词写一个少女荡完秋千的姿态。秋千已经停了，少女慢慢地从秋千上下来“慵整纤纤手”。一个“慵”字，可以推想出她荡完秋千后的那种疲倦和慵懒的神态。“露浓”表明时间是在春天的早晨，“花瘦”表明地点是在少女的私家花园中。突然，私家花园里突然闯进来一个陌生男子。 按道理，大户人家的深宅大院，不可能有陌生男子不经通报就擅自闯入后花园，可是少女刚刚荡完秋千，衣裳也没整理好，鞋子也来不及穿，慌慌张张只穿着袜子就往屋里逃，头发蓬散，金钗也掉到地上，都顾不得了，先溜走再说。可是，在她急急忙忙溜走的同时，又依依不舍地回头看。“和羞走，倚门回首”，古代的“走”是“跑”的意思，说明少女因为害羞，溜得很匆忙，但又忍不住躲在门后头偷看。 表面上，李清照好像是在写少女看到陌生男人后，是如何的害羞，是如何地想赶紧逃跑，生怕被陌生男人偷看了去。可实际上呢，这些都只是李清照设的幌子啊！她想要说的，根本就不是少女的害羞。那她想说的到底是什么呢？一句话：哪个少女不怀春！李清照其实并不比别的女人更“风流”，只是别的女人想说又不敢说的话，她全给抖出来了，这就是离经叛道啊！ 第二首词，描绘的是李清照结婚以后的事儿。这第二首词的“风流”，比第一首还有过之而无不及了： 晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：“今夜纱厨枕簟凉”。(《丑奴儿》) 刚才我们讲的第一首词，虽然表现的是少女蠢蠢欲动的“春心”，这“春心”好歹还是经过掩饰的。这第二首词变成明目张胆的挑逗了。首先时间上就更加暧昧了：是刮了风下过雨之后的夜晚。而且呢，还是夏天的夜晚，在这样的时间和天气里，一看就知道有故事要发生吧？果然，我们的女主人公款款出场了——理罢笙簧。琴弹给谁听呢？——檀郎”。 檀郎本来是指晋代一位名叫潘岳的美男子，后来诗词当中往往就用“檀郎”来泛指美男子了，女子也常常用“檀郎”来作为对爱人的昵称。所以“檀郎”就有了两层意思，一层相当于我们今天说的“帅哥”，一层相当于我们说“亲爱的”。对李清照来说，她的“亲爱的”“帅哥”，当然就是丈夫赵明诚了。
弹琴听琴又意味着什么呢？汉代才子司马相如用琴声挑逗美女卓文君，卓文君怦然心动，义无反顾地与父母断绝关系，跟着穷光蛋司马相如私奔了，这就是所谓的“凤求凰”的来历。可见古人弹琴，在同性，是为了寻觅知音；在异性，可就是为了求爱了。 如果说“理罢笙簧”还只是求爱的暗示，赵明诚听了半天琴，脑子还没开窍，那么，我们的女主人公就采取进一步的措施了：“却对菱花淡淡妆”。菱花，就是镜子。见丈夫没从琴声里听出“凰求凤”的暗示来，李清照就只好对着菱花镜子，开始细细描眉，轻轻点唇了。上一点薄薄的晚妆，向丈夫妩媚一笑，那意思，再明显不过了。看看下面这几句，就知道那时候的人骂得也不是无中生有。 “绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”——洗了澡，化了妆还不够，还要穿上件粉红色的透明睡衣，雪白的肌肤若隐若现，一阵一阵的幽香散发出来，然后，脉脉含情、温言软语地对赵明诚说：“老公，今晚的竹席应该很凉快哦！” 这无异于一封“遗情书”啊，石破天惊！ 无酒不成赌，何况李清照自称结婚后有一段时间，夫妻俩家徒四壁，家里穷得叮当响，还要经常出入当铺，但绝对不缺酒和骰子。 李清照出身名门，嫁给赵明诚的时候正好十八岁，当时她的父亲李格非正在北宋的都城东京(河南开封)做礼部员外郎，相当于今天教育部某个司长。但李格非这个人常在河边走，偏偏不湿脚，还真算得上是个两袖清风的好官。 再来看看她嫁的丈夫赵明诚。赵明诚的父亲赵挺之，当时正在做吏部侍郎的官儿，大约相当于今天国家人事部副部长，后来，赵挺之还当上了当朝宰相。就算两袖清风的李格非没给李清照什么值钱的嫁妆，赵挺之总不会亏待自己的小儿子。 原来，李清照夫妻的穷，出在赵明诚身上。赵明诚有一个特耗钱的爱好——文物收藏。文物可不比一般的收藏，动辄价值连城啊。而且赵明诚对于文物收藏还不是一般的业余爱好，那可是达到了专业水准的。他编写的三十卷著作《金石录》，后人把它跟欧阳修的《集古录》相提并论，两人并称欧赵。因为收购大量的金石古玩，几乎耗尽了夫妻俩所有的财产。
就在这样的穷日子里，李清照还没断了她的好赌成性、好酒成性！我们如今能读到的李清照的词共有58首(含存疑之作)，提到酒和喝酒的就有28首。别看她赌钱从来不输，喝酒却没那么大本事——不是从来不醉，而是一喝必醉！ 最出格的一次，她和伙伴们踏青游，在家乡济南大明湖上一边划着小船欣赏美景，一边喝酒行令，喝得醉醺醺的，竟然不小心闯进了一望无际的荷花丛中，怎么也找不到回家的路了(“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”——《如梦令》)…… 她不但好酒，而且还好喝烈酒！李清照写过一句词：“险韵诗成，扶头酒醒”。这句词也明显地有自我吹捧的嫌疑：一方面吹嘘自己有才气，敢作“险韵”的诗，也就是专门找一些不经常用的生僻字来押韵写诗；一方面还吹嘘自己有酒胆，敢喝烈酒。古人有句诗：“易醉扶头酒”，就是说这种烈酒喝了很容易醉。那为啥叫“扶头酒”呢？喝醉过的人大概都有这种经验：喝醉了酒不是头昏眼花、头重脚轻、头疼脑热吗？所以醉酒的人常常要用手扶住东倒西歪的头，于是烈性酒就有了个外号，叫“扶头酒”。 李清照自己酒量不咋的，还非要逞能喝烈性酒，这一喝，就常常不省人事，睡一宿还醒不了酒。李清照不是有句很有名的词吗？“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。”昨天刮了一晚上的狂风，下了一晚上的暴雨，我昏昏沉沉地睡了一晚，一觉醒来，昨天喝的酒还没醒呢。 这李清照不但经常喝得酩酊大醉，而且还有一大嗜好——爱喝“花酒”！大家要问了，喝花酒不是男人们的专利吗？这里说的“花酒”是指赏花喝酒。 李清照写花的词有40多首，当然就少不了“花酒”了：赏菊花的时候，“不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄”——菊花开了？喝酒！赏梅花的时候，“年年雪里，常插梅花醉”——梅花开了？喝酒！赏茶花的时候，“金尊倒，拼了尽烛，不管黄昏”——茶花开了？喝酒！……一年四季都有花开花落，得，一年四季都泡在酒缸里了吧！ 瞧见了吧？是才女，是美女，就算喝醉了酒，也要醉得风雅，醉得脱俗，醉得楚楚动人，醉得流芳千古……可才女是流芳千古了，才女身边的丈夫却要受苦了。
最新颠覆:色财气李清照 才女咋成古惑女?
近年来人文风盛，名曰发扬传统，却多作于颠覆经典睨视古人，不可胜数。中南大学教授杨雨新书《莫道不销魂--杨雨解秘李清照》，称李好赌、好酒、好色，赌棍、酒鬼、色女，一变其奇女子形象为古惑女。博、酒与男女，或为时俗风气，或为人情之常，杨书从怪异角度解秘词人“恶习”，与其说标新立异，无如说是歪曲。(杨雨录制的电视节目标题更打眼，名曰《酒色财气李清照》，在接受记者采访时杨雨表示：从赌、酒、色点评是电视台的建议，因为作为大众传播媒介，电视台需要用更通俗的词语来吸引观众。) 所谓好赌，乃嗜“打马”(据说是麻将的前身)。我们想“打马”这个东西，和六博投壶等等，以至隔座送钩、分曹射覆，一面可作赌胜，一面又是体育游戏，目的不同，因有雅俗美恶之别。好之乐之而不疲，赌棍也者？体育健将也者？孔子曰：“不有博弈之戏乎？为之犹贤乎已。”健身养志，应该是孔子的用意，但弈之为博，不免也有彩头，若也视以为赌博，则仿佛孔子在做庄家了。蓝裕攀君做《中华赌博史大纲》，记述“唐宋时士大夫，喜善博戏的人很多。李白、杜甫、韩愈都有此嗜好。韩愈好为博弈之戏与人竞财，柳州雅好双陆，泛海通风船破，左手持双陆局，口衔双陆骰子，二月不舍。”凡此种种，客观以视之，则是风俗、娱乐、游戏、雅趣；刻意以视之，则一部文明史近于赌博史，千百圣贤人皆为大赌棍，又何止一个李易安！这就是笑话了。
古代文人生活里，酒不仅仅是一种物质存在，更是精神寄托和文化象征，一壶浊酒喜相逢，融尽无量喜怒哀乐。从斗酒诗百篇、把酒话桑麻、造饮辄尽期在必醉，我们发现李白孟浩然陶渊明的豪情闲散颓唐，又岂只见或莹或浊杯中物、半醉半醒座上人？所以酒徒这个雅号，酒鬼这个俗称，高阳酒徒与沟边醉汉，意义不同。《醉翁亭记》云：饮少辄醉，醉翁之意不在酒。欧阳文忠公的知音，当知李易安是酒文化中人；对醉汉发脾气的女人，却只见李易安为酒鬼。杨书以嗜酒论定酒鬼，脱离中国酒文化的环境，忽略酒于文人的精神价值，之外，还有错解：说李清照最出格的一次，是“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”(《如梦令》)--她和伙伴们踏青春游，在大明湖上划船，喝得醉醺醺的，不小心闯进荷花丛中，找不到回家的路了。--这里的“沉醉”，其实是沉醉于良辰美景游赏之乐，欲以此证李清照是“酒鬼”，不是不解古人书，就是不解风情甚或不择手段了。 莫道不销魂，人比黄花瘦；寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚；李清照无异是感情丰富的人。于是在杨书里，“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”，害羞是幌子，骨子里是少女怀春；“笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉”，温情脉脉，无非是诱惑老公上床。稚气清纯成了春心荡漾，柔情似水成了风骚露骨，感情成了欲望，词人成了色女，杨雨教授如此解读，也多少有点不够淑女了。 同一人物现象的不同解读，即如李清照，以明朗心境视之，看见多才、雅谑、可人；以晦涩心理视之，看见赌棍、酒鬼、色女。现代学者对古人古籍的颠覆性解读，尝试碰触历史的侧面，对历史人物进行多角度多方位的认识，基本方法是科学的。但是为了所谓“通俗”，走哗众邀宠道路，脱离文化环境、人物角色，攻其一点不计其余，或以绝对道德拷问古人，结论就不可靠。“文章千古事”，学者著书立说，标新立异自然要紧，但要防止谬种流传，还应客观为好。
赌神"+"酒鬼"才是真实的李清照? 杨雨在《莫道不销魂》中，完全颠覆了人们心中那个“不食人间烟火”的李清照形象，称李清照是“赌神”，是“博家之祖”——赌博的祖师爷。李清照还专门写过一篇《打马图序》，介绍各种赌博方法。 但凡读过几天书的女人，谁能不知道李清照呢。伤春悲秋时节，随口吟诵几句，谁又能避得开李清照的诗意词境呢。李清照对中国知识女性的影响，真就可以说是耳熟能详，了然于心。 所以，当有朋友向我推荐，中南大学的年轻女教授杨雨电视解读版的李清照《莫道不销魂》时，我第一反应是，这个女子好有勇气，竟敢在大众电视媒体上开讲李清照。而且，一讲就是15课，洋洋洒洒，行云流水，把个千年风流的李清照讲得活色生香，大俗又大雅。待墨香扑面的新书在手，一气读完，酣畅淋漓，十分惬意。 杨雨说：“其实，无人理会我对李清照的痴迷一点都不重要。我，只是近一千年来李清照的众多痴迷者中的一个。会为她流泪的，远远不止我一个人。我写出来和讲出来的，只是我心里的，总在那些不经意的时刻深深打动着我的易安居士。”
也因此，无论是在读文字版的《莫道不销魂》，还是在看电视版的《莫道不销魂》，总能感受她娓娓道来的背后，是对李清照的热爱，认同，理解。她甚至好几次忍不住大呼小叫，仿佛是在代言李清照。比如，她解读李清照的好赌，好色，好酒。 好赌。李清照从来不曾输过，“命辞打马”，是“博家之祖”。可是，宋代是禁赌的。于是，杨雨忍不住大叫：“你皇帝宰相都好赌，也不见杀头，能拿我李清照怎么办？” 好色。李清照“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”。也没有什么，只是少女的怀春。可是，接着，李清照就有惊世绝句出现，“绛绡薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：今夜纱橱枕簟凉”。 好酒。而且喝的是烈性“扶头酒”，每喝必醉。于是，李清照“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。”然后，又是“昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒”。 如此，在讲究“三从四德”的古代社会，李清照难免被人视为“风流成性”、“荒淫放肆”。在这里，杨雨为李清照辩护说，“才女之所以成为才女，绝对不仅仅是因为她能够写几首漂亮的诗词，还因为她有一般人没有的个性。好酒怎么了？好色怎么了？好赌又怎么了？酒色财气只是一种形式，形式后面突出的是一种精神。”这种追求自由的精神与叛逆独立的个性，是几千年来中国文化人最可贵的品质，在李清照的为人与为文中得到最为灿烂，近乎完美的统一与体现。 只是，我不很赞同的是杨雨新书里的最后一句，她说，“我只想给心目中永远的李清照，送上两个字——执著！”而我，作为读者，我最为认同的还是李清照的“豪放”。李清照的才气以及创作能量，她源源不断的生命的内在激情，更多的是李白式的自然天成，而非杜甫式的十年磨剑。 即使她晚年的再婚与离婚，她的妻告夫有理无理都要承受的三年牢狱之灾，在她也是明知不可为而为之的天性使然，是敢作敢当的率性之举。文人都爱惜的，羽毛一般珍贵的名声，难道“学诗谩有惊人句”“生当作人杰，死亦为鬼雄”的李清照会不在乎吗？ 所以，与其说她是执著，不如说她是豪放。也因此，李清照是可以说的，而不可以学的。
古代性福女人:解读李清照遗情书中的情爱密码
“遗情书”这词是从木子美那儿学的，她把她的隐私日记命名为《遗情书》，而且还公布了，一时间闹得沸沸扬扬，害得某位被记入日记的先生惊呼“我哪儿知道她会把这事写进日记啊”。 不过偷窥别人的隐私是件不道德的事，我们还是去看李清照女士的遗情书算了，她已经死了好几百年了，早就不叫“偷窥”而改做“研究”了—我们来研究李清照的遗情书。 “蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”这阕《点绛唇》记录的是偶然看到一位帅哥时的惊艳。想多看看，又不好意思，干脆拿着根树枝假装在欣赏树枝上的花。而那“倚门回首”时的“美目盼兮，巧笑倩兮”，是不是有点卖弄风情的味道啊。不知道这位帅哥被她泡到了没有，反正她把这件事写进了“遗情书”里。
“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”
这阕《如梦令》，好像写的是一夜云雨之后，兴奋过头加上睡眠不足，导致肾亏，所以“绿肥红瘦”，人显得有点憔悴，眼圈都黑了。不过心情还是很愉快的，甚至准备请侍女分享昨夜的快乐，“试问卷帘人”，侍女当然知道了，但是不敢随便说，只好敷衍道“海棠依旧”了。“怎么会依旧呢，你看我现在多憔悴，他太……”。其实，女人有时候是需要有人分享秘密的，只是不好意思说，于是，网上聊天很流行，那是个智能垃圾桶，而且保密性能极好，大家谁也不认识谁，没处出卖你。你看那些关于性心理的，性行为的书里，那么多人愿意把自己的秘密透露出来，其实这是一种需要倾诉的心理。一个人怎么能承受这么多的秘密，那就说出来吧，找个你认为安全的对象倾诉出来。 “绣幕芙蓉一笑开，斜偎宝鸭亲香腮，眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。”这是写的幽会呀，咳……不解释了，慢慢体会吧。就是我们不知道男主角是谁，想编八卦新闻都不好编。 不过关于这个“亲香腮”，还真是有点学问的。一直认为KISS是种艺术，有位大师级的人物曾说“没有任何事情比情人的唇更令我心动。一个充满感官乐趣的法式热吻，光想起就使人浑身触电。” 曾看过一篇文章，是对不同的KISS方式的解码和应对，不知道各位是否有过这种体会。 啃咬者 他的吻让你觉得男人也许是未进化的动物：他总是在你上下唇上又啃又咬，有时候还非常疼。 解码：过分激情戏剧化的举动，并非代表着他热恋着你。随着时间的流逝，他的热情比谁的都消失得更快。这是在用武火煨汤，那汤肯定不好喝。 侵入者 在他的舌头缠住你的舌头之前，他的舌头已经在你喉咙的半道了。简直不知道他要干什么。 解码：对于他来说，接吻简直就是一项运动，入侵取代了温柔，索取超过了取悦。 包围者 他的嘴巴把你的嘴巴给包裹起来了，几乎不透一点气。 解码：大男子主义者，他认为接吻是他一个人的事情，应该由他来控制一切。 游离者 是的，他的嘴巴挨着你的，但他的眼睛和他的心都不知道正在第几空间中漫游。 解码：或者他的确不知道如何接吻，或者，他正趁你眼睛闭着的时候，看看某个美丽的女郎。
模范接吻者 他的吻有着许多的变化：或长或短，或快或慢，或干或湿，他的舌头都会让你想要更多的吻。 解码：他对你充满着爱情，而且善解人意，体贴入微。 说了这么多，哪种KISS是最消魂的呢？蜻蜓点水地落在鼻尖、脸颊、睫毛、额头、头顶等部位？这些都算是普通级啦，带有点戏谑、愉快、轻松、问好、温暖、安慰、呵护、怜爱的用意，个中滋味尽在不言中。 如果是嘴与嘴的亲吻，那就是一种充满了浪漫的感觉啦。一连串轻柔悦人的吻，诉说着柔情款款；深吻到对方嘴唇红肿、喘不过气来是热情；长久而热情的吻则可以唤起激情。花前月下、烛光中、沙滩上、彩霞满天、细雨霏霏，这些情境都可催化出动人的吻，有些女子甚至就能达到高潮般的快感。 至于法式热吻，那属于超难度动作，得先练习一下只需要舌头就能将樱桃梗打两个结。口、齿、唇、舌配合脸颊肌肉的吸吮、啃咬、交缠、舔舐、滑动、进出等细腻的动作中，引爆激情，口腔与爱情同时满足，不论是佛洛依德学说的“口腔期”，或是孔老夫子说的“"食色，性也”，都可以解释法式热吻为何历久不衰，并且是热恋中情侣的经典之吻。 还有一种就更消魂了，那就是“撮俏痧”，亲密的时候，在颈项上撮取缕缕的红色印痕，也就是“情咬”啦。 不过我们没法知道李清照那个“亲香腮”是那种，反正肯定不会只蜻蜓点水地在脸上啄一下。可惜他们那时候的人太含蓄了，后世人只好猜谜语了。 猜谜语要动脑筋，我们还是继续偷看她的遗情书吧。“小院闲窗春己深，重帘未卷影沈沈，倚楼无语理瑶琴。远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。”这个就不用说了吧，老公不在家，“梨花欲谢恐难禁”。 女人有情欲是很正常的嘛，尽管很长一段时期，人们总认为女人是没有情欲的，不仅是中国，西方国家也是这样，所以当《查泰莱夫人的情人》这部小说问世时，轰动效果堪称石破天惊，最后干脆被列入禁书，不让人们去阅读了。 其实，一个成熟的个体，不论有没有从外界接受到性方面的刺激，其内心都会有一定的性欲周期。而这种周期的频率或间隔却是因人而异，在男性方面，主要是发生在精液的储藏是否已经到达饱和，而女性则多是在月经前期局部极度充血，有时也在月经期或排卵期性欲会特别旺盛。
年少的时候，由于生理及心理的成熟度不够，因此也没感觉到有情欲或者需要宣泄。而成年的男女就不一样了，因为身体和心理的成长已经到达一定的程度，享受愉快健康的性生活，就是天经地义的事啦。可是，有些人总认为，性生活对男人来说是不可缺少的，但是对于女人而言，却是可有可无，这种说法算得上是大男人主义一厢情愿的观点。他们怎么没有想想，已经成熟的女性，倘使完全没有性欲，那显然是荷尔蒙严重失调。 性荷尔蒙这种东西可以与其他荷尔蒙在身体里同时保有，以维持肉体的发育和健康，并且是情欲的根源及精神活动的泉源。因此即使没有受到外来的刺激，性欲也可以自然发生。 虽然说性欲的发生是极其自然的事情，但是这并不表示由性欲而衍生的性生活是可以随“性”的，凡事总有个章法。没有感情或情趣的性生活，那不仅是不道德，也会失去性爱原有的快乐。所以成熟的两性不仅应该了解、尊重自己的性欲，而且更应知道如何将之引导、抒发，才不会辜负上帝所赋予我们的本能。
而李清照的那阕《一剪梅》，则是写给她老公的情书，寄托思念的，历来被认为是情书中的精品，“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉梢，却上心头。”就这阕词，硬是把她老公赵明诚感动得一塌糊涂，学也不上了，金石也不收集了，赶紧跑回家呵护老婆去了。 其实李清照那封情书并不是在诉说自己的情欲受到压抑，而是在倾诉她的寂寞和对情感交流的渴望。“才下眉梢，却上心头”，很多做妻子的可能都有这种经历，她们需要的是爱抚，渴望得到抚摸、拥抱和亲吻，并不是做爱。可惜做丈夫的却常常误解妻子的意思，一见妻子有热情的表示，就认为妻子想过性生活，于是便蠢蠢而动，这时妻子只好顺水推舟啦。结果是，丈夫以为满足了妻子的要求，而妻子却感到一丝委屈。 男女之间在性爱方面的这种误解，双方都有一定责任。女人呢，可能是没把意思表达明白，而男人呢，以为“性爱等于做爱”，于是“大干快上”。 其实身心健康的男女，都有希望通过性接触达到性满足的渴望。但男女在性接触所要达到的目的上却有着不同要求。一般来说，男人在性欲激起之后，对女性所做的所有爱抚，都是向着做爱这个目的进行的。而女人则不同，她们的性欲激发是被动的，当受到男人的拥抱、亲吻、抚摸之类的近体行为时，刚开始只会感到情感上的满足。在性欲未激发起来之前，这些肉体接触也能使她们获得美好的感受。 从心理学上看，女性多有“自爱心理”，就是说，她们希望得到对方的爱。所以，女性常常会有意无意地向男人暗示这种需要，其实她们的性爱偏重心理上的满足。而男性在整个性爱过程中的生理感受，最为强烈的时候是在他性交的最后阶段。与之相比，在此之前的感受就变得无足轻重了。男性从自己的体验出发，认为女性和自己一样，于是就迫不及待地将性接触升级。其实，这恰恰是一种误解。 要消除这种误解，男人应该知道女人对性爱过程中情感交流的要求程度往往不亚于做爱，还要知道她们往往更多的是在性爱中获得被爱的美好感受。 就女性而言，在发出需要爱抚的暗示时，就要想到这种暗示本身会不会使男人误解。你应该把这种暗示表示得明白一些，不要吝啬语言。看人家李清照多聪明，就是想她老公了，于是填阕词表达一下，其实这种思念，在赵明诚心里怎么会仅仅只意味着性爱了，那里更多的是爱情。
李清照的遗情书里还有对美女的描写，而且写得很“色”的，不信你看，“素约小腰身，不奈伤春。疏梅影下晚妆新。袅袅娉娉何样似，一缕轻云。歌巧动朱唇，字字娇嗔。桃花深径一通津。怅望瑶台清夜月，还送归轮。”这阕《浪淘沙》就是写的美女，光写她长得漂亮不够，还有那窈窕的身材，婀娜的姿态，“桃花深径一通津”？难道她有同性恋倾向？ 其实关于这个问题嘛，太敏感了，还是不说为妙。而且，议论别人的性取向就跟干涉别人的自由一样，不太好吧。 不过同性恋这个问题在中国的历史上的确是存在过的，比如说断袖之癖啊，龙阳之好啊。看过电视连续剧《寻秦记》的朋友都知道，那个龙阳君，就是位女演员扮演的。不用我解释了，导演已经很含蓄地把“龙阳之好”是怎么回事告诉大家了。 只是中国古代的同性恋更多的是为了表现友情和义气，两个人要好得跟一个人似的，于是同桌吃饭，同床睡觉，最后就……古代的同性恋，还有一种就是因为欣赏，欣赏对方的美貌或者风度，欣赏着就成了爱慕了，然后两个人的关系就不一般了。比如说《红楼梦》里的宝二爷对琪官蒋玉菡，对秦可卿的弟弟秦钟，都是由欣赏开始的。古代那些书生，都喜欢找个漂亮伶俐的书童，这些书童，很多其实就是书生的同性恋对象。 古代同性恋的男人基本上都是双性恋，而且，他们的同性恋并不遭到社会的排斥，反而认为是一种友谊的象征，这跟古罗马的同性恋受到推崇差不多。不过古代的女人就很少有同性恋的可能，这可能是性禁锢很严格，她们不敢随便胡来。一旦被别人发现，会被斥责为“淫荡”。 所以，我认为李清照把那位美女写进遗情书里，估计是因为欣赏她。一般自信的女人欣赏美女，不自信的女人嫉妒美女。李清照当然是很自信的了，不然也写不出“生当做人杰，死亦为鬼雄”这样的诗句。而欣赏的结果就是学习和借鉴，学习美女的动人之处，借鉴美女的迷人技巧，让自己越来越美。这跟现在的女人喜欢看《瑞丽》之类介绍美丽经验的杂志一样，欣赏加学习。 其实，女人有时候不妨多欣赏欣赏周围的美女，那才是真真切切，看得见的美丽标本。 哎，说了这么多才发现，李清照的遗情书太多了，要是都罗列出来，只怕要占了本书的一半，我们还是找篇最经典的吧。 估计这阕《丑奴儿》算得上是最经典的吧。 晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。 绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉。 这首词描述的是她在一个夏天的夜晚撩拨她的丈夫，真是风情无限，眩睛摇目。她穿得很暴露，“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”，估计是那种透明的性感内衣，“笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉”笑眯眯地对赵明诚说，今儿天气不错，挺凉爽的……。看样子李清照还蛮懂得调情的嘛，按现在的话说就是性前嬉。本来嘛，性爱是浪漫的，是需要氛围的，比如烛光、花影，还有性感内衣。 实际上，女人的调情，会让男人热血沸腾，不能自已。性爱是一种身体的交流，更是一种情感的沟通，如果你放弃了这些氛围的调节，势必会影响到灵与肉的和谐。 做爱，不仅仅是生殖器官的交合，更是一种情感的交流，它还需要眼睛去欣赏，耳朵去聆听，嘴巴去倾诉。五官的全面参与，会使这个美好的“运动”做得更完美、更投入，也更为多姿多彩。 不要以为一丝不挂就是最好的表达，即使是在床上，有时候也要有一种“修饰”。一个懂得爱情的女人，应很注意自己的床上形象，不要以为在“自己人”面前就不要美了，不要以为床上的身体就可以轻易地“打发”了。要知道，你的玉体，会让美丽的梦做得更久。这不仅是对他的尊重，更是对自己的尊重。 在这里，值得一提的是，所有的“包装”中，最根本的一个前提是：你的身体必须是干净的，一身汗臭或者一脸灰尘的，或者牙齿里还残存着晚餐的“余孽”，这不是在折磨对方的神经吗。做爱，不仅是“运动”过程，也是一种欣赏过程，如果你连澡都不洗，叫人家怎么呵护、怎么去温存呢?不说“却对菱花淡淡妆”，好歹洗个澡总可以吧。 不过，惟有一个“地方”你不必“包装”，那便是秀发，最好是去掉发夹、梳子、橡皮筋，让它就这样飘洒着，留下一丝妩媚、一丝朦胧，一丝慵懒、一丝开放，还有一丝不设防的迷茫……卧室里的女人不同于客厅里的女人，最大的区别是，前者披头散发演绎着性感，后者高悬发髻体现着高贵和矜持。前者让男人冲动，后者让男人欣赏。而这一“性常识”，早在几百年前，就已被《聊斋》里的风流女妖发挥得淋漓尽致了，每每她们要“勾引”自己所爱的书生时，就风情万种地梳头，那缕“理还乱”的长发，让书生们个个心猿意马，情难自禁。 对女性而言；性爱是一种权利，也是一种享受，是一种身心的参与，也是一种情调的营造。不妨把自己栽种在爱情的沃土里，长成一棵充满诗意和生命力的芳草，用甘露滋润的鲜艳欲滴的花…… 男女之间性生活的完成，不仅是生理需求，更是心理渴望的满足。对于女人来说，情调的制造，氛围的烘托很重要，对于男人来说，更是必不可少。情绪的调动,往往会比无言的肉体触及更有效果。 例如当丈夫发现妻子性情绪不高时,总是甜蜜地对妻子说:“亲爱的,我发觉你今夜比新婚之夜更迷人……”三言两语,就会把妻子的情绪引入做爱的轨道上。有时可以夸几句妻子的衣着装饰。对于“飞燕”式的轻盈苗条,那是“骨子里的性感”;对于“玉环”式的丰腴圆润，那是“珠圆玉润，凝脂光滑”。 如果做丈夫情绪欠佳或对性生活缺乏信心时，妻子给予一些鼓励，比如说“亲爱的,你好厉害哦”，此话一出，估计那做丈夫的自信心要剧烈膨胀，非“翻身上马”“挥鞭驰骋”不可。 性生活的语言艺术很值得夫妻共同探试。那怕是马屁拍得过火，也没什么,“肉麻当有趣”，只要双方能接受，又有益于心情愉悦，有什么不好的。
揭秘:谁是李清照词中神秘的卷帘人？
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。（李清照[如梦令]） 李清照这一首著名的小词，其中“卷帘人”所指究竟为何人，历来有两种说法：一说是侍女，一说是词人丈夫。历来谈论到这首词的论者，似乎均一致认为是侍女，只有今人吴小如先生别出心裁，认为是指词人丈夫赵明诚（见其《诗词札丛》，北京出版社1988年，258页）。 我以前也一直认为是侍女，2005年出版的拙著《诗意人间》一书里，我还猜测是“一位略有些迟钝的丫环”。现在，我要修改这个说法。依我的最新考察、解读，侍女、词人丈夫两种说法都不对，正确的理解应该是：词人自己，也就是李清照本人。 我提出这个全新的观点，主要依据有如下几点：
其一，唐诗里的卷帘者通常都是诗人或者诗歌故事中的主人公自己，没有指侍女或者诗人爱人的。指诗人自己的最多，例如： 卷帘残月影，高枕远江声。（杜甫《客夜》） 卷帘还照客，倚杖更随人。（杜甫《十七夜对月》） 卷帘唯白水，隐几亦青山。（杜甫《闷》） 闲时驻马望，高处卷帘看。（刘禹锡《终南秋雪》） 卷帘睡初觉，欹枕看未足。（白居易《东楼竹》） 夜深明月卷帘愁，日暮青山望乡泣。（白居易《长安早春旅怀》） 指诗歌故事主人公的比较少，主要见于描写闺情的作品，例如： 妆成卷帘坐，愁思懒缝衣。（孟浩然《盈盈楼上女》） 唐诗虽然不同于宋词，但是，其间词语使用的手法，往往一脉相承，有着一致的传统。
其二，现存宋词中，“卷帘人”一共用了七次，除去李清照这一首[如梦令]之外，其他六首均应该理解为指词人自己的。请看例子： 帘外东风吹断梦，卷帘人探春还。一枝疏影动檐间。鸳鸯□瓦冷，霜月堕栏干。（王珪[临江仙]） 去年燕子来，帘幕深深处。香径得泥归，都把琴书污。今年燕子来，谁听呢喃语。不见卷帘人，一阵黄昏雨。（辛弃疾[生查子]） 卷帘人出身如燕。烛底粉妆明艳。羯鼓初催按六么。无限春娇都上、舞裙腰。画堂深窈亲曾见。宛转楚波如怨。小立花心曲未终。一把柳丝无力、倚东风。（朱涣[虞美人]） 卷帘人睡起。放燕子归来，商量春事。风光又能几。减芳菲、都在卖花声里。吟边眼底。被嫩绿、移红换紫。甚等闲、半委东风，半委小桥流水。（张枢[瑞鹤仙]） 三径芳根自不群。每于霜后播清芬。枝头蛱蝶如羞见，篱外征鸿不可闻。 情脉 脉，思纷纷。绕窗吟咏理馀薰。卷帘人在西风里，知是新来瘦几分。（陈德武[鹧鸪天]《咏菊》） 被谁家、数声弦管，惊回好梦难省。起来无语疏雨过，芳草嫩苔侵径。春昼永。迟日暮，碧沼浪浸红楼影。卷帘人静。被风触，一叶两叶，杏花零乱对残景。 依前是，撩拨春心堪恨。檀郎言约无定。不知何处贪欢笑，恣纵酒迷歌逞。珠泪迸。自别后，每忆翠黛凭谁整。芳年相称。又到得今来，却成病了，羞懒对鸾镜。（五名氏[摸鱼儿]） 同时代的词都指词人或者故事主人公，只有李清照一首不指自己，孤例可疑。 其三，李清照[如梦令]可能系化用唐韩偓《懒起》后半首诗意而来，而韩偓《懒起》中完成卷帘动作的是诗歌故事中的主人公。《懒起》全诗如下：
百舌唤朝眠，春心动几般。 枕痕霞黯澹，泪粉玉阑珊。 笼绣香烟歇，屏山烛焰残。 暖嫌罗袜窄，瘦觉锦衣宽。 昨夜三更雨，今朝一阵寒。 海棠花在否，侧卧卷帘看。 假如化用关系属实，那么，“卷帘”的用法也应该是相似的。 其四，也是最为重要的，将“卷帘人”解读成词人自己，完全讲得通。这首[如梦令]可以理解为是李清照的自问自答之词，是一位宿醉未醒的闺中人在半睡半醒状态下的自我问答。昨夜雨疏风骤，她是记得的，早上醒来的时候，她也知道牵挂海棠花是否仍在枝头。但是，是谁卷起了帘子，海棠花到底情形如何，她的记忆又有些模糊了，眼神发虚，也没看清楚海棠花到底是否在一夜风雨之后有了凋谢之迹。自己一身，也于恍惚之间一分为二，相互问答起来。这词所表现出来的词人的一切可爱俏皮情态，都从“浓睡不消残酒”而来。如此理解，不但词义贯通，韵味上也更加浑然一体，更加生动有情趣。
飞泉漱鸣玉:李清照词集因何取名"漱玉"?
李清照词集名“漱玉”，出自晋陆机的招隐诗，此诗描写招隐之山林，有“结风伫兰林，回芳薄秀木。山溜何泠泠，飞泉漱鸣玉”句。意思是，清风停在兰草丛中，芳香在秀木间缠绕，山水潺潺如弦音，飞泉溅石，晶莹似玉。 李清照词，我最喜欢的，首先是《如梦令》“昨夜雨疏风骤”，骤是烈马疾驰，风如扬鬃马嘶，疏雨被击碎四散飘零。一夜风雨都在宿酒酣睡之外，等晨光随卷帘明媚，海棠依然在窗外娇羞。此词灵感后人一直认为来自晚唐韩的《懒起》，韩诗最后是“昨夜三更雨，今朝一阵寒。海棠花在否，侧卧卷帘看”。李清照喜欢韩显而易见，韩自号“玉山樵人”，他在《闺情》中曾写到宿酒:“轻风滴砾动帘钩，宿酒犹酣懒卸头。”并专有《疏雨》诗:“疏雨从东送疾雷，小庭凉气净霉苔。卷帘燕子穿人去，洗砚鱼儿触手来。”妙处是，韩诗变成李清照词，就脱了香奁，不再“侧艳情巧”。尤其《如梦令》结尾的“知否知否，应是绿肥红瘦”，将韩《懒起》在“昨夜三更雨”前的“暖嫌罗袜窄，瘦觉锦衣宽”句，脱颖成那等漂亮，又有一种自然的清冷。
李清照词好处，就在这种那人自在灯火阑珊外，不自觉就黯然神伤的感觉。我把《如梦令》读成闺情词，《声声慢》与《醉花阴》则是婚后得不到慰藉，那种抑郁孤清的层层深入。 《声声慢》味道在前片叠字似乎昏昏沉沉、跌跌撞撞，与后片“独自怎生得黑”、“怎一个愁字了得”像随意拈来的口语作对比。而且，叠字本身也能读出幽深——《老子帛书》上有“寻寻呵不可名也，复归于无物”，“寻寻”是探寻在无边无际无涯中，孤灯难明，惶惶不可终日。“凄凄惨惨”，“凄凄”不仅来自南朝宋谢灵运《道路忆山中》中的“凄凄《明月》吹，恻恻《广陵散》，殷勤诉危柱，慷慨命促管”，还来自陆机《赴洛道中作》中的“悲情触物感，沉思郁缠绵。伫立望故乡，顾影凄自恋”。后面跟上的“槭槭”，后人一直认为来自晚唐吴融的《红树》:“一声南雁已先红，槭槭凄凄叶叶同。自是孤根非暖地，莫惊他木耐秋风。”其实“槭”字始用于晋潘岳的《秋兴赋》:“蝉而寒吟兮，雁飘飘而南飞。庭树槭以洒落兮，劲风戾而吹帏。”李善注释，这“槭”是“枝空之貌”。
《声声慢》前片，无论怎么理解，都是黄昏四合时节，哀雁断肠，引发物是人非的感伤不已。梁启超当年曾认为此词写从早到晚一天实感的眉批，认为“三杯两盏淡酒”应是“怎敌他，晓来风急”，多少强加于人。此片中的“最难将息”极耐琢磨，“将”是依靠，心绪最难依靠着平息，“将息”也就是“养息”或“喘息”。后片，遍地黄花用了“堆积”，独自憔悴加自我贬损，“如今有谁摘”的“”是喜欢或惦记。而守着窗儿，面对梧桐细雨，梧桐是凤凰栖枝之木，可为琴瑟，细雨滴沥在这黄昏空寥的琴弦间，自成悲声。 《醉花阴》则下片味道远胜上片。上片“薄雾浓云愁永昼”，“永昼”是永远无法消遣的白昼，度日如年。“瑞脑销金兽”，“瑞脑”即“瑞龙脑”，波斯香料。金兽是香炉，瑞香烟气萦绕，还是为突出“永昼”的沉闷单调。此时又到重阳，“纱橱”是蚊帐，夜无眠而眼见帐外凉意四逼。下片黄昏后陶渊明的“把酒东篱下”典，引出“暗香盈袖”的洁身自好，北宋林逋的《山园小梅》有名句“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，暗香疏影由此就成为梅的代称。林逋死在李清照出生前50多年，李清照当年应该极熟这句子。而西风入帘，用了粗暴的“卷”字，最后，尽管李清照当年有可能用的就是“人似黄花瘦”，因胡仔写成《苕溪渔隐丛话》时，她还在世，《苕溪渔隐丛话》记的就是“似”字。但我还是固执地认为，真实就应是“人比黄花瘦”，它形成更强烈对比，更有哽咽的悲怆。 按李清照在绍兴四年(1134，51岁)作成的《〈金石录〉后序》，其夫赵明诚死于建炎三年(1129，李清照46岁)，之后她49岁曾再嫁，几月后又离异。我喜欢将《永遇乐》读成她历尽沧桑后的尾声。上片“落日熔金，暮云合璧”，“熔金”来自刘禹锡的《洞庭秋月行》:“洞庭秋月生湖心，层波万顷如熔金。孤轮徐转光不定，游气蒙蒙隔寒镜。”“璧”是美玉，这里合璧而成月亮。先是夕阳耀目，后是暮云合成寒月，人在哪里呢？“染柳烟浓，吹梅笛怨”，“吹梅”是梅花飘飞，南朝梁简文帝的《梅花赋》中有“春风吹梅畏落尽，贱妾为此敛蛾眉”，李白后来《与史郎中饮听黄鹤楼上吹笛》中变化成“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”。“香车宝马”乃王维先用，他的《同比部杨员外十五夜游有怀静者季》中用“香车宝马共喧阗，个里多情侠少年。竞向长杨柳市北，肯过精舍竹林前”。此诗标题，比部是刑部四司之一，怀静者为禅家。李清照以它连接“谢他酒朋诗侣”，更突出曲终人静。下片感人的是对“铺翠冠儿”、“捻金雪柳”、“簇带争济楚”的眺望。“铺翠冠儿”是元宵节戴的用翡翠、羽毛装饰的帽子;“捻金雪柳”是元宵节装饰用夹杂金线的绢制头花;“簇带争济楚”是插满头饰去争美艳。最后“风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿深处，听人笑语”，无情风雨中，酒阑歌罢，只剩雪清玉瘦，蜷缩一隅，空对烛花红。所谓“人间天上，没个人堪寄”，实在令人唏嘘。
花边新闻:猎奇和媚俗下的李清照伤
真正让我们倒胃口的不是垃圾，而是披在垃圾身上的那层华丽而厚重的棉袍——明明是垃圾，却偏要装出一幅岸然的道貌，挤出一份哲理的奶汁。
李清照到底是个什么样的人物？这位宋代奇女子凭借着什么样的魅力，让今天的人们念念不忘？中南大学教授杨雨在新作《莫道不销魂——杨雨解秘李清照》中，却完全颠覆了人们心中那个“不食人间烟火”的李清照形象。在这位美女教授的眼里，李清照虽然长得漂亮又有才，但也有很多“劣行”，比如好赌、好酒、好色。(《现代快报》4月1日) 客观地说，不同的人的眼中有不同的古人形象是完全正常的，谁也没有权力强迫别人接受自身眼中的古人形象。但是，当越来越多的古人形象被“花边新闻”裹胁，如大禹有了“婚外情”，“孔子就是丧家犬”、“李白是小混混”、“诸葛亮是中国最虚伪的男人”、“曹操原本是女人”等观点，让我们看到了古人形象已经被颠覆成与当下的娱乐明星没有两样，而舆论也在追逐着越来越多的古人的“花边新闻”。可怜的是，今天的娱乐明星，好歹还有名誉权作为最后的屏障，而我们的古人则根本没有任何保证，在今人没有任何顾忌的情况下被随意解构！
“好赌、好酒、好色”的李清照形象一扫“多愁善感的、清丽娟秀的、端庄的一个女词人”形象，颠覆的不可谓不彻底，甚至让人心生寒意。 把李清照解读为“好赌、好酒、好色”的意义在那里？笔者百思不得其解，这样的解读除了学者自身，还有谁能接受？事实上，这样的解读并不可怕，可怕的是隐藏在这种解读后面的猎奇化思潮和媚俗习气，而舆论在不知不觉中充当了“帮凶”。 把李清照解读为“好赌、好酒、好色”表明了媚俗的可怕性。本应作为一个社会理性代表的学术研究走上媚俗的境地，我们看不到中国古代士大夫举世皆浊我独清的高风亮节，也看不到现代启蒙知识分子哀其不幸，怒其不争的理性拷问，只是看到了媚俗的不可救药，这是一种可怕的危险游戏。 应认识到，这样的解读直接损害了民族文化的理性品质，在深层涂改了中国民族的文化记忆。一个民族的文化记忆是这个民族再生产自身最深厚的土壤，是一个民族在历史中展开的文化性格与精神气质的基因库，因而应该是受到特别保护的。然而在当代大众影视那种颠倒黑白、混淆是非的解读中，它早已被涂改、被“妖魔化”了。 这样的解读还是猎奇化的显现。如果学者的研究到了如此感官、肤浅的程度，那所谓的研究仅仅成了追求刺激的旅程，E从日丧失了意义的存在。我们有什么理由去关注这样的戏说呢？ 米兰？昆德拉说：“有两滴眼泪，第一滴泪说，看到儿童跑在草地上多好；第二滴泪说，看到儿童跑在草地上，我与全人类一起被感动，多好。因为第二滴眼泪，媚俗得以诞生。”在昆德拉看来，媚俗是“将既有的愚昧，用美丽的语言把它乔装，甚至连自己都为这种平庸的思想和感情流泪”。“这是以作态取悦大众的行为，是侵蚀人类心灵的普遍弱点，是一种文明病”。把李清照解读为“好赌、好酒、好色”不正说明了这点吗？ 真正让我们倒胃口的不是垃圾，而是披在垃圾身上的那层华丽而厚重的棉袍——明明是垃圾，却偏要装出一幅岸然的道貌，挤出一份哲理的奶汁。面对把李清照解读为“好赌、好酒、好色”的的做法，我们必须看到其猎奇化和媚俗化的实质。 猎奇和媚俗下的“李清照”已经伤及了文化记忆，“花边新闻”裹胁下的李清照是面镜子！(国际在线)
评论：如果李清照是好色之徒 拿古人做文章历来是中国文人的偏好，然而如今的学术圈，却兴起了说古人闲话，造古人绯闻的“新风”。先是前几日，百家讲坛的纪连海移师上海，在电视节目中声称大禹“三过家门而不入”是因为恋上了第三者；这两天，中南大学的教授杨雨又著成新书，将宋代女词人李清照的端庄淑女形象彻底颠覆，称其好赌，是“古代赌神”；好酒，“一喝必醉”；好色，“诱惑老公上床”。 在受到质疑之后，纪连海非常大度，表示欢迎学术上的观点碰撞，然而提出质疑的四川社科院禹羌文化研究所所长谢兴鹏拿出充分的资料，证明大禹的“婚外情”纯属子虚乌有，称纪连海的做法“无实事求是之意，有哗众取宠之心”。没错，学术观点允许碰撞，欢迎争鸣，但严谨的态度与虚妄的谈笑却根本不在同一条道上。 如果说纪连海的惊人之论纯属臆断和想象，那么杨雨教授的论点又是如何出笼的呢？并非臆断，也不是想象，她的结论都有真凭实据为依托，这证据，就是李清照的词句。 因为李清照有篇《打马图序》，而“打马”是麻将的前身，因此杨教授断定，易安居士是位“赌棍”，又因其赌术极精，所以还是位“赌神”！又因为李清照词中有“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”、“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”等句，杨教授解释说，醉得竟然忘了路途，睡一夜竟然没有醒酒，可见此女是个酒徒！李清照还写过一首《丑奴儿》：“晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉”。杨教授说，这就是李清照好色的证据：炎炎夏日，雨后送爽，易安居士洗了澡，化了妆，含情脉脉地对丈夫赵明诚说：今晚的竹席应该很凉快哦！ 爱打麻将就是赌徒，爱喝酒就是酒徒，和老公调笑就是好色之徒，这便是杨雨教授的论断。尤其是和老公调笑一事，本属正常，但在杨教授看来，她不仅肆意调笑，还好意思写出来，幸亏那时没有拍照设备，否则以易安的性格，非制造出宋代的“艳照门”不可！李清照是好色之徒，这结论是惊人的。但是杨教授的论证是否可信呢？我看不足信。如果夫妻间调笑便是好色，那么就可以得出如下结论：每个人的出生都是父母好色的结果，杨教授也不例外。这结论显然荒谬绝伦，但却是由杨教授的逻辑引申而来。 另外，仅凭爱打麻将，喝过酒就能证明好赌好酒吗？如果此逻辑成立，那么我也可以宣布我的研究成果：清代文学家袁枚是个大厨，而且袁先生死于非典。我的理由是袁枚曾经写过一本《随园食单》，里面描述了数百种菜肴的烹饪方法；而在此书之中，袁枚还详细介绍了非典元凶——果子狸的各种吃法，因此我断定，非典在乾隆年间就有了，而且袁枚就是被果子狸传染非典而死的！ 我的论断一出，肯定会立刻招来骂声，但是没关系，骂我的人不会太多，因为我不是学者，也不是教授，没有多大影响。但如果我是学者，我就得小心了，因为信口胡说不仅影响学术圈的风气，弄不好还会带坏很多崇拜我的小孩子，这可不得了。 上面是我的假设，我想借此说明断章取义，望文生义是不对的，而作为学者教授，这样做就更不对。你们这样做，不仅是给学术圈抹黑，是让古人丢脸，还会让学生们受到坏的教育。当然，你们也会受到世人的白眼和嘲笑。 杨教授仅凭几句词便说李清照是好色之徒，其实在此之前，有位汉学家、洋教授已做过类似的论断。只不过，这个老外说的是陶渊明，他说陶渊明有生理缺陷，斜视。为什么呢？因为陶渊明有句诗：采菊东篱下，悠然见南山。老外论证道：如果陶不是斜视，那么他在东边采菊，怎么可能看见南边的山？！ 好笑吧？好玩吧？可人家老外是认真的。那么杨教授，你是否也是认真的呢？(北方网)
不完整的女人:李清照缺乏母性关爱的词
公元1151年，两次被革掉官职的绍兴籍大诗人陆游闲居在杭州的时候，格外想把自已的一位表亲女儿介绍给当红词人李清照。而且这时候，已然变老的李清照，独身孤影。她也十分想教授这一个孩子，让孩子成为天下有用之才。可是不想，却被这么一个孩子给拒绝了。人家孩子讲了这样一种推辞的话：“才藻非女子事也……”。人家孩子还以为李清照没有当过亲妈，缺乏母性。 或许也是的。母性距离天堂更近。也许更加可能？一辈子没有子女的李清照此时此刻，到了年际花甲才恍然更加觉得，除了个人的词圣名声，自已丢掉了更多平凡女人身。一个做了母亲的角色，常常可能会使一个女人收获得到更多意外。词人南渡以后，清照离开了以消费化为主的东京汴城，只身来到了生产为主重镇杭州萍居之后，她觉到了十二世纪中国南方的更多意思。也觉到了生活上的辛难？一曲“声声慢”自心发出：
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时节，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。” 其实李清照的悲，也只是她个人的一种难过。是缺乏母性的。清照的词更多的是家务上的愁容与情份。女词人在跟赵明诚婚姻了二十八年之后，终究失去了原配丈夫。更加不幸的是，李清照在公元1129这年八月，丧偶同时还成为了没有子女的单身寡居。即便我们今天不怎么用心去读《声声慢》，也能轻易品见，这一首“寻寻觅觅”是女词人献给亡夫的。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”首三句连下七对叠字，已属创意。如果不是念悼最亲近的人，又有哪一个年将天命的女人下笔，会这么用心排遣呢？元代文人乔吉也学清照，他在一曲《天净沙》也事有写：“花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人……”读着有一点笑到了他的堆砌和卖弄。 早在江北的生活已经表明了，李清照确实还是能够当好一名贤妻的。李清照与前夫在二十八度的春秋雪雨当间，两情相悦。可是后来，清照还是再嫁了。这里丝丝毫毫不有短看清照二嫁的意思。只是觉着，那么智能商高的李清照怎么居然会，受骗于那么一个小奸商烂男人张汝舟。真的好不应该。不过这是李清照的命吧？词更是李清照的命。于是险一些觉着，李清照《漱玉词》里面，显得比较少了一点点古代文人异口赞扬家室正妻们的那一式的“婉”。尽管清照词是婉约一派的美。
《漱玉词》是李清照词集的名称。这幅样子谈到了李清照的词，还有她的品格。读着《漱玉词》多少还是可以觉得到，李清照应当没有怀孕过的女身经历。好女人都想当母亲的。一个女人一但缺乏母爱这一方面的女人经验，恐怕犹会于词艺之中，少见一种更为女性化的情姿。也会少了更加艳情的丰润和饱含。这里我想，估且管这一种情姿叫做“感激之情”？相比李清照的词情，唐婉词仿佛更加多拥了一种身份？母性的注视与迷人。但是清照她的命，没有机遇充当一名贤母了。 李清照把自已的呕心沥血之词的集命名叫为“漱玉”，这应当是有她的正统来源的。自然也并非是仅仅集石爱玉那么的简单吧。玉，往往有瑕。瑕玉常是良玉。瑕字，是先有了玉字边，才有了瑕的呀。正如世问美人之痣，总是先有了美人，尔后才有痣的。喔对了，瑕字右旁边的这一个字，拥有赤红色的意味。“枕流漱石”深境之里怀有一种潜隐着的词文生活。这一个活，是李清照独有的。不过其中，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。依据古书里说的，爱好佩玉的人，总是以为，玉是活着的。总是以为，玉是有生命也是有呼息的。那么是怎样的一种呼息呢？孩子要看的么？ “满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿独自，怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。” 这一曲“声声慢”，在现有的四十余首清照词中，明确属于一出异数。而且乃至另类到了不知女词人哪一年写作了它。宋词隔到如今，已有了八九百年历史。宋词之艺里头，最是潜伏人情地方了。如今电脑键盘更是打不出来那多情的慢词和长调来的。宋词好象巳经属于失传的艺术了吧？后人读词，常常会把李清照跟那一个垂背书叹着“一江春水向东流”的李煜并称。以示国破家亡之类的重大悲感。可是本来，一些风花雪月的宋词，往往被视为民间小词的。那些习惯掉书袋子为快感的文化人常常将宋词弄得声势不小。甚至把一小曲温婉的宋词联系到了国防科技战线上面。 李清照的词“声声慢”是一种找寻的苦。这苦确有。那还是在公元1129年，也就是清照亲夫赵明诚离世之前一年，发生在李清照夫妇身边的那一桩“玉壶颁金”事件，明眼一看便知，这“玉壶颁金”显然无事生非。它压根儿也并不是什么国耻家恨，纯粹的就是低级读书人心忌高级读书人的圈中私人事。一个才气横溢的女词人，注定是要遭人立目妒恨的。不是么？这所谓内通外患的“玉壶颁金”，还不算一件平常是非中的文人是非么？只不过，这件事情发生在了特定的历史时期和特定的人物身份之下。李清照还有她个比较幸运的一处方面，那就是李清照不象陆游那样子，在婚恋问题上面，横亘着一位不依不饶的大家长。
上面说的那一桩“玉壶颁金”事件，又一次不免让人想到了玉。本来，甲骨之书里面这样的解释玉：“玉，石之美者。”哦唷，原来玉也属于石头？玉石仿佛，遥悉夜空当天，混沌生命之中一闪即现的莹石流光。玉想的玉，也是《漱玉词》的玉。漱玉一词，应该来自《世说新语》里面的“枕流漱石”。这一个所谓的“枕流漱石”呢，古人把它比喻成一种隐居中的士大夫生活。想归想，可是清照她隐居得了吗？当女词人看明白了匪人面目之后，她心一横，宁肯蹲大牢也要离开那个小男人张汝舟。用现世的话讲，这一位会弄一点笔墨的张汝舟君，也就是一个吃软饭先生。寻寻觅觅，冷冷清清。凄凄惨惨戚戚。这是李清照的声声慢。 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时节，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。” “满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿独自，怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。” “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”一句中的梧桐，是清照全词当中，比较爱用的一帜喻意植物。李清照的《漱玉词》里面，总共用过和提到了四次梧桐。“声声慢”这一次是“梧桐更兼细雨。”在《漱玉词》其它三回用到梧桐的地方，分别还是《忆秦娥》《行香子》《鹧鸪天》。古人讲的那一个俗谓：“梧桐半死”。其实此刻，更加炽到了清照的心。可以想见，宋代河南的东京开封府，应当是没有什么梧桐树的。北宋亡了，宋室南渡。只有到了女词人艰辛南渡之后，她才亲眼见识到了南方的掉皮梧桐。这才有了心想的那一种梧桐。不懂也不知道，那一些跟清照同食一碗文饭的，为啥非要把清照夫妇弄到“叛宋悦金”的地步？ 李清照的词自然的爱扑面而来。她属于婉约词一派的那种柔细的爱国情怀。词人南渡，见识愈广，水土温润，词风细柔。来到江南之后，清照词更加女人了。不是么，清照词连同她的这一生的南北经历，实在坎坷，实在悲叹，也实在有福。尽管清照词有时被有些文人指称不雅，可是觉着她的词比起柳永，周邦彦，晏几道，秦观等等同代词人的文，在词表在词意，显得更为艰辛曲折，虚实难辨。加上清照个人在词式艺术上面的力工精致，于是很快，清照词的艺术成绩醒目超过了几乎她的所有同辈。实事上，读到《漱玉词》就会晓得，其实生活深当中的清照，心里更加愿意当一个普通女人。其实不是么？往往家常的女人要比词坛圣人难扛，也更难担名符其实。 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。” 试问象一个拥有可爱孩子的容情母亲说的话么？象一个母亲的问候么？孩子要听的么？ 母性距离天堂更近。由于母性其词营养生命。
怎一个"愁"字了得 李清照词刍议
李清照是我国宋代著名的女词人，她的词大多都是以真实的情感表达了那个时代妇女的喜怒哀乐和悲欢离合，使读者强烈地感受到真实、自然、感人的意境。她的词无论写少女的天真活泼，还是写少妇的相思、愁苦，或者写老年妇女的悲惨命运，都表现出一种与众不同的情趣和韵味，李清照的词之所以能引起大家的共鸣，最主要的是词中的情感和生活都是她的亲身经历和亲身体验。 李清照的词和她的生平和生活有着密切的关联，我们寻着她的生活轨迹便能更深刻地理解李清照词的意境。李清照的词流传下来的既有伪作，也有可疑者，根据有关资料查考，真正李清照的词现存世的只有48首。根据当时的历史情况和李清照一生的经历，我将分为三个阶段来探讨李清照在各个不同时期的心情和意境。
浪漫的少女情怀和新婚的喜悦 李清照，自号易安居士，宋代山东历城县(今山东济南市)人。生于宋神宗元丰七年(1084年)，死于绍兴二十五年(1155年)(不确定，待考)。李清照的父亲李格非是当时著名的散文家，与廖正一、李禧、董荣，人称后四学士，她的母亲王氏出身名门，亦善文。在家庭的影响下，李清照很早就有诗名。少女时代的她就已开始了她的文学创作生活。由于家庭的富足，加上自幼聪慧，社会安定，这个时期她的词作都是欢快无忧的，其词境充满乐趣。她在十八岁的时候，与赵明诚结婚，赵明诚青年时候就对金石研究有兴趣，后来成为有名的金石学家，对金石有深刻研究。 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 这是李清照1099年创作的一首《如梦令》，时年16岁。你看——溪亭、日暮、藕花、鸥鹭……这是怎样的一幅清新淡雅、绚丽豪华的荷塘美景图；再看——回舟、误入、争渡、惊起……仿佛让我们听到了水声、桨声、笑声、鸟声交织在一起的动人乐章。 蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。 《点绛唇》当属李清照的早年之作。短短41字，便刻画出了那位天真活泼而又聪慧的少女形象。许多历史学家说这首《点绛唇》就是李清照的自画像，她没有忧虑、没有烦恼，天真活泼中又显几分顽皮羞涩，同时也真切而又生动地再现了少女初次萌动的爱情。我们还可以从李清照另外几首早期词中进一步窥探到她的这一少女形象。例如那个在《如梦令》中叫唤“知否？知否？应是绿肥红瘦”的率性小女孩；还有那个在《浣溪沙》中“纱面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜”的少女情怀；以及那个一路走一路唱“水光山色与人亲，说不尽无穷好”(《怨王孙》)的快乐小女孩。这一幅幅生动的少女形象，无不显露她的率真和多情。少女的天真、梦幻和多情很快就被新婚的欢愉所替代。 卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕朗猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
这首《减字木兰花》写于新婚不久，她的活泼俏皮相跃然纸上，许多版本认为此词不是清照所作，我认为清照初期的作品，不见得有多么成熟，所谓小瑕大瑜，应该还是清照所作。全篇通过买花、赏花、比花，生动地表现了年轻词人天真和爱美的心情。 在另外一首《渔家傲》中，我们同样可以找到相似意境和情趣：雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。 这是李清照在新婚期间所写的一首咏梅词。以梅自况，语意双关，借赏梅而自赏，因词人是在新婚时期，一切都处在花好月圆之中，因此，她的这首词越发的亮丽，具有“大大夫”的豪爽气概。 然而，正如人们常说：“花无百日红”一样，李清照在婚后第二年，家庭便遭到变故，父亲李格非在“新旧党争”中被罢官，清照随父返乡，夫妻也受尽了离别相思之苦。 一个“愁”字贯穿了她的大半人生 薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花瘦。 这首《醉花阴》开篇起句，词人便移情于景、移情于物，渲染了浓烈的愁苦气氛：天空乌云笼罩，地面薄雾弥漫，室内香炉轻烟已断。统领这首词的无疑是一个“愁”字。这首词写于和丈夫赵明诚分别之后的日子(即21岁前后)。通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思。 在经历了几年的相思之苦后，李清照又回到了日夜思念的丈夫赵明诚的身边。短暂的喜悦很快又被忧愁所替代。赵明诚的父亲赵挺之因在朝廷的政治斗争中失败，并被革职，老人连气带病，撒手人寰，赵明诚的三弟也被罢官，被人诬陷入狱，这些结局无疑使李清照柔肠添愁，“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天芳草，望断归来路。” 这首《点绛唇》道出了她的千般愁肠。愁肠满怀的女词人，在屡次遭受官场的苦果后，再也无心让其亲人入仕，写下了“多情自是多沾惹”(《怨王孙》)。 仕途受阻的赵明诚，出狱后带着李清照回到了青州故里，开始了长达10年的隐居生活。这失意的10年对赵明诚来说是痛苦的，可对李清照来说却是幸福的。这10年给李清照留下了终生难忘的美好形象，俩人共同看书、校勘……
10年的幸福光阴转瞬即逝，正当李清照庆幸自己坠入世外桃源的意境中的时候，赵明诚又不甘寂寞地要重返仕途了。这千般滋味，唯有她解。 草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间，天上愁浓。云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。星桥鹊驾，经年才见，想离情，别恨难穷。牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。 词人在这首《行香子·七夕》中借写天上的牛郎织女之苦，诉怨人生的分离相思之苦。 建炎元年(1127年，靖康二年)二月，金兵攻陷汴京，三月，明诚奔母丧到江宁。十二月，载书家物离青州南渡。从此，他们便开始了国破家亡，流离失所的生活，1129年8月18日，明诚只身赴建康受命，途中不幸染疾丧命。 短短两年，明诚官职勿罢勿召，人忽来忽去，也总是在“离中”，“甚霎儿晴、霎儿雨、霎儿风。”李清照在《金石录后序》曰：“六月十三日，始负担舍舟，坐岸上，葛衣岸巾，精神如虎，目光灿烂射人，望舟中告别。余意甚恶，呼曰："如传闻城中缓急奈何？’戟手遥应曰："从众，必不得已，先奔辎重，次衣被，次书册卷轴，次古器，独所谓宗器者，可自抱负，与自身俱存亡，勿忘也！’遂驰马去。” 清照与明诚这一分手，却成永别。 谁能读懂她暮年的孤独和凄凉 赵明诚的不幸病逝，给清照的心灵留下了巨大的创伤。 藤床纸账朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨箫箫地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
这首《孤雁儿》，道尽了词人的悲凉和辛酸。哀叹着《南歌子》曰：“旧时天气旧时衣，只有情怀，不似旧家时！”此时的词人已“病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱”(《摊破浣溪沙》)。随着病情的日益加重，一个险恶的势力小人走进了李清照的生活，这个人叫张汝舟，他假扮成“慈善大使”关心词人，并用花言巧语向她求婚，此时的李清照无依无靠便匆匆地改嫁了。改嫁后的生活使她苦不堪言。原来，张汝舟迎娶李清照的真正目的是想得到词人手中的书画和文物。张汝舟骗婚成功后便对她拳脚相加，恶语相向。李清照为了解除这一婚姻，决心鱼死网破，最终以张汝舟入狱解除了这段百日婚姻。按宋律，以妇告夫，“虽得实，徒二年”。李清照也因此被判入狱，后因友人相救方才幸免。此事使李清照万念俱灰，如今的她已是“如今憔悴，但馀双泪，一似黄梅雨”(《青玉案·道别》)。对事，对物她感到万分绝望：“物是人非事事休，欲词泪先流。”(《武陵春》)，她的愁绪和伤感与日俱增，看不清人生的方向，理不顺生活的麻绳。“只恐双溪肝猛舟，载不动许多愁”(《武陵春》)。 “断香残酒情怀恶”(《忆秦娥》)，“如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去”(《永遇乐·元宵》)我们从她这些晚年的词作中，看到的是一个风烛残年孤独年迈以泪洗面的老妇形象，这与她早年的那些词作自画像有着怎样的天壤之别呀！ 公元1147年，李清照64岁，在这一年，她写下了堪称千古绝唱的《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。 愁啊，实在是愁，悲啊，实在是悲。李清照用非常沉郁、凄婉的笔调吟唱出一曲人生苦难的“绝唱”，她孤独而又绝望地守着一盏忽明忽暗的孤灯，慢慢地耗尽了她生命中的最后一点时光。 李清照是愁苦的，李清照的一生怎能用一个“愁”字写尽……
何需杜撰?李清照是秦桧亲戚 王继先欺压未亡人
隔行如隔山，文史两家，往来颇少。我在电视上看过两个关于李清照的京剧。一是由李维康表演的。一是济南京剧团李青最近在上海表演的，据说，她甚至不惜变卖房产，以作启动资金，甚为感人，此戏以李清照的十二阕词为支点，着力表现她在山河破碎下的爱国情怀，全剧的主旨和构思确实胜过前者。但也随之联想到，为什么不围绕李清照与秦桧、王继先的关系，铺叙剧情，这岂不更贴近主题？既然剧中杜撰了一个何姓宦官，为什么就不用一个真人王继先？ 历史上李清照与秦桧的亲戚关系是有史料可稽的。北宋有一个宰相，名叫王珪。他的孙女王氏，史书无名，嫁给秦桧。有关王氏的史料很少，但她显然是个河东狮吼式的女子。秦桧后来独相，虽然势焰熏天，不可一世，但在王氏的雌威面前，却只能伏低做小。王氏不生育子女，影响到秦桧传种接代，这在古代当然是了不得的事。秦桧仅与女婢生下一子，王氏却将此母子轰出家门。后来有人向秦桧建议，把庶子林一飞复归秦姓。虽然对秦桧来说，这是至关重要而迫切的头等大事，但王氏却是一个不可逾越的障碍。她一力维护养子秦熺的地位，秦熺与秦桧无半点血缘关系，却是王氏亲兄的庶子。秦桧尽管讨厌秦熺，而林一飞竟不能复姓，使秦桧死不瞑目。王氏是王仲山之女，而王仲山的长姐则嫁给李清照的父亲李格非。所以李清照大致是王氏的表姐妹。
李清照虽是秦桧的亲戚，但至少有两件事，表明双方的关系很不好。一是李清照离婚。她改嫁而离婚的事应无疑问，关键是宋代不像明、清时，人们并未将女子，特别是寡妇改嫁，作为一件失节丢人的事。例如文天祥著文坦白亲祖母梁氏改嫁，并无羞愧感，梁氏死后，还为她守孝。宋人有关李清照改嫁的一些记载，决无造谣中伤之意，说她改嫁不可能起毁谤的作用。李清照对后夫忍无可忍，在起诉到判案期间，她必然会拜托亲故。从李清照方面的亲戚而论，权位最高而关系较近的，自然是时任右相的秦桧。但是，她所投靠，并确实为她出力帮忙的亲戚，是时任兵部侍郎、兼直学士院的綦崇礼。綦崇礼与李清照的亲戚关系却是远而又远，并且是秦桧的政敌，在秦桧的罢相制词中使用的责词颇为严厉，因此与秦桧结成深怨。二是李清照在一次端午节给皇宫写帖子词，却遭秦桧之兄秦梓从中使坏。 中国成语“结党营私”是有深刻的科学内涵的，盖不结党就不足以营私。按照中国专制传统的惯例，当秦桧权势炙手可热之际，凡沾亲带故者，特别是王氏方面的亲故，一律飞黄腾达，窃据要津。一人得道，岂止鸡犬升天，甚至连鸡虱和狗蚤也可遨游云霄。但李清照显然不是一个因亲戚关系而受惠者。李清照“欲将血泪寄山河”，“生当做人杰，死亦为鬼雄”的爱国情怀，当与秦桧残害忠良，屈辱苟安于半壁江山的言行相凿枘，成为双方交恶的根本因素。 李清照在《金石录后序》中详细叙述其夫妻节衣缩食换取的收藏之富，与“得之难而失之易”之过程和悲恸，却无片言只语涉及医官王继先低价强购她家收藏的事。
中国人一般不会不知道遗臭万年的秦桧，但即使是研究宋史的史学家，一般也不知道王继先。宋高宗是十分荒淫的皇帝，他在扬州白昼淫乐，却受到了好色的惩罚，当金军突击扬州时受了惊吓，丧失生育能力。医官王继先能为他合壮阳药，就受到特别的恩宠，虽然官位最终不过正四品，却形成一股甚至与秦桧相颉颃的恶势力。韩世忠部将王胜受另一大将张俊迫害，韩世忠为王继先设宴，命他出见，拜王继先为干爹。王胜很快就出任镇江府都统制(相当于今大军区司令)。秦桧独相，视执政(相当于今副总理或国务委员)如奴隶，任意颐指气使，却必须巴结王继先。他特别叫妻子王氏，即李清照的表姐妹，与王继先认干亲。宋高宗曾失言:“桧，国之司命；继先，朕之司命。” 王继先垂涎于赵明诚家的收藏，赵明诚逝世，尸骨未寒，王继先即出面欺压他的未亡人，愿出黄金三百两，收购李清照的收藏。宋代与明清时不同，金银作为流通手段，须与铜钱折价。三百两黄金约折合钱九千贯，九千贯钱当然不是一个小数目，却仍是低价强购无疑。李清照通过亲戚谢克家出面，上奏论诉。但是，在宋高宗的偏袒下，李清照与王继先的官司，却以李清照的败诉告终。李清照所以没有在《金石录后序》中提及此事，当然是畏惧王继先的恶势力。据李清照自述，在赵明诚死后，她本人也“大病，仅存喘息”，王继先的趁火打劫，当然是对她起着雪上加霜的作用，但李清照居然坚韧地、奇迹般地活下来。她在《金石录后序》中如泣如诉般的叙述，实际上也应理解为对王继先的控诉。 (王曾瑜) (作者系河北大学宋史研究中心特聘教授)
宋代女子的洒脱日子:经济收入高 约会大胆
都说唐朝女子的生活时尚且地位高，是历朝历代女子的生活黄金期。其实，宋代女子的生活一点不亚于唐代女子。宋代女子大胆开放，经济活动活跃，家庭地位高。 说宋代女子大胆开放，从宋词中就可窥得一二。就拿宋代最有名的才女李清照来说，豆蔻年华，便写词道，“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”，真是哪个少女不怀春，小小年纪已知偷窥帅哥了。成年之后，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡！争渡！惊起一滩鸥鹭。”呵，不仅晚归，还喝酒喝得不醉不归，小日子过得可比现代女子洒脱和滋润多了，现代有几个女子有闲情赏落日，划舟野渡，不醉不归的。 如果觉得这还不够潇洒，再来看看她们约会，其大胆程度估计唐朝女子得自叹不如。朱淑真的《清平乐》为证：“恼烟撩露，留我须臾住。携手藕花湖上路。一霎黄梅细雨。娇痴不怕人猜。和衣睡倒人怀。最是分携时候，归来懒傍妆台。”，于含烟带露的季节来到湖上，不仅与心上人“携手湖上路”，还“和衣睡倒人怀”，不顾羞怯地倒向恋人的怀抱。一个女子敢于写出这样的词句，又有哪几个朝代的女子敢这般大胆和放肆？
朱淑真还另有词“但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧”，把同恋人幽会的情景写得极尽缠绵，毫无隐晦。如此看来，“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”不只现代女子有，几百年前宋代女子已曾拥有了。 当然，敢这样大胆约会的并不只朱淑真的词里有，有人还亲自唱曰：“郎意浓，妾意浓。油壁车轻郎马骢，相逢九里松。”你乘车来我骑马，“九里松”不见不休。如果还不过瘾的话，那么就“月上柳枝头，人约黄昏后。”在皎洁的月光地里，在朦胧而浪漫的气氛之中，卿卿我我，窃窃私语，浓情蜜意。 “女为悦己者容”，宋代女子们爱美爱得不行，“插花野妇抱儿至，曳杖老翁扶背行。淋漓醉饱不知夜，裸股掣肘时欢争。”结婚生子后也不甘做黄脸婆，也要戴花示美做万人迷，甚至和男人们吃喝玩乐。穿着打扮更是不甘落伍，甚是性感，“花艳艳，玉英英。罗衣金缕明。闹蛾儿簇小蜻蜓。相呼看试灯。”打扮得花枝招展地相邀看灯去，谁说古代女子只有相夫教子的份，没有自己的生活乐趣？ 会享受生活的宋代女子，并非只坐享其成，她们也在为创造更美好的生活而付出劳动。她们干各种农活，“大妇腰镰出，小妇具筐逐。”她们有活跃的经济活动，能协助家计，真正起着“半边天”的作用，也是推动当时生产和消费的一员。 从宋代的一些文献，我们可以看出当时女子所从事的职业的多样性。宋代女子有经营茶店、饮食店、药店等的老板娘，譬如《梦梁录》里的王妈在瓦中开了家名叫“窟鬼茶坊”的茶肆，是当时士大夫最喜欢的聚会的场所之一。 有些成本不够的，盘不下店面的，便在街道做小商贩，比如卖糖、贩卖自己编织的帽子等物品。《梦梁录》夜市条记载：“中瓦前，有带三朵花点茶婆婆，敲响盖，掇头儿，拍板。大街玩游人看了，无不唒笑。” 因为不少宋代女子从事手工艺，裁缝、织布，所以宋代女子还会采桑和养蚕，戴复古有《罗敷词》：“妾本秦氏女，今春嫁王郎。夫家重蚕事，出采陌上桑。低枝采易残，高枝手难扳。踏踏竹梯登树杪，心思蚕多苦叶少。举头桑枝挂鬓唇，转身桑枝勾破裙。辛苦事蚕桑，实为良家人。使君奚所为，见妾驻车轮。使君口有言，罗敷耳无闻。蚕饥蚕饥，采叶急归。” 宋代，甚至还有“卖挂“女子替人算命，《梦梁录》里就有记载。《武林旧事》记载了在酒楼提供小炉炷香的“香婆”，《东京梦华录》里记有为酒客换汤斟酒的街坊妇人。
当时，宋代女子所从事的这些职业里，以厨娘最卑贱，但这些“女用人”的收入比下层阶级的一般男子都要高。《宋裨类钞》卷七饮食记载：“京师中下之户，不重生男；每育女，则爱护之如擎珠捧璧。稍长，则随其资质，教以艺夜，用备士大夫采择娱侍。名目不一。有所谓身边人、本事人、供过人、针线人、堂前人、杂剧人、拆洗人、琴童、棋童、厨娘等称。……就中厨娘最下色，然非极豪富贵家不可用。” 经济基础决定上层建筑，有了经济收入的宋代女子虽然身在男权至上的时代，但家庭地位也不是人们想象中那般低。“龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠。忽闻河东师子吼，拄杖落手心茫然。”(苏轼《寄吴德仁兼简陈寄常》)这是“河东师”典故的由来。说的是大文学家苏轼的好友陈季常，常被苏轼找去谈天、饮乐，陈妻柳氏，性悍而妒，如果发现饮宴时有歌女在座，柳氏则用棍棒击墙，大声叫嚷。陈季常很是怕她。 另有宋代尉氏县令陆慎言，其妻朱氏有“胭脂虎”的绰号。因陆某畏妻如虎，连一县之政令，都要请示夫人定夺。当然，这是悍妻，并不能以偏概全说宋代所有女子都这样，说宋代女子家庭地位较高，也是相对而已。在男权至上的古代社会，要达到男女平等是不可能的。 但总而言之，宋代女子的小日子整体还是过得比较滋润和舒适，也是较有地位的。宋代虽创建了理学，但只是始作俑者，宋代本身并未受到太大的影响。到了明朝后，妇女才被严酷摧残，沦落到了社会的最底层。因此，明代贞节烈女特多。
丁亥传奇5:公元987年至公元1287年
公元987年农历丁亥年 中国传统纪年：北宋太宗雍熙四年；辽圣宗统和五年 妈祖林默娘“羽化生天” 林默娘为北宋平安军(泉州府)节度辖下的莆田县湄洲屿之民女，960年生。父亲林帷悫、母亲王氏平生注意积德行善，乐于助人，年纪都在四十有余，虽生了一男五女，单枝难以传宗接代，向观音菩萨祈求再生一男。王氏不久怀孕，降生之时，王氏见到一道光从西北面射人房内，光辉耀眼夺目，香气四处飘荡，久久不散。 林默娘长大，幼而神异，决心终生以行善济人为务，矢志不嫁，专心致志精研医理，为人消灾防病。她性情和顺，热心助人，排忧解难。当时，莆田地区瘟疫大流行，林默娘想尽办法施药抢救乡民，果然立愈，乡民感激。 987年重阳节，林默娘父兄驾舟北上，遇风暴，林默娘预感到父兄的遇难，亲临救驾，将父亲救起，而兄长与自己不幸身亡。因默娘生前与民为善，“羽化”后被沿海人民尊为海上女神，立庙祭祀。民间称之为妈祖。后屡显灵应于海上，渡海者皆祷之，被尊为“通灵神女”，庙宇遍海甸。妈祖历来备受治国者的褒封，从1156年起至清朝，历代皇帝先后36次册封，封号由2字累至64字。爵位由“夫人”、“妃”，明永乐年间封“天妃”，立庙京师，而至清康熙二十三年(1648年)封“天后”。据资料显示，现今世界上约有一亿多人信奉天后，有二十多个国家和地区建有天后宫，足见其影响深远。 公元1047年农历丁亥年 中国传统纪年：北宋仁宗庆历七年；辽兴宗重熙十六年；西夏景宗延祚十年 西夏开国皇帝食子又食母 与北宋著名的奸相、书法家蔡京同一年出生的，有西夏第二位皇帝夏毅宗，名李谅祚。
《三国演义》中的刘备曾有一句经典之言，“兄弟如手足，妻子如衣服”，西夏开国皇帝李元昊(拓跋元昊)却是典型的“兄弟如衣服，妻子如衣服”。雄才大略的元昊，从来都是“有疑必诛”，不放过任何一个威胁他地位的人，包括自己的生身之母卫慕氏。卫慕氏的兄弟卫慕山喜曾经密谋刺杀元昊，以夺其位，阴谋败露后，遭到外甥惨烈的报复。元昊把卫慕全族都绑上石头，沉入河底，又用毒酒害死了自己的生母卫慕氏，元昊的表姐兼妃子卫慕氏反对元昊对生身母亲的残忍行径，元昊索性一不做二不休，杀掉了妃子卫慕氏，顺带杀掉了卫慕氏为他生下的儿子，古人云，“虎毒不食子”，元昊是既食子又食母，狠毒已至化境矣。 而元昊的第一任皇后野利氏，是名将野利玉乞的妹妹。在与宋军的多次生死决斗中，野利家族的战绩最为显赫，成为宋朝军队的心腹之患。宋朝将军种世衡使出反间计，让元昊下定了决心，腰斩了野利玉乞。其妻子没藏氏成了一名寡妇，拓跋元昊如愿以偿，将之收入了自己的后宫。皇后野利氏本来就对元昊杀害自己的哥哥非常不满，又见元昊霸占了自己以前的嫂嫂，更是气愤难平。她逼着没藏氏到兴庆府戒坛寺出家为尼，成了戒坛寺的“没藏大师”。应该说没藏氏颇有佛学所说的慧根，竟然小有成就，很快就能开坛讲经，成为佛学大师。
元昊没有因没藏氏的出家而放弃她，他频频驾临寺院，顺便临幸住在寺院中的“没藏大师”，很快让“没藏大师”怀上了龙子，1047年，在两人外出打猎途中，生下了拓跋谅祚(夏毅宗)。
公元1107年农历丁亥年 中国传统纪年：北宋徽宗大观元年；辽天祚帝乾统七年；西夏崇宗贞观六年 李清照的爱情磨难
1101年，18岁的李清照嫁给太学生赵明诚。他们的爱情不像我们熟知的那些爱情故事，是那种经历千难万阻才享受到的甜蜜，赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。赵明诚的父亲也在朝为官，两家门当户对。更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。
然而，李赵的爱情并非没有磨难，两人所处的年代，正是北宋末年，外敌入侵国将不保，家又如何平安呢？李清照的生活在乱世中出现了一生中刻骨铭心的伤痛，那就是家破夫亡，受尽劫难。
他东出潼关，经过三四个月的长途跋涉，抵达胶东宁海。他对被宋徽宗宠信的道士林灵素弄得丧失人心的传统道教进行了改造，创立了全真教。在这里，他度化了七位弟子，这便是后来通称的“北七真”。他们是：马钰、谭处端、丘处机、刘处玄、王处一、郝大通、孙不二。 长沙的岳麓书院是中国古代著名的学术中心、教育中心及儒家文化创新与传播的基地。它引领着宋代以后一系列重要的儒学思潮的发展。南宋时期，岳麓书院由湖湘学派的奠基人张栻主教，远在福建进行学术体系建构的朱熹十分仰慕张栻，在这一年从福建步行至岳麓书院，与张栻在书院的讲堂设坛讲学，进行了激烈的学术辩论，史称“朱张会讲”。据载当时听者云集，“一时舆马之众，饮池水立涸”，可谓名动天下。有谚：道林三百众，书院一千徒。 公元1227年农历丁亥年 中国传统纪年：南宋理宗宝庆三年，金哀宗正大四年，蒙古太祖二十二年 “一代天骄”西夏折戟
被称作“一代天骄”的元太祖成吉思汗在攻打西夏时，病死在六盘山。《射雕英雄传》一书就结束于成吉思汗辞世，出生于蒙古部孛儿只斤氏族的铁木真，作为世界历史上显赫一时的人物，南征北战，驰骋东西，一生“灭国四十”，奠定了横跨亚欧大陆的“蒙古帝国”的基石。 这一年，蒙古军队的铁蹄踏上了贺兰山，在位仅1年的夏末帝被杀，西夏王国灭亡了。刚刚完成了西北地区少数民族变迁的DNA研究的科学家表示，“成吉思汗在进攻西夏时，遭到了空前的抵抗，最终连成吉思汗本人也死在了西夏，这让成吉思汗的军队非常恼火。”在这样的前提下，蒙古军队对西夏进行了种族灭绝政策。党项民族消失在历史长河之中，从此悄无声息。“西夏人基本上被消灭光了，他们的文化、历史也全部损失殆尽。”这种损失彻底到即使现代的人种学家刻意去寻找西夏人的基因，也完全找不到范本。一小部分西夏人融入了中原，但这些有代表性的基因已无法找到了。也有少许遗民的记载，但世事沧桑，已经不能构成一个民族的延续。只有旷野上孤独的西夏王陵印证了这个鲜卑血统的骠悍民族曾经存在过的痕迹。 公元1287年农历丁亥年 中国传统纪年：元世祖至元二十四年 中国最早使用的法定纸币 元世祖忽必烈颁布法令，禁止在交易中使用金银铜钱，“至元通行宝钞”成为法定纸币。这也是中国最早使用的法定纸币。 在此前后，忽必烈还多次对外用兵：至元十七年，元政府联合高丽组建了大规模战船攻打日本，遇到飓风，大败而回。至元十九年至三十四年，元政府多次发兵攻打安南，攻下占城。由于北方人不适应那里的气候，多染疾病，元兵死伤很多。三次下令征讨缅国(今缅甸)蒲甘王朝，至元二十四年，“缅始平，乃定岁贡方物。”至元二十九年，又远侵爪哇岛，爪哇的统治者降元，后遭爪哇军反抗，只得退兵。
前西夏地设“宁夏府路”，始有“宁夏”地名。取平定西夏、稳定西夏、西夏“安宁”之意。在国内沿海航运方面，泉州作为沿海航运中心的地位得到进一步提高。这一年，设立了专管海运的行泉州司，负责将福建和江浙地区的粮食运至京都。除粮食外，还运“蕃夷贡物及商贩奇货”。(未完待续……)
最喜欢：“流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。”每到夏天，下雨听到雨打芭蕉的声音，就会想起她来。
你家有芭蕉？在徐州时，雨天我最爱去书画院，院里有高大的芭蕉..........
第三篇词人:附：主要诗人、词人背景
【讲师简介】精龄老师，独立语文教师，“一起学语文”课程讲师、专栏作者、资源编辑。《高考阅读龄丹妙药》、《古诗词鉴赏阅读龄丹妙药》系列课程主讲人。微信号：happychunling（加关注请备注“一起学语文读者”及身份）孟子曾提出过鉴赏古诗词的基本方法“以意逆志，知人论世”，意思是说鉴赏古诗词时我们既要用自己的切身体会去推测作者的本意，又要深入探究作者的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代。所以，这一讲我们要扒一扒主要诗人的背景，了解作者的生平、为人，和时代背景等知识。陶渊明（352或365年—427年），字元亮，又名潜，私谥“靖节” ，世称靖节先生。陶渊明20岁开始游宦生涯，以谋生路。先后任江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等职，最后一次出仕为彭泽县令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”。其诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，其中的优秀作品寄寓着对官场与世俗社会的厌倦，表露出其洁身自好，不愿屈身逢迎的志趣，但也有宣扬“人生无常”，“乐安天命”等消极思想。善于以白描及写意手法勾勒景物、点染环境，意境浑融高远又富含理趣。语言平淡，但这平淡是把深厚的感情和丰富的思想用朴素平易的语言表达出来；表意易读懂,其内涵还需细细品味，但又富有情致和趣味。王勃(649-676)，字子安。十四岁应幽素科及第，曾任虢州参军，后往交趾探望父亲，不幸溺水身亡，年仅二十七岁。其诗力求摆脱齐梁的绮靡诗风，文也有名，著名的《滕王阁序》就出自他之手。与杨炯、卢照邻、骆宾王合称初唐四杰。陈子昂(661-702)，字伯。年轻时使年任侠，睿宗文明元年进士，武则天执政时，任时麟台正字、右拾遗等小官。他对自六朝以来浮华绮丽的诗风深感不满，力求改革，提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，在诗歌创作与理论上都作出过重要贡献，被誉为诗骨。所作《感遇诗》和边塞诗，其内容丰富，刚健朴质，现实性很强，实践了他的理论主张。以鲜明的创造革新精神，扫荡齐梁余风，开启了一代新风。代表作：《登幽州台歌》。王之涣(688-742)，字季陵。豪放不羁，常击剑悲歌，其诗多被当时乐工制曲歌唱，名动一时，常与高适、王昌龄等相唱和，与王翰、王昌龄被称为边塞三王。以描写西北边疆风光著称，其诗气势磅礴，音韵优美。绝句成就很高，可惜流传的作品很少，但篇篇堪称佳品。代表作：《登鹳雀楼》、《凉州词》。孟浩然(689-740)，名浩，字浩然。比李白大十二岁，是李白所敬仰的盛唐时期的著名诗人。除了四十岁时到长安应过一次科考外，一直在家乡鹿门隐居读书、写诗自娱。诗多以山水田园为题材，诗作清幽闲雅，清新恬淡，平易自然，情景交融，在白描中蕴藏着深厚的情感，颇受世人推崇。是盛唐主要的山水田园诗人，与王维齐名，合称“王孟”。代表作：《春晓》、《过故人庄》、《临洞庭上张丞相》、《秋登兰山寄张五》、《夏日南亭怀辛大》。王昌龄(约690-756?)，字少伯。开元十五年进士，一生只做过中下级官吏，安史之乱时，于还江宁途中被亳州刺史闾丘晓杀害。诗以写宫怨、边塞、送别为佳，边塞诗气势雄浑，格调高昂。绝句与李白齐名，尤长于七绝，有“七绝圣手”之称，时人推为“诗家天子”。与高适、王之涣齐名，与王翰、王之涣被称为边塞三王。代表作：《芙蓉楼送辛渐》、《从军行》、《出塞》、《闺怨》。李白(701-762)，字太白，晚年自号青莲居士。祖籍陇西成纪(今甘肃秦安)，出生于当时唐安西大都护府所在的碎叶城(今吉尔斯坦境内)。天才横溢，被誉为谪仙人。诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，韵律和谐多变，追求理想，向往光明，抨击时弊，揭露奸佞，歌颂祖国大好河山，内容十分广阔。各种题材和主题的抒写，各种形式和语言的运用都能随心速所欲，挥洒自如。形象鲜明，富有感染力，于豪迈奔放的热烈抒情中，蕴含着一种雄伟俊逸之气，于瑰丽绚烂的色彩里，给人以清新自然的感觉。王维(701-761)，字摩诘。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“诗中有画，画中有诗”，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。作品主要是山水诗，体物精细，状写传神，刻画细致，变化多彩。无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。在描写自然景物方面，有其独到的造诣。语言含蓄，清新明快，句式、节奏富于变化，音韵响亮、和谐，具有音乐美。五言或七言绝句，感情真挚，语言明朗自然，不用雕饰，具有淳朴深厚之美，可与李白、王昌龄的绝句比美，代表了盛唐绝句的最高成就。高适(702-765)，字达夫。年少穷苦落魄，四十岁后举有道科中第，授封丘县尉，不久即辞去，后来在河西节度使歌舒翰幕中掌书记，接触了大漠神奇风光和戍边士卒的艰苦生活。写了大量边塞诗，其诗直抒胸臆，不尚雕饰，气势雄浑，想象丰富，色彩瑰丽，热情奔放，感情真挚，富有浪漫主义特色。以七言歌行最富特色，与岑参齐名，也称“高岑”。代表作：《别董大》。杜甫（712-770），祖籍襄阳，生于巩（河南巩县）。人称诗圣，世称杜工部，自称少陵野老、杜陵野客，别号少陵，与李白并称李杜。以古体、律诗见长，风格多样，而以沉郁顿挫为主，思想深厚，境界广阔。艺术上以丰富多彩著称，有时雄浑奔放，有时沉郁悲凉，有时辞藻富丽，有时平易质朴。他的五七言古诗在叙事中夹杂议论，把重大政治事件和抒情写景交织在一起，为后来白居易等人提倡的新乐府运动开了先河，他的五七言律诗注重声律对仗，着力锤炼，更臻成熟，视为典范。他是伟大的现实主义诗人。其诗多反映民间疾苦，忧国忧民，饱含爱国激情，具有高度的人民性，被称为“诗史”，对诗歌的发展产生了巨大影响。岑参(715-770)，少时隐居河南嵩阳。天宝三年进士，初为小官，后做过嘉州刺史等官，世称“岑嘉州”。与高适齐名，合称“高岑”。诗以写边塞生活著称，长于描绘塞上风光和战争景象，想象丰富，气势豪迈，情辞慷慨，色彩浓烈，变化多姿，具有鲜明的浪漫主义色彩。边塞诗人中最杰出的代表者之一。代表作：《白雪歌送武判官归京》。韩愈(768-824)，字退之，自称郡望昌黎，世称韩昌黎。幼孤贫刻苦好学，德宗贞元八年进士。曾任监察御史，因上疏请免关中赋役，贬为阳山县令。后随宰相裴度平定淮西迁刑部侍郎，又因上表谏迎佛骨，贬潮州刺史。做过吏部侍郎，死谥文公，故世称韩吏部、韩文公。是唐代古文运动领袖，主张文道合一，在文章内容上提倡言之有物，在形式上提倡散文，反对骈文，文风力求险怪新奇，雄浑重气势。与柳宗元合称韩柳。代表作：《早春呈水部员外郎》。白居易(772-846)，字乐天，号香山居士。晚年好佛，又自号乐居士。其先世为太原人，后迁居下圭(今陕西渭南)，出生于河南新郑。贞元十五年进士。元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马。他一生作诗很多，以讽喻诗为最有名，以关心民生疾苦、针砭时政得失为其长。语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。晚年则以闲适诗为主，潇洒旷达。世称诗魔、诗王、白傅、白文公。与元稹并称元白、与刘禹锡并称刘白。代表作：《赋得古原草送别、《暮江吟》、《钱塘湖春行》、《观刈麦》、《长恨歌》、《琵琶行》。刘禹锡(772-842)，字梦得。贞元九年进士，登博学鸿词科，授监察御史。因参加王叔文变法，反对宦官和藩镇割据势力，失败后被贬为朗州司马，迁连州刺史。后因宰相裴度力荐，任太子宾客，加检校礼部尚书，世称刘宾客。与柳宗元交好，人称“刘柳”，又与白居易常相唱和，又并称“刘白”，诗风格清新，宛转含蓄，善用比兴寄托手法，为时人推崇。善于吸收民歌的精华，并多反映社会生活。政治讽刺诗，观点鲜明，风格刚健爽朗，讽刺辛辣有力。代表作：《乌衣巷》、《望洞庭》、《浪淘沙》、《酬乐天扬州初逢席上见赠》、《石头城》、《竹枝词》。柳宗元(773-819)，字子厚，河东解(今山西运城县解州镇)人，世称柳河东。德宗贞元年九年进士，又举博学鸿词科。官礼部员外郎，因参与变革的王叔文集团，被贬为永州司马，后迁柳州刺史，人称柳柳州。诗文在当时都很有名，和韩愈共同领导了唐代古文运动，并称韩柳，是唐宋八大家之一。山水诗意境深沉，情致委婉。幽峭明净，风骨凛然。代表作：《江雪》。元稹(779-831)，字微之。早年家贫。举贞元九年明经科，十九年书判拔萃科，曾任监察御史，因得罪宦官及守旧官僚，遭到贬斥，后转而依附宦官，最后以暴疾卒于武昌军节度使任上。与白居易同为早期新乐府运动倡导者，诗亦与白居易齐名，世称“元白”。其实，无论是反映生活的广度与深度还是诗歌艺术，元稹都远不能与白居易相比。代表作：《菊花》、《离思五首》、《遣悲怀三首》。李贺（790-816）与李白、李商隐被称为唐诗三李，人称诗鬼。善于熔铸辞采，驰骋想象，运用神话传说，在语言形象上精思独造，创造出新奇瑰丽的诗境，具有积极浪漫主义精神，形成独特的浪漫主义风格。代表作：《雁门太守行》、《南园诗》。杜牧(803-852)，字牧之，宰相杜佑之孙。人称杜紫薇，又与李商隐齐名，并称“小李杜”。杜牧的诗可分为两大类：一是豪迈的，一是香艳的。前者以咏史抒怀为主，豪爽清丽，自成风格。后者受晚唐诗歌辞藻华丽的总趋向影响，也有注重辞采的一面。但这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合，风华流美、气势豪宕而又精致婉约。代表作：《清明》、《山行》、《泊秦淮》、《赤壁》、《赠别》、《江南春》。温庭筠(812-870?)，本名岐，字飞卿。唐初宰相温彦博之后裔。出生于没落贵族家庭，多次考进士均落榜，一生很不得志，行为放浪。他曾任随县和方城县尉，官至国子监助教。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然而她恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，被人嫉恨，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，浓艳精致，内容多写闺情，少数作品对时政有所反应。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。其词作更是刻意求精，注重词的文采和声情。被尊为“花间词派”之鼻祖。李商隐(813-858)，字义山，号玉溪生。因卷入“牛李党争”的政治旋涡而备受排挤，一生困顿不得志。擅长律、绝，想象丰富，富于文采，构思精密，形象优美，情致婉曲，多有清词丽句，具有独特风格。常用含蓄手法，把深厚的感情细致而又曲折的表现出来，耐人回味，能引起人们不少联想，感悟力强。尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解。李煜（937年―978年），南唐中主李璟的第六个儿子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，南唐最后一位国君。开宝八年（975年），宋军攻破金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京（今开封），后被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。李煜的词在内容上，以亡国降宋为界分为前后两期：前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽然没有摆脱花间派习气，但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁（如《清平乐·别来春半》）；后期词反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力。代表作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等诗，被称为“千古词帝”。王安石（1021－1086），字介甫，号半山，汉族，临川人，北宋著名的思想家、政治家、文学家、改革家。王安石的诗歌，大致可以以熙宁九年（1076年）王安石第二次罢相为界分为两个阶段，在内容和风格上有较明显的区别。前期创作主要是“不平则鸣”，注重社会现实，反映下层人民的痛苦，倾向性十分鲜明，风格直截刻露；晚年退出政坛后，心情渐趋平淡，大量的写景诗、咏物诗取代了前期政治诗的位置。后期创作“穷而后工”，致力于追求诗歌艺术，重炼意和修辞，下字工、用事切、对偶精，含蓄深沉、深婉不迫，以丰神远韵的风格在当时诗坛上自成一家，世称“王荆公体”。苏轼（1037—1101），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，自号道人，世称苏仙。苏轼首次进京应试，就受到主考官欧阳修的称赞一时声名大噪。后因上书谈论新法的弊病，与新任宰相王安石政见不合，苏轼于是请求出京任职，调任湖州知州。上任后，他即给皇上写了一封《湖州谢表》，被新党抓了辫子，说他是“愚弄朝，妄自尊大”，被御史台的吏卒逮捕。这就是北宋著名的“乌台诗案”（乌台，即御史台，因其上植柏树，终年栖息乌鸦，故称乌台）。苏轼被降职为黄州团练副使（相当于现代民间的自卫队副队长）。在此期间多次到黄州城外的赤壁山游览，写下了《赤壁赋》、《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。苏轼曾任职杭州，疏浚西湖，筑造“苏堤”，受到了岭南百姓热情的欢迎。后又几经召回贬谪，曾流落南岛儋州并在此办学堂。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”。李清照（1084－1155）号易安居士。宋代女词人，婉约派代表。生于书香门第，在家庭熏陶下小小年纪便文采出众。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。对诗词散文书画音乐无不通晓，以词的成就最高。词清新委婉，感情真挚，且以北宋南宋生活变化呈现不同特点。前期反映闺中生活、自然风光、别思离愁，清丽明快。后来因为丈夫去世再加亡国伤痛，诗词变为凄凉悲痛，抒发怀乡悼亡情感也寄托强烈亡国之思。其词形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。有《易安居士文集》等传世。代表作有《声声慢》、《一剪梅》、《如梦令》等。其文学创作具鲜明独特的艺术风格，居婉约派之首，对后世影响较大，称为“易安体”。陆游（1125—1210），字务观，号放翁，汉族，越州山阴（今绍兴）人，南宋文学家、史学家、爱国诗人。生逢北宋灭亡之际，少年时即深受家庭爱国思想的熏陶。因坚持抗金，屡遭主和派排斥，投身军旅，因此写了大量坚持抗金，讨伐投降派的爱国诗篇。不久即因“嘲咏风月”罢官归居故里。抗敌理想屡屡受挫后，陆游长期蛰居山阴，热爱生活的他也留下了大量充满闲情逸趣的田园诗歌。另外，陆游年轻时曾和前妻唐婉有着一段刻骨铭心的感情经历，他悼念前妻的诗歌，情真意切，令人动容。陆游一生笔耕不辍，诗词文俱有很高成就，其诗语言平易晓畅、章法整饬谨严，兼具李白的雄奇奔放与杜甫的沉郁悲凉，尤以饱含爱国热情对后世影响深远。辛弃疾（1140－1207），南宋爱国词人。生于金国，少年抗金归宋，曾任江西安抚使、福建安抚使等职。有词集《稼轩长短句》，现存词600多首，强烈的爱国主义思想和战斗精神是他词的基本思想内容。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。其词题材广阔又善化用前人典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐山居，在瓢泉过着游山逛水、饮酒赋诗、闲云野鹤的村居生活。写下了大量描写瓢泉四时风光、世情民俗和园林风物、遣兴抒怀的诗词。公元1207年秋季，辛弃疾逝世，年68岁。著名词作有《水调歌头·带湖吾甚爱》、《摸鱼儿·更能消几番风雨》、《满江红·家住江南》、《沁园春·杯汝来前》、《西江月·夜行黄沙道中》等。
