【www.shanpow.com--儿童诗】
【一】:儿童画的种类
儿童画的种类及意义
心理学家布鲁纳指出：“发展的每个阶段，儿童都有自己的观察世界和解释世界的方式。”按照儿童的身心发展及每个年龄段需要掌握的知识结构特征来设置的。主要分为以下几类：
1．水彩笔
儿童水彩笔采用塑料材质制作成,有粗笔尖和细笔尖之分,其颜色主要分黄色、红色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、橘红色、黑色等多种颜色设计,内部笔芯油墨颜色鲜艳,在纸张上的吸附能力很好,能长时间的保存原来的色泽,主要适合用于各类画画或是作品的上色等.在儿童美术启蒙期用的比较多。
2．油画棒
油画棒是一种棒形画材，由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。油画棒的效果比较象油画的效果，画面防水，而且可以重复上色，深受小朋友的喜欢，小朋友们可以直接握笔作画，这比用毛笔或水粉笔蘸颜料进行绘画创作要方便，可以直接在画上画画，或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。
3．水墨画
水墨画是中国画中一种以水墨为主的画体，具有“形神兼备”、“水墨晕染”的艺术效果。随着近年来传统水墨画的发展，我们的老师也一直在尝试将传统的水墨画画法与儿童画相结合，，使之更符合现代儿童的审美取向。所以出现了“儿童水墨画”这一与“传统水墨画”相区别的概念。由于儿童对色彩有强烈的感受力，以儿童为欣赏对象的儿童水墨画又具有风格甜润、色彩明丽、形象夸张有趣等特点，因此儿童水墨画较之于传统水墨画更适应儿童的心理特点与欣赏情趣，在儿童美术教育中占有重要的地位。针对儿童的年龄特点如何开展适合儿童的儿童水墨画。
4．水粉画
水粉画是培养水粉画色彩美感，提高水粉画色彩审美趣味的重要课程。水粉画颜料用水调色，操作简单，方便快捷，易学，且表现力强，趣味性高。水粉画明快、洒脱、概括适合水粉画挥洒涂抹抒发情感，深受水粉画的喜爱。水粉画虽在画法上比较随意，没有统一的定式，但在具体表现上还是有很多区别的，每种方法相互联系又独立其中，效果非常出色，不仅提高了孩子的绘画兴趣还增长了绘画技能及开拓思维。
5水彩画
这里的水彩不同于前面提到过的水彩笔。水彩画，顾名思义就是靠水与颜料相调和来创作图画。水彩突出的特点是使涂在纸上的颜色有一种奇妙的通透感。用水在水彩画的创作中非常重要，用水的多少，什么时候多，什么时候少等等对于画作的效果有着决定性的影响。水彩是一种有着奇妙的融和力的颜料，在课程的设置中，我们有别于传统的水彩画画法，除了能学到基本的水彩知识外，更多的是能学到我们老师精心设计和研发的新方法和新技巧。在这里我们小朋友的作品的色彩非常鲜透，明朗，内容丰富，奇思妙想。
6．儿童版画
儿童版画是以儿童为主体开设的独特的教学内容，其中的纸版画是较为容易的一种，它是运用各种纸质材料做版材，经过多种不同的手段加工制作印刷的版画，一般经过绘画、制版、印刷三个步骤完成，是一门非常有趣的课”。分为几个不同的阶段，有直接绘制后上色印刷及实物粘贴，剪切等等。 刻纸是纸版画的一种特殊形式，刻纸是卡纸、小刀、针等材料，经过构思、造型而成的艺术作品，
采用便捷自由灵活的手法，趣味性强。在中后期还加入了木版版画课程，让学生在掌握了传统的模板制作技能的同时，思维上也得到新的提升。学校购置了先进的版画设备让学生在动脑的同时也提升动手能力。这门课程使学生具有新鲜的视觉感觉，可以极大地引发他们的兴趣和创作热情。，
7．素描
素描是专业绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观地表现对象的能力,是促进学生眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课,可见其重要性，但是先阶段的孩子正处于一个转型期，而专业化的院校式素描教学压抑了大多数学生的创造性和表现欲，以再现写生事物为目得的表现方法，出现并以此达到实现基础造型得目得，在此弊端的基础上我们的老师进行了大胆的尝试与创新，在教学中不断进行改革，培养学生的造型能力和创造思维能力，通过素描，多注意培养学生对自然环境中客观事物敏锐的观察方法和独特的认识角度，摆脱常规得素描训练模式，注重锻练学生得独立发现问题得能力，或者注重物象得微观表现能力，用素描得表现语汇丰富和强化设计素描得语言。素描作为研究和再现物象得一种方式，是绘画，设计及一切造型艺术得基础。同时也是训练造型能力得基本手段。
8．泥塑课
泥，看似非常普通的材料，但是却孕育着生生不息的人类文明，在几千年前我们的祖先就利用了泥的特性制作了大量的陶器，但是，现代的城市里，泥却成为了珍贵的材料，孩子们更是难得一玩，然而，在这里，孩子们可以撒回野，将泥的特性和孩子们的天性有机的融为一体，在手指的运动中不知不觉泥一不小心成为了孩子健康发育的营养剂，作品或夸张疯狂或沉着冷静，但是无一不是孩子们的真性流露。
9．综合材料创作（纸艺，布艺，金属，木料`等等）
将不同的材料特性掌握后进行重组和开发，对动手能力的提高和创新思维有着非常大的好处。让小朋友们看似玩的同时不知不觉就掌握了多门学科的综合知识，对孩子的潜能发掘有着深远的意义。
10．儿童线画：
儿童线画使用的工具比较简单，一支笔、一张纸就可以画。如果研究表现技法，选用不同的工具材料会产生不同的艺术效果。
线画使用的笔大致分为硬笔和软笔两类。常用的硬笔有：铅笔、炭铅笔、炭精棒、钢笔、绘图笔、签字笔、记号笔、尼龙水笔、彩铅笔、粉笔、蜡笔等。软笔主要是毛笔。幼儿使用彩色尼龙水笔、钢笔、签字笔、记号笔比较合适。
儿童线画所用的纸不必于考究，什么纸都可以画。如果研究表现技法，不同的纸性会产生不同效果。常用的纸有新闻纸、复印纸、高丽纸、宣纸、图画纸或各种色纸。
11．油水分离画：
油水分离画法实际上是综合运用绘画材料的一种绘画形式，是丰富绘画效果的有效手段，同时，在儿童美术教育教学中，这种手段的变换和丰富也是激发和调动孩子们学习积极性的最佳方式。
油水分离画法是利用油性颜料（如油画棒、蜡笔等）和水性颜料（水彩、国画、稀释的水粉等）不相溶的特点来作画的。
12．周末的兴趣课是结合季节、节气、重大时事不定期地开设在各段的班级中的，通过儿童美术绘画兴趣课型教学模式的实践运用，可以增强学生对美术课的兴
趣，他们已逐渐养成主动地观察生活中各类事物的习惯，并常常把容易表达的形象及事物默画出来。造型能力和色彩的搭配已经有了明显的进步。最主要的是他们能够分辨周围事物的美的不同特征，初步体会美的含义，激发了学生创造美的
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【二】:儿童画的基础知识
儿童画的基础知识
儿童画的造型元素
自由的点
点：是视觉艺术的最小单位。从理论上讲，点的轨迹构成线，线的密集构成面。点表示位置，是一条线的开始或终结，或存在于两线的交叉处，这是几何学点的概念。作为造型元素的点却不同，当视觉感知到点时，它已经具备了一定的面积。
点的外形是各式各样的。有三角形的、圆形的，还可以是方形、椭圆形、星形、“多边形”、异形甚至是具象的。只要它们在一定的尺度、一定的视觉环境内比较小，都会有点的感觉。 散步的线
线，几何学中概念是“点的连续，移动和终结”，造型艺术中线的形象既有长度也有宽度，但宽度要小于长度。
线条是多功能的绘画表现手段，点的移动轨迹形成线，面与面的界限或边缘也是线。
线的种类有很多，直线、曲线、折线、弧线、波浪线等，总的来说，直线、折线具有简单、明确、直率的感觉，弧线、波浪线、曲线具有女性柔美、优雅、浪漫的感觉。
线条最基本的功能是限定图形的轮廓。轮廓线使图形的凝聚性更加巩固和明显，同时也能分割图形中的各个部分的面。一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有它自己的一种生命，一种表现力以及它自己的个性特征。——克利
稳定的面
面是点或线的集合，最小的面就是点，最窄的面就是线。空间的任意三个点构成一个平面，块面的形状种类大致有：几何形—是用教学方法完成的最规范的形，有三角形、四边形、圆形和椭圆形。具有明快、理性的性格。
有机形—靠自然外力形成的自然形。如使用过的香皂、江水冲刷的鹅卵石，随意画出的自由线组成的形等，具有自然流畅的特点。
不规则形—包括偶然形、不规则形。是不受任何限制，不具任何规律性的造型。 儿童画的造型训练
美丽的花
花：一朵完整的花，包括花萼、花瓣、雄蕊、雌蕊四个主要部分。花瓣有单瓣和复瓣之分，若干花瓣组成花冠，位于花萼的内侧。花冠的形态有十字形、五角形、圆形、喇叭形、舌形、钟形等。
花枝有草本和木本之分。草本花茎枝较柔软，木本的花茎枝较坚硬，枝的分布应有穿插和疏密。穿插要自然，避免平等或十字形垂直线。叶有互生和对生等，形态有椭圆形、长条形、羽形等。
可爱的动物
兽类的形体特征
一般常见兽类的基本形体大致可分为下列几个部分。
头——有尖形、圆形、长方形等，食肉动物的眼睛一般长存额的前面，以便于观察并发现猎物。食草动物的眼睛一般长在额的侧面，以便于“顾前观后”。
尾——有长短、大小之分。
躯干——分为肩、胸腹、臀等部分。
四肢——四肢关节多向内弯。足分为奇蹄（马），偶蹄（牛、羊、猪），爪（虎、猫），掌（象、熊、猴）
禽类可分为飞禽、山禽、涉禽、家禽等，它们的身体和头大都是相似的大小不同的卵形，禽类主要由头颈、躯干、翅、尾和腿足组成。
嘴——有长短、扁、钩等形状。www.shanpow.com_儿童画分为。
趾爪——大部分鸟类生四趾，前三后一，而攀禽如啄木鸟、鹦鹉等前后各二趾，有些趾间有蹼，如鸭、鹅等。www.shanpow.com_儿童画分为。
翅——翅膀的位置在肩部，翅的正面色深，羽为复鳞状，翅的背面色淡。
尾——尾的特征也很明显，由成对的羽组成，其形因种而异，除长短、阔狭、大小之分外，从尾梢外缘看有明显的差别。
鱼——鱼的种类特别多，形态各不相同，大体结构是头、胸腹连在一起，呈扁长状，有鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍、尾鳍，多数鱼的体表生有细鳞，两侧有一条侧线。
迷人的风景
树木：
树由干、枝、叶等组成。树叶茂盛的树，从外形看，一般可分为锥状和球状等，在大的球体内有的还能概括成若干小的球体。
如果画落叶树，要抓住树干的状态进行描绘，并注意枝叶前后左右的穿插。
建筑：
近长远短 房子离我们视线近的一端画得长，远的一端画得短。
近宽远窄 路向远处延伸，离我们视线近的路面画得宽一些，离我们远的画得窄上些。 近大远小 凡．高的画中，近处的船画得大一些，远处的画得小一些。
有特点的脸
儿童的五官比例
儿童面部较圆，分为上下两部分（两部分不等）。上半部为前额和头顶，下半部为五官位置，眉毛位于头长的三分之一处，从眉以下至下巴四等分，分别表示眼、鼻、嘴的位置。 正面看两眼间距离大于一个眼的宽度。
归纳起来，儿童面部特征为“三大四小加一淡”。即：大脑壳、大前额、大眼睛；小鼻子、小嘴、小耳朵、小脸蛋；还有一个淡眉毛。
成人的五官比例
我国古代画论对面部的五官位置有“三停五眼”的说法。
“三停”即从发际线到眉间为一停，从眉间到鼻端，从鼻端到下巴各为一停，故称为“三停”。“三停”的距离相等；“五眼”即画者从正前方观察面部，脸的宽度约为眼的宽度的五倍，两眼距离为一眼宽度，眼的左右两边至耳孔处各为一眼的宽度，再加上两眼本身宽度，故称“五眼”。
侧面看眼的僮，在头部从头顶到下巴的二分之一处。
面部表情
人的表情主要从面部流露出来，而眼睛的表情更为重要。因为眼睛能“传神”，最能表达奥妙的感情，眉的变化也很重要，忧时眉头向上紧皱；喜时则眉梢上扬；愤怒时眉紧皱而略竖起。嘴在面部表情上也起重要作用。
生动的人物——人物的姿态
人体分为五个部位，即头、胸、臀、上肢和下肢。成人站立时，有７个半头高，坐时有５个头高，蹲时有个头高。３岁的幼儿约有个半头高，７岁左右的儿童约有个半头高。 儿童画的色彩
大师的画(一)——色彩的冷暖轻重
三原色 红、黄、蓝
色彩的三要素
色相——指不同色彩的相貌或区别不同的色彩名称。就像每个人都有其独特的相貌和姓名一样。
明度——指色彩的明暗程度。
纯度——也叫鲜艳度、饱和度或彩度。指色彩的纯净程度。
在十二色相环中，红、橙、黄等系列的颜色，会使血液循环加快，明显地给人温暖之感受，所以称为暖色系统。
绿色、蓝色系统的颜色，会使血液循环降低，身体产生凉爽、寒冷的感觉，所以这类系统的颜色，称之为冷色系统。
紫色属于中性色，其冷暖感要视其所处的色彩环境，当它们与暖色搭配时有冷感，相反有暖感。
大师的画(二)——色彩的搭配
同类色——在色相环中，相距４５度或者彼此相隔两三个数的位的配色，为同类色关系。 同类色关系对比弱，色调主调非常明确，是极为协调、单纯的色相组合。如柠檬黄——黄绿、线——红橙等。www.shanpow.com_儿童画分为。
邻近色——在色相环中相距９０度或者彼此相隔五六个数位的配色，为邻近色关系。邻近色属中对比效果的色组，最大的特点就是画面色调统一、和谐，又有变化；感情特征一致，如柠檬黄——桔红、红紫——紫等。
对比色 在色相环中相距１３５度或者彼此相隔八九个数位的配色，为对比色关系。对比色属中强对比效果的色组。如柠檬黄——大红、浅江——紫等。
互补色 在色相环中相距１８０度或者彼此相隔十二个数位的两个配色，是互补色关系。互补色是对比效果强烈的色组，具有刺激性、不安全感的特点，有极强的视觉冲击力。如绿——红、柠檬黄——紫、橙——黄。
儿童画的创作
构图的基本方法
三角形构图
三角形构图又称为“金字塔形”构图，运用这种构图形式，可以给人一种完整、稳定、持久、坚强、崇高的感觉。
图形构图
图形紧紧团在一起，给人一种集中、收缩、亲密的感觉。画家常常利用圆形构图的这些特性表现相关的主题。
Ｓ形构图
S 形构图可以说是一种弧线的连续构成，它在画面上呈直立、横卧、斜躺等各种形态。Ｓ形构图给人以连续不断、曲折多变等感受。
散点式构图
散点式构图是利用各种物象互不遮挡的关系到，给人一种扩张、开阔的感觉。散点式构图要注意不要太琐碎，物与物之间要有联系，要有较强的形式感。
怎样进行命题创作
创作分为四个步骤：构思。 起稿。 上色。 修改。
【三】:儿童画有哪些类型？
儿童绘画正在类型上大致分为：想象画、命题画、写生画、摹仿画、丹青日志。
想象画：儿童按照本人的生活体验，由本人确定从题，自由自在的把所想到的或见到的事物充实地表达出来，称为想象画。
（图为想象画-一台大的电话机可以供很多人打电话）
命题画：正在儿童感知四周事物的根本上，由他人出题目问题，儿童按照题目问题要求，表示有必然情节的画，称为命题画。
写生画：间接以实物为对象进行描画的画，称为写生画。写生画的对象有日常生活用品、天然风光、人物、动物和植物。
（儿童写生画--海边风光）
摹仿画：摹仿印刷品上或其它平面上做品的绘画，称做摹仿画。 丹青日志：就是用绘画的形式按时记实身边的人或事。
(儿童摹仿画-图为临摹动画片海绵宝宝）
以上就是主要的几种儿童画类别，大家了解了吗？
【四】:儿童画版画的制作方法及过程
儿童版画的制作过程主要有以下几步：
制作工具:吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)、橡胶磙(可用橡皮管、木棒等自制)、油画棒、毛笔等。
吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料(或浓缩广告包)代替油墨便于儿童独立操作及课后清洗。
折叠制作方法折叠画稿在教师的指导下，学生根据自己的生活感受(或写生)画出稿子(如:校园生活，乡村风情等)。
制作方法：
1.画稿-在画稿时，教师应结合范图，讲构成画面线条的疏密关系:画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方线条不稀不密(即构成画面的黑白灰关系)，在小学中低年级，不直直接讲构成画面的"黑"'它""灰"。
2..板折-刻版将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔(成竹签、铁钉等)用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。
3.印制-用胶磙将水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，(颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度)，磙在刻好的板子上(根据需要，可随意调整各种颜色)，使吹塑纸版画上均匀受色(吹塑纸上的色不能太少)，然后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，完成作业。还有一种印制方法:用毛笔调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较长的时间。以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了儿童版图制作时间，使学生在课堂、课外及家里均能进行版画创作。
【五】:儿童画的常见绘画工具
在培养儿童画儿童画时，我们常常使用以下这些绘画工具：
纸：水彩、水粉画公用纸，吸水性强，纸量较厚，有弹性，颜色正在纸上可多次衬着。 水彩笔：水彩画笔，笔头呈方形，水粉画笔，笔头呈扁形，两者用羊毛材料制成，吸水性较强。
水彩画公用颜色，颜色通明，合用薄画。水粉画颜料含粉，适于笼盖、厚涂。
各类彩笔画：彩笔画的工具次要有水性彩笔、油性彩笔、木杆彩笔、蜡笔、油画棒、色粉笔等。
粘贴画：有底色材料、粘贴材料、胶水、刀女、剪女、镊女等。 (6)版画：①制版材料：吹塑板、纸板、三合板等。②制版工具：版画公用刻刀、美工刀、剪女、乳胶。③印版材料：油性颜料或水性颜料、油滚、拓包及各类纸驰。
在这些儿童画绘画工具中，素描是用最简单的工具，表示事物的最根基形态的一类绘画体例。任何一类笔，像铅笔、钢笔、毛笔、彩笔、方珠笔等，都能正在一张通俗的白纸上画出精彩的素描做品。素描最常用的笔是铅笔，因为铅笔容难删改和具有比力丰硕的口角条理。
